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ARTE2: Recopilación Caricaturas Volúmenes 1 - 4

ARTE2: LA CARICATURA. Caricatura y arte de Carlín. Carlos Alberto Carlin S. (n. Lima, 15 de abril de 1971) es un reconocido actor, productor y locutor radial de nacionalidad peruana.

 

Carlos Carlín

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Carlos Carlín
Nombre realCarlos Alberto Carlín S.
Nacimiento15 de abril de 1971 (38 años)
Bandera del Perú Lima, Perú
Sitio webApagaLaTele
Ficha en IMDb

Carlos Alberto Carlin S. (n. Lima, 15 de abril de 1971) es un reconocido actor, productor y locutor radial de nacionalidad peruana.

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Reseña biográfica [editar]

Estudió en el Colegio "San Luis Maristas" y se preparó en comunicación audiovisual, hasta que en el segundo ciclo entró a trabajar en el área de producción de América Televisión, donde fue asistente de producción en "Triki Trak" conducido por Luis Ángel Pinasco. Carlín, comenzó a interesarse por el teatro desde los 14 años, además de venir de una familia de artistas. Llevó un taller de actuación con Carlos Gassols en el IPP ,y también con Roberto Ángeles. Su debut teatral se dio cuando Roberto Ángeles lo llamó para actuar en una innovadora versión de "Metamorfosis", y luego en "¿Quieres estar conmigo?".[1]

Su gran paso a la fama fue en "Patacláun", donde compartió roles con Wendy Ramos, su amiga Johanna San Miguel, Carlos Alcántara, Monserrat Brugué y Gonzalo Torres, producido por July Naters.

En el cine, ha actuado en películas como "Condominio", dirigida por Jorge Carmona, y "Una sombra al frente" de Augusto Tamayo. Incursionó en Radio Planeta con el programa "Yo te amo, yo tampoco", acompañado de Johanna San Miguel. Además, ha participado en innumerables sketchs publicitarios, ha co-escrito el libro "Yo te amo, yo tampoco" y formó la productora Raquel en Llamas[2] .

Televisión [editar]

  • "Los de Arriba y los de Abajo" (1994)
  • "Los unos y los otros" (1995)
  • "Tribus de la Calle" (1996)
  • "Patacláun" (1997)
  • "Vidas Prestadas" (1 capítulo) (2000)
  • "Cazando a un millonario" (2001)
  • "Carita de Atún" (2004)

Teatro [editar]

  • "Metamorfosis"
  • "Shake William Shakes" (2002)
  • "¿Quieres estar conmigo?"
  • "Sueño de una noche de verano"
  • "Bicho"
  • "Perú ja ja" I, II (2004, 2005)
  • "Chancho amor" (2005)
  • "Muérete Cupido" (2006)
  • "Puro cuento" (2007)
  • "2x1" (2008)
  • "Una gran comedia romana" (2008) y reestrenada en el 2009
  • "¿Dónde está el idiota?" (2009) 'La cena de los tontos' de Francis Veber
  • Volpone (2009 por estrenar) de Ben Jonson

Cine [editar]

  • "Entre vivos y plebeyos"..documental (2002)
  • "Una Sombra al frente" (2007)
  • "Condominio" (2007)

Referencias [editar]

Enlaces externos [editar]

ARTE2: El retablo del altar mayor de la Catedral Vieja de Salamanca.

Catedral Vieja de Salamanca

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Catedral Vieja de Salamanca
Cathedral of Salamanca Romanesque.jpg
TipoCatedral
AdvocaciónSanta María de la Sede
UbicaciónBandera de España Salamanca, España
Coordenadas40°57′37.7″N 5°40′0″O / 40.960472, -5.6666740°57′37.7″N 5°40′0″O / 40.960472, -5.66667
CultoIglesia católica
DiócesisSalamanca
OrdenClero secular
Construcciónsiglos XII-XIV
Estilo arquitectónicoRománico y gótico
CatalogaciónBien de interés cultural

La Catedral Vieja de Santa María es una de las dos catedrales que hay en Salamanca. Fundada por el obispo Jerónimo de Perigord, se empezó a construir en el primer tercio del siglo XII y siguió hasta el XIV en estilo románico y gótico. Se terminó gracias al impulso que dio a las obras el obispo Alfonso Barasaque. Esta dedicada a Santa María de la Sede.

El retablo mayor [editar]

La obra debe situarse entre los años 1430-1450.

Tres son los autores que trabajan en las 53 tablas que componen el retablo de la Catedral Vieja de Salamanca.

Las obras principales corresponden al artista Italiano Daniel Delli, más conocido como Dello Delli, a él corresponden las 12 primeras tablas, que son sin duda las que mayor calidad tienen. Dello contaría con ayuda de sus dos hermanos, Sanson Delli realiza algunas tablas de la parte central del retablo ayudado de artistas locales que trabajarían bajo las órdenes de Dello Delli. Por fin el tercer hermano Nicolás Delli, más conocido como Nicolas Florentino, realiza algunas de las últimas tablas de la obra y la pintura del Juicio Final que se encuentra en el cascarón del ábside de la Catedral.

El retablo presenta un ciclo de la vida de la Virgen María y de Jesucristo, desde el Nacimiento de la Virgen hasta la muerte de la Madre de Cristo, todo acompañado de escenas de la vida de Jesús y rematadas por el magnífico Juicio Final. Las pinturas se muestran como muy avanzadas para el momento artístico que se vive en España en ese momento, algunas de las soluciones renacentistas que aparecen en los edificios de las pinturas, así como algunas cúpulas que recuerdan la obra que Brunelleschi son demasiado nuevas para un país que todavía construye en gótico. Los colores vivos, destacando entre ellos el rosa, hacen muy reconcibles las pinturas. La influencia de la pintura italiana, en concreto de la escuela sienesa y florentina, mezclado con los detalles típicos de la pintura flamenca, se unen de forma magistral para ofrecer un magnifico ciclo pictórico.

En la parte del cascarón del ábside se representa el Juicio Final, donde aparece Jesucristo que camina amenazante para separar a los buenos de los malos. La mano derecha de Jesús se encuentra entre la bendición y la amenaza, la mano izquierda se la lleva al pecho con intención de abrirse la herida del costado y enseñarla a todo el mundo. El esquema iconográfico de Jesucristo es igual al que posteriormente utilizará Miguel Angel para el Juicio de la Capilla Sixtina. Cristo aparece rodeado de ángeles que portan diferentes elementos de la pasión. A sus pies se encuentran la Virgen María y Juan Evangelista de rodillas esperando el avance de Jesús que parece que camina. A la derecha de Cristo aparece los salvados, vestidos de blanco, a su izquierda los condenados, desnudos y que parecen caminar hacia la boca de un monstruo gigante. Entre las figuras de los condenados se aprecian los rostros de algún obispo y algún Papa, aludiendo a que nadie está libre del juicio de Dios.

El retablo está presidido por una imagen conocida como la Virgen de la Vega, patrona de la ciudad. La imagen cuyo interior está realizado en madera, está cubierta de bronce sobredorado con incrustaciones de esmaltes y piedras preciosas. Procede del desaparecido monasterio de la Vega, de canónigos regulares de San Agustín situado en la vega del río Tormes. Debe fecharse en el siglo XII, sigue modelos bizantinos, inmóvil, sostiene en sus rodillas al niño, mostrándolo al espectador con su mano derecha.

Artículo principal: Virgen de la Vega (Salamanca)

PSICOLOGÍA3: "EL ARTE". En términos generales se denomina arte a la actividad o producto en los que el ser humano expresa ideas, emociones o, en general, una visión del mundo, a través de diversos recursos; como los plásticos, lingüísticos, sonoros o mixtos.

Arte

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Para otros usos de este término, véase Arte (TV).
Las Meninas, de Velázquez (1656). Óleo sobre lienzo, 310 × 276 cm.
Ejemplo de caligrafía en latín que representa una Biblia de 1407.
Inscripción de estilo magrebí ornamental en Fez (Marruecos).
Ejemplo de alfarería. Fuente de cerámica de la Dinastía ming.
Atributos de la pintura, la escultura y la arquitectura
Shakespeare escritor importante de la literatura universal cuyas obras tomaron parte en el escenario del teatro.
Ejemplo de arquitectura: Casa de la Cascada
Ejemplo de fotografía.
Ejemplo de Arte digital (Sueños reales, realizado por Eduardo Stigliano).

En términos generales se denomina arte a la actividad o producto en los que el ser humano expresa ideas, emociones o, en general, una visión del mundo, a través de diversos recursos; como los plásticos, lingüísticos, sonoros o mixtos. Se considera que con la aparición del homo sapiens el arte tuvo en un principio una función ritual, mágico-religiosa, pero esta función cambió a través del tiempo.

La noción de arte es hoy sujeta a profundas polémicas. Esto debido a que el significado de la palabra "arte" varía según la cultura, la época, el movimiento, o el grupo de personas para las cuales el término es productor de sentido.

Para la perspectiva teórica sobre el Arte, véase Teoría del Arte.
Para el hecho artístico en perspectiva histórica, véase Historia del Arte.
Para la perspectiva historiográfica, véase Estudio de la Historia del Arte.

 

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[editar] Etimología e historia

El término arte procede del latín ars, y es el equivalente al término griego téchne o tekné (‘técnica’).

Originalmente se aplicaba a toda la producción realizada por el hombre y a las disciplinas del saber hacer. Así, un artista, era tanto: el cocinero, el jardinero o el constructor, como el pintor o el poeta. Con el tiempo la derivación latina (ars -> arte) se utilizó para designar a las disciplinas relacionadas con las artes de lo estético y lo emotivo; y la derivación griega (téchne -> técnica), para aquellas disciplinas que tienen que ver con las producciones intelectuales y de artículos de uso.[1]

En la actualidad, es difícil encontrar que ambos términos (arte y técnica) se confundan o utilicen como sinónimos.

[editar] Artes y oficios

A finales del siglo XV, durante el Renacimiento italiano, se hace por primera vez la distinción entre los artesanos y los artistas (artesanía y bellas artes) y, equivalentemente, entre artesano (productor de obras múltiples), y artista (creador de obras únicas). Es también en este período cuando se elabora un lenguaje propio para diferenciar la forma exterior de la representación formal, quedando clasificadas las artes liberales (las actuales bellas artes) en tres oficios: arquitectos, escultores y pintores.

Véase también: Artes aplicadas

[editar] Las Bellas Artes

Artículo principal: Bellas Artes

Charles Batteux, en su obra de 1746 Les Beaux-Arts réduits à un même principe, acuñó el término "bellas artes", que aplicó originalmente a la danza, la floricultura, la escultura, la música, la pintura y la poesía, añadiendo posteriormente la arquitectura y la elocuencia. Posteriormente, la lista sufriría cambios según los distintos autores que añadirían o quitarían artes a esta lista. Ricciotto Canudo, el primer teórico del cine, fue el primero en calificar al cine como el séptimo arte en 1911.

Actualmente se suele considerar la siguiente lista:

Siendo las primeras seis artes clasificadas según la clasificación usada en la antigua Grecia.

Algunos consideran otras artes en la lista, como la televisión, el teatro, la moda, la publicidad, la animación y los videojuegos.

[editar] Elementos del fenómeno artístico

[editar] Artista

El artista es el sujeto que lleva a cabo las obras de arte. El término ‘’’artista’’’ esta fundamentado en el significado ocasional del arte. Con las variantes del arte correspondiente, un artista es aquel que desempeña las labores artísticas que dependen de las ideas estéticas de cada época. Un artista es todo aquel que efectúa la creación de arte en todas sus clasificaciones. Este sujeto se supone una disposición especialmente sensible frente al mundo que lo rodea. Ha desarrollado su perspectiva de vista propia así como su creatividad, la buena técnica y la comunicación hacia el espectador por medio de sus obras.

[editar] Personalidad artística

El artista adquiere su propio dominio de técnica y su desarrollo artístico intelectual para llegar al camino del profesionalismo. Con esta personalidad el artista se manifiesta hacia el mundo tratando de reflejar lo que acontece o le gustaría que aconteciera en él. Representa el dominio interesado en una técnica artística en sus expresiones totales empleando las características en que estas se basan.

[editar] Facultad estética creadora

Otra de las características que acontecen en el fenómeno artístico es la propia facultad del artista para efectuar su gran talento del que fue concebido, en teoría, el concepto de crear. Con esta el artista da a conocer su personalidad definiendo con sus métodos el término de estética, mostrando así sus intereses hacia lo bueno y lo malo, lo feo y lo bonito... desarrollando con esto su percepción al medio. Definida así, la estética se encuadra mejor en la psicología incluida en el arte, dándole a este término el concepto de la percepción; porque al fin y al cabo las cosas son para nosotros como las percibimos, tanto si coincide nuestra percepción con la realidad, como si no. Pero no se detiene ahí la estética, puesto que se ve obligada a estudiar y definir qué formas han de tener las cosas para que sean percibidas como bellas por la mayoría. Y aquí tenemos un nuevo elemento distorsionados: la percepción de la mayoría induce a determinar que la sensación que percibe cada uno, tiene tanto más altas garantías de objetividad, cuantos más son los que coinciden en una misma forma de percepción.

[editar] Sublimación artística

El concepto de sublimación en psicoanálisis es un concepto problemático, para algunos sería un concepto fundamental. Sin metáforas, la sublimación en el arte es la habilidad psíquica de una mente para procesar el cambio de objeto pulsional, que es cambiar el interés principal que ya ha sido reprimido a la inconciencia por otro. Así mismo con este proceso el sujeto manifiesta sus inquietudes personales a través de sus obras.

[editar] Obra de arte

En el arte, una obra de arte es una creación, tal como una composición musical, un libro, una película, un grabado, una escultura o una pintura, que ha sido hecha con la finalidad de o bien ser un objeto de belleza en sí mismo o bien una expresión simbólica o bien la representación de un concepto determinado. Lo opuesto es un objeto práctico o útil, aunque bien puede ocurrir que un objeto sea ambas cosas al mismo tiempo.

[editar] Imagen artística

Es en concreto el resultado total de un proceso creador en el que el autor se manifiesta con ayuda de sus materiales, técnica, visión y esta puede ser definida como el resultado de un proceso de creación, en el que, buscando la adecuación a los materiales, las técnicas y la organización, el artista logra proyectar sobre la materia sus visiones, su ideología, su imaginación.

[editar] Disciplinas artísticas

Las artes creativas a menudo son divididas en categorías más específicas, como las artes decorativas, las artes plásticas, las artes escénicas o la literatura. Así, la pintura es una forma de arte visual, y la poesía es una forma de literatura. Algunos ejemplos son:

[editar] Arte y estética

Según Arnold Hauser, las «obras de arte son provocaciones con las cuales polemizamos» pero que no nos explicamos. Las interpretamos de acuerdo con nuestras propias finalidades y aspiraciones, les trasladamos un sentido cuyo origen está en nuestras formas de vida y hábitos mentales. Nosotros, «de todo arte con el cual tenemos una relación auténtica hacemos un arte moderno».

Hoy día, el arte ha establecido unos conjuntos de relaciones que permiten englobar dentro de una sola interacción la obra de arte, el artista o creador y el público receptor o destinatario. Hegel, en su Estética, intentó definir la trascendencia de esta relación diciendo que: «la belleza artística es más elevada que la belleza de la naturaleza, ya que cambia las formas ilusorias de este mundo imperfecto, donde la verdad se esconde tras las falsas apariencias para alcanzar una verdad más elevada creada por el espíritu».

El arte es también un juego con las apariencias sensibles, los colores, las formas, los volúmenes, los sonidos, etc. Es un juego gratuito donde se crea de la nada o de poco más que la nada una apariencia que no pretende otra cosa que engañarnos. Es un juego placentero que satisface nuestras necesidades eternas de simetría, de ritmo o de sorpresa. La sorpresa que para Charles Baudelaire, es el origen de la poesía. Así, según Kant, el placer estético deriva menos de la intensidad y la diversidad de sensaciones que de la manera, en apariencia espontánea, por la cual ellas manifiestan una profunda unidad, sensible en su reflejo, pero no conceptualizable.

Para Ernst Gombrich, «En realidad el arte no existe: sólo hay artistas». Más adelante, en la introducción de su obra "La historia del arte" dice que no tiene nada de malo que nos deleitemos en el cuadro de un paisaje porque nos recuerda nuestra casa o en un retrato porque nos recuerda un amigo, ya que como humanos que somos, cuando miramos una obra de arte estamos sometidos a un conjunto de recuerdos que para bien o para mal influyen sobre nuestros gustos.

Siguiendo al mismo Gombrich, se puede ver cómo a los artistas también les sucede algo parecido: en el Retrato de su hijo Nicolás, el gran pintor flamenco Rubens, lo representó hermoso ya que seguramente se sentía orgulloso del aspecto del niño y nos quiso transmitir su pasión de padre a la vez que artista; en el Retrato de su madre, el gran pintor alemán Durero, la dibujó con la misma devoción y amor que Rubens sentía por su hijo, pero aquí vemos un estudio fiel de la cara de una mujer vieja, no hay belleza natural pero Durero, con su enorme sinceridad, creó una gran obra de arte.

Véase también: Estética

[editar] Cronología

Artículo principal: Historia del arte

Arte en la prehistoria

Arte prehistórico

Arte antiguo (ca. 5000100 a. C.)

Arte egipcio Arte mesopotámico

Arte clásico (2000 a. C.-300 d. C.)

Arte griego Arte romano

Arte en la Alta Edad Media (300-900)

Arte paleocristiano Arte visigodo Arte bizantino Arte prerrománico Arte mozárabe Arte carolingio Arte otoniano

Arte en la Baja Edad Media (900-1400)

Arte románico Arte gótico Arte mudéjar

Arte en la Edad Moderna (1400-1800)

Arte del Renacimiento Manierismo Arte barroco Naturalismo Rococó Clasicismo

Arte en la Edad contemporánea (1800-Actualidad)

Siglo XIX

Neoclasicismo Romanticismo Prerrafaelismo Nazarenos Realismo Impresionismo Neoimpresionismo Postimpresionismo Simbolismo Eclecticismo Esteticismo Historicismo Neorrománico Neogótico Neobarroco, etc.

Siglo XX

Arte del Siglo XX Modernismo Art nouveau, Modern style, Liberty, Jugendstil, Sezession, Arts & Crafts, Art déco, etc. Arte naïf Vanguardias (19051942) Fauvismo Cubismo Orfismo Rayonismo Futurismo Dadaísmo Expresionismo Die Brücke Der Blaue Reiter Nueva objetividad Pintura metafísica Surrealismo Arte abstracto Neoplasticismo (De Stijl) Constructivismo Suprematismo Racionalismo (Bauhaus) Arte moderno (1942-2000) Expresionismo abstracto Informalismo Tachismo Art brut Pintura matérica Nueva abstracción Abstracción postpictórica Op art Arte cinético Nuevo realismo Pop art Minimalismo Hiperrealismo Happening Performance Instalación Arte conceptual Arte povera Body art Land art Arte ambiental Bio-Art Arte digital Arte postmoderno Transvanguardia Neoexpresionismo Neomanierismo Figuración libre Arte del siglo XXI

No obstante los cortes temporales en esta cronología están hechos con base a una historia del arte tradicional, que tiene su centro en la tradición occidental y por ello, no incluye los desarrollos estéticos de otras culturas no-occidentales, como pueden ser: India, China, Aridoamérica, Mesoamérica, Suramérica, Oceanía o África (que no es una cultura sino una diversidad amplia de éstas). Más allá de cualquier cronología del arte, toda civilización y cultura tienen un desarrollo propio que debe estudiarse de manera autónoma, pues el propio concepto de "arte" varía según el grupo e incluso, en algunos casos no existe.

[editar] Arte regional

Arte celta (aproximadamente siglo IX a. C.) Arte ibérico (siglos VI a IV a. C.) Arte astur Arte oceánico Arte africano (manifestaciones artísticas producidas por los pueblos del África sub-sahariana) Arte chino Arte japonés Arte hindú Arte islámico (estilo artístico desarrollado en la cultura generada por el islam) Arte precolombino (manifestación artística de Centro y Suramérica antes de la conquista) Arte normando

[editar] Véase también

Wikiquote

[editar] Bibliografía sobre arte e historia del arte

  • Gombrich, Ernst: The Story of Art. Phidon Press, 1950.
    • Edición en castellano: Historia del Arte narrada por E. H. Gombrich (Rafael Santos Torroella, traductor). Madrid: Debate, 1997. ISBN 978-84-8306-044-5.[2]
    • Existe también una edición del Consejo Nacional para la Cultura y las Artes a través de la Dirección General de Publicaciones, y otra de la Editorial Diana (México). Se ignora la fecha así como otros datos técnicos de la edición.
  • Hauser, Arnold: The Social History of Art. Londres: Routledge & Kegan Paul (primera edición), 1951.[3]
    • Edición en castellano: Historia social de la literatura y el arte. Barcelona: Debolsillo, 2004. ISBN 978-84-9793-220-2.
  • Pijoan, José y otros: Summa artis: historia general del arte. Madrid: Espasa-Calpe, ISBN 978-84-239-5200-7. La historia general del arte más extensa publicada en cualquier idioma.

[editar] Notas

  1. Omar Argerami: Psicología de la creación artística (pp. 23-30). Buenos Aires: Columbia, 1968.
  2. Según la reseña de la librería La Casa del Libro: «La Historia del arte [de Gombrich es una de las obras sobre arte más famosas jamás publicadas. Durante cuarenta y seis años, ninguna otra ha rivalizado con ella en tanto que introducción al tema en su totalidad, desde las primeras pinturas de las cuevas hasta el arte experimental contemporáneo. Lectores de todas las edades y procedencias supieron hallar en el profesor Gombrich a un auténtico maestro, en quien se combinan el conocimiento y la sabiduría con un don único para comunicar de manera directa su profundo fervor por las obras de arte objeto de su estudio».
  3. Según la reseña de la librería Tirant lo Blanc: «La Historia social de la literatura y el arte [es] el libro más conocido y emblemático de Arnold Hauser, se reedita cuarenta y cinco años después de su aparición. En la introducción a esta edición, que respeta la forma en que el libro se publicó originalmente, sin acompañamiento de ilustraciones, Valeriano Bozal nos propone fijar la atención en el magnífico intento de Hauser por comprender el presente a través de la investigación histórica. En pro de semejante comprensión, algunas de las hipótesis propuestas pueden prender en el lector, al punto de imponerse a su juicio por la lógica y la brillantez, por la convicción, por la capacidad de sugerir y evocar más que por la verificación, por su forma de vincular grandes acontecimientos, obras y autores muy concretos en el marco socioeconómico de su tiempo, por su capacidad de generalización y por su compromiso con la exigencia de mantener la relación entre la literatura y las artes plásticas».

[editar] Enlaces externos

PSICOLOGÍA3: SUPERDOTADOS. La sobredotación intelectual es el termino con el que en países de habla hispana se ha identificado a las personas con una capacidad intelectual por encima de la media. Asimismo, superdotado es el término usado para designar a aquellas personas que poseen esta característica.

Sobredotación intelectual

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La sobredotación intelectual es el termino con el que en países de habla hispana se ha identificado a las personas con una capacidad intelectual por encima de la media. Asimismo, superdotado es el término usado para designar a aquellas personas que poseen esta característica.

De manera genérica suele considerarse "superdotada" a la persona con un Cociente intelectual (CI) superior a 130 puntos en la escala de David Wechsler (siendo la media de 100). El cociente intelectual se obtiene por estadística en base de la inteligencia media, lo que significa que la población con sobredotación es siempre del 2%.

Standard deviation diagram.svg

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Definición [editar]

Un niño de alta capacidad es esencialmente un proyecto. Una persona con su potencial por desarrollar y precoz, que necesitará ayudas para hacer efectiva su capacidad.

Hay expertos que piensan que distinguir entre superdotación, precocidad, y talento (simple o complejo) es arriesgado y poco útil operativamente hablando.[cita requerida] Pero también los hay que opinan todo lo contrario, afirmando que buena parte de los problemas de identificación e intervención en los centros educativos vienen derivados de una excesiva generalización y simplificación del término.[cita requerida] Los modelos más tradicionales ponen el énfasis en el desarrollo de la capacidad potencial, entendida como un continuo, y que se proyecta en uno o más campos de la actividad humana.

Los modelos más actuales se basan en un concepto de las capacidades mucho más plural, de la mano de las teorías multidimensionales de la inteligencia humana, que apuestan por una mayor diversificación del talento humano, superando el concepto de la inteligencia meramente académica.

Géneros [editar]

El científico Robert Lehrke propone que gran parte del componente intelectual de los individuos está ligado al cromosoma X,[1] [2] es decir, en general las mujeres suelen tener una población proporcionalmente mayor en cuanto a un nivel de inteligencia promedio observándose una campana Gaussiana más leptocúrtica (acuminada). En cambio la inteligencia en la población masculina esta más distribuida en los extremos, con una mayor variabilidad de resultados, habiendo una población relativamente mayor de hombres tanto con discapacidad intelectual como sobredotación intelectual observándose una campana Gaussiana más platicúrtica (plana). Este fenómeno es debido, según Lehrke y apoyado por Gillian Turner,[3] [4] [5] a que la probabilidad de heredar tal cromosoma en el hombre se ve disminuida a una (XY); en tanto que en las mujeres puede suceder una combinación de dos probabilidades (XX) llegándose a promediar un cromosoma X inteligente con un cromosoma X no inteligente dando como resultado una inteligencia más promediada.[6]

Horst Hameister, investigador de la Universidad de Ulm en Alemania, argumenta que en la media femenina existe una ventaja pero hay más variabilidad en la población masculina diciendo lo siguiente:

“Las mujeres tienden a ser mejores en general en las pruebas de cociente intelectual, que en promedio están en alrededor de 100 puntos, mientras que los hombres tienen un promedio de 99 puntos”..... “Además, más hombres tienen retrasos mentales. Pero cuando usted mira en los cocientes intelectuales de 135 puntos o más, verá más hombres que mujeres”.[7]

En investigaciones de Hameister, Ulrich Zechner y entre otros colegas de la Universidad de Ulm, hallaron un grupo de genes en particular dentro del cromosoma X relacionados con el desarrollo de las habilidades cognitivas, argumentando que durante la evolución de la inteligencia humana la selectividad ejercida por la mujer al buscar pareja sexual ha tenido significativa importancia.[8] Estudios hechos por distintos investigadores de la Universidad de Heidelberg, del Laboratorio de Biología Molecular Europeo y de la Universidad de Keio en Tokio, encontraron que la delección de una familia de genes localizados en Xp22.3 y VCX-A se encuentran en pacientes con retardación mental no específica ligadas al cromosoma X.[9]

Un dato que corrobora la tesis de Lehrke se puede ver en un estudio realizado en 2005 por Ian Deary, Paul Irwing, Geoff Der, y Timothy Bates,[10] centrándose en la ASVAB (Armed Services Vocational Aptitude Battery) con resultados de 1292 parejas de hermanos del sexo opuesto, mostraron una diferencia significativamente mayor en la variabilidad de los resultados obtenidos por los hombres. El estudio también encontró una muy pequeña diferencia (d '≈ 0,07, o aproximadamente el 7% de una desviación estándar) con una ventaja del factor G en la media de la población masculina.

En 1999, un polémico estudio realizado por Richard Lynn[11] en el que se analizaron los datos de un número de pruebas encontró que la media de coeficiente intelectual de los hombres superó al de las mujeres aproximadamente entre 3 a 4 puntos de CI. En un meta-análisis de Lynn, realizado en 2004, examinando las diferencias de sexo en pruebas estándar y avanzada de matrices progresivas también encontró que los hombres exceden a las mujeres en un promedio de 5,0 puntos de CI.

Hay otros estudios recientes que han concluido que el CI de hombres y de mujeres difieren muy poco. El análisis de los datos de 2404 personas en la "Prueba de Aprendizaje Verbal de California" llegó a la conclusión de que "Cuando se controlaron las variables de la media, las diferencias de género tienden a desaparecer en las pruebas en las que existía una ventaja masculina".

Según el libro Guinness de Récords de 1990 la persona registrada con el mayor CI del mundo es una mujer, Marilyn vos Savant, que tiene 228 puntos (145 a los diez años). Aunque en la prueba Mega, diseñada por Ronald K. Hoeflin, que le fue aplicada como adulta en 1980 obtuvo la puntuación de 46 de un máximo posible de 48 correspondiendo a un CI de 186 en la escala Stanford-Binet y correspondiente a un 181 de la escala Wechsler colocándose en el percentil 99.999997%, con una rareza de 1 en 30 millones.[12] Otro dato más en consonancia con la tesis de la inteligencia ligada al cromosoma X se puede obtener al observar que las personas con más alto cociente intelectual en la escala Weschler en su mayoría son hombres según la página de la Giga Society.[13] Sin embargo esta tesis también argumenta que se pueden dar casos excepcionales de supergenialidad femenina al heredar dos cromosomas X inteligentes (XX) del cual el caso de Marilyn vos Savant podría ser un caso en particular.

Variedad clinal y situación geográfica [editar]

Richard Lynn además de proponer que la media masculina aventaja a la femenina[11] va más allá proponiendo también que hay diferencias entre las distintas variedades raciales, esto tras unos estudios realizados por el arrojando una lista de la variación de la media del cociente intelectual por países.[14]

En varios estudios se observa que las razas más privilegiadas intelectualmente son las razas asiáticas mongoloides, con una media de 106 de CI contando con un 2.1% de su población arriba con un CI de 136 puntos; siguiéndole las razas caucásicas con una media aproximada de 101 (15 SD) y un 2.1% de su población arriba de los 131; los latinoamericanos con una media aproximada de 91 y un 2.1% de la población con un CI arriba de 126, y la raza negroide (residente en Estados Unidos) con una media aproximada de 87 puntos y un 2.1% de su población con un CI arriba de los 117 puntos. Otro hallazgo es la variabilidad, siéndolo más la población asiática mongoloide (platicúrtica) y menos la población negroide (leptocúrtica).

Lynn argumenta que este fenómeno podría deberse a que los movimientos migratorios durante las últimas glaciaciones están intrincadamente relacionados con el desarrollo de la inteligencia en los distintos grupos humanos durante los últimos decenios de miles de años. Es decir, que cuando los tempranos humanos migraron de África a Eurasia encontraron serias dificultades para sobrevivir durante los gélidos inviernos. Este problema fue más notorio durante las eras de hielo. Las comidas a base de plantas no eran viables durante la mayor parte del año y la supervivencia requería de la caza y desmembramiento de grandes presas, además de requerir de la capacidad de hacer herramientas, armas y prendas de vestir, la construcción de refugios y el mejor control del fuego. Estos problemas requieren de una mejor inteligencia ejerciendo una mayor presión selectiva para mejorarla, en particular en las razas orientales.[15]

Estos estudios han encontrado muchos críticos, sobre todo en aquellos que también han trabajado con poblaciones del continente africano, del cual Lynn da una media de 70, en algunos países africanos con menos de 60 puntos. Argumentan que en estos pueblos tal cociente equivale a retraso mental de leve a moderado y entra en clara contradicción con el comportamiento de los grupos de jóvenes estudiados por tales investigadores, como Robert Sternberg, en esos países.[16] Otra crítica es la denominación de raza a las variedades étnicas y geográficas del mundo por parte del autor de tal tesis, siendo la definición más correcta la denominación de variación clinal, por lo que se dice que de entrada esta teoría puede reflejar una actitud tendenciosa o sesgada.

Clasificación [editar]

Algunos psicólogos presentan la siguiente clasificación para describir diferentes niveles de sobredotación intelectual, con el Cociente Intelectual como punto de referencia:[17] [18]

  • Inteligencia brillante (no alcanza la sobredotación intelectual): más de 115 de CI. Representa el 16% de la población (uno en seis).
  • Sobredotación intelectual moderada: más de 130 de CI. Representa el 2,1% de la población (uno en cincuenta).
  • Sobredotación intelectual alta: más de 145 de CI. Representa el 0,1% de la población (uno en mil).
  • Sobredotación intelectual excepcional: más de 160 de CI. Representa el 0,003% de la población (uno en treinta mil).
  • Sobredotación intelectual profunda: más de 175 de CI. Representa el 0,00003% de la población (uno en tres millones).

Otros especialistas, de acuerdo con las teorías cognitivas más recientes, distinguen los siguientes casos de sobredotación intelectual, dentro del paradigma más actual de "altas capacidades intelectuales":

  • Talentos simples: percentil superior a 95 en una determinada capacidad: cálculo numérico, aptitud verbal, creatividad...
  • Talentos múltiples: percentil superior a 90 en dos capacidades: verbal + numérico, creatividad + verbal, ...
  • Talentos complejos: percentil superior a 85 en tres capacidades: académico (verbal+lógico+gestión de memoria), artístico (espacial+lógico+creativo), matemático (numérico + lógico + espacial)...
  • Superdotación: percentil superior a 75 en todas las capacidades relacionadas con las aptitudes intelectuales tradicionales junto con la creatividad.

Dentro de este paradigma, algunos autores van más allá y consideran la "sobredotación intelectual" como un caso particular de altas capacidades, que se diferenciaría de la superdotación en que no sería preciso alcanzar el percentil 75 en creatividad.

En la práctica educativa, los profesores que deben construir adaptaciones de ampliación individualizadas ven más útil esta última clasificación que la primera.

Características [editar]

Todas las características que se mencionarán no se dan en todos los niños con alta capacidad intelectual, pero sí que responden en su mayoría al perfil general que presentan estos niños y niñas, que se caracterizan porque:

  • Poseen un conocimiento más amplio y profundo que el resto de sus compañeros, siendo capaces de adquirir los conocimientos de una forma más rápida y eficaz. Esto les permite dominar nuevas estrategias con una velocidad inusual. Suelen ser lectores precoces y poseen una gran memoria.
  • Son capaces de generalizar los conceptos aprendidos a otros campos y de mostrar un amplio nivel de planificación.
  • Son capaces de seleccionar la información que le será útil para definir un problema y de localizar o diseñar las estrategias necesarias para resolverlo. Siendo a su vez capaces de determinar criterios con los que evaluar sus propios rendimientos.
  • Muestran una gran curiosidad ante tareas que les supongan un reto. Por el contrario, se aburren y muestran desinterés ante tareas simples, repetitivas o con poca dificultad. Persisten en la tarea hasta que son capaces de llegar al final.
  • Generalmente comienzan a hablar antes de lo habitual, utilizando un vocabulario complejo y oraciones bien construidas. Además, dado que su comprensión del lenguaje es muy elevada, son capaces de entender desde pequeños conversaciones de adultos, lo que les permite, a su vez, ampliar sus propios conocimientos.
  • Otros signos de un lenguaje avanzado son el uso de metáforas y analogías, la elaboración de historias o canciones espontáneamente, la modificación de su propio lenguaje a la hora de utilizarlo con niños más pequeños, etc. También se relaciona con el lenguaje su capacidad para captar la ironía y el sentido del humor, aunque en ocasiones su propio humor no es comprendido por los demás. Desde muy pequeños poseen una gran imaginación y fantasía.
  • Sus pensamientos e ideas son flexibles y son capaces de aportar nuevas soluciones a los problemas. Generalmente son más sensibles a las necesidades y sentimientos de otras personas. Pueden identificar cuál es la situación emocional de las personas, y deducir cuál puede ser la causa de sus conductas.
  • Suelen aprender antes de lo habitual a jugar con juegos que poseen reglas e incluso pueden incorporar espontáneamente, dentro del juego, algún aspecto académico o literario.
  • Generalmente muestran capacidad de liderazgo, que suele presentarse en ciertos aspectos como la aceptación de responsabilidades, la preferencia por dirigir el grupo, la capacidad de comunicación, adaptabilidad, flexibilidad, etc.
  • Suelen poseer un amplio sentido moral y de la justicia, al tiempo que desarrollan antes el autoconcepto, lo cual acelera el reconocimiento de que son “distintos” de los demás.
  • Generalmente su alta persistencia en la tarea les hace ser perfeccionistas, fijándose metas muy altas en su propio rendimiento, incluso más altas de las propuestas por los padres o los profesores.

Estadísticas [editar]

Uno de los grandes mitos en torno a los niños superdotados o de alta capacidad intelectual es que son casos aislados. Las investigaciones al respecto, sin embargo, demuestran lo contrario y aunque no han establecido una cifra exacta, hablan de entre el 2%-5% de la población. Llevando esta cifra a un aula con 50 escolares, por poner un ejemplo, supondría afirmar que muy probablemente uno de ellos tiene alta capacidad. Diversos especialistas como Renzulli o Witty, que defienden el concepto de alta capacidad como "habilidad por encima de la media", elevan el número de alumnos que pueden atenderse con medidas específicas hasta el 15-20% de la población escolar. De esta manera, en un aula de 20 escolares, podrían beneficiarse de las actividades de enriquecimiento de 3 a 4 alumnos. Es decir los alumnos con mayor rendimiento o mayor potencial.

¿Es un problema educativo? [editar]

Tener alta capacidad intelectual no es un problema educativo; sin embargo, una atención inadecuada de la misma puede -aunque no siempre- convertirla en un problema.

La realidad, por lo general, que viven a diario estos alumnos en sus escuelas es que no reciben el estímulo intelectual que necesitan, debido a que los profesores, por falta de formación y recursos, se orientan a atender a la mayoría, resintiéndose los extremos: los alumnos con problemas de aprendizaje y aquellos que adquieren los conocimientos a mayor velocidad. Como consecuencia, el desarrollo intelectual y afectivo de los más capaces puede sufrir seriamente y convertirse en un problema algo que inicialmente no lo era.

En algunos casos, la superdotación además puede presentar desventajas o problemas:

  • Algunos niños superdotados no tienen mejores notas académicas que la media, un pequeño porcentaje de ellos fracasa escolarmente porque aprenden y comprenden de una manera diferente. Sin embargo, es un tópico infundado la creencia de que la mayoría de los superdotados fracasa y tiene problemas.
  • La edad mental del niño superdotado se encuentra a veces en desfase con su edad física síndrome de disincronía y sus necesidades afectivas a veces son mayores que las de cualquier otro debido a su hipersensibilidad e hiperreceptividad tanto sensoriales como emocionales e intelectuales.
  • A algunas personas superdotadas se les atribuyen erróneamente problemas de atención. Aprenden rápido y pronto se aburren y se distraen con otras cosas que captan su interés, lo que les hace parecer estar "en las nubes". Este comportamiento a veces lleva a los niños superdotados a ser confundidos con niños hiperactivos.
  • Los niños superdotados pueden a menudo presentar comportamientos que pueden ser considerados molestos por algunas personas, como hacer preguntas desde la mañana a la noche (es típica la edad temprana a la que estos niños empiezan a usar la pregunta "¿por qué?"), cuestionan las reglas que se les pretenden imponer "porque sí" y no aceptan comportamientos que ellos consideran injustos (hacia ellos y hacia otros).
  • Dado que son perfeccionistas casualmente están corrigiendo oraciones mal estructuradas o dichas por sus maestros, padres o toda persona que tenga una conversación con ellos. Eso los lleva a parecer molestos o que tienen intenciones de irritar a estas personas, pero en realidad simplemente tratan de corregirlos.

Por qué hay que identificarlos [editar]

Los sistemas de identificación, o mejor los sistemas educativos, deben ser proactivos y no reactivos. Con frecuencia se actúa de modo auxiliar, detectando y actuando en el mejor de los casos cuando el problema se plantea, en una familia o en un grupo de alumnos, en la escuela o fuera de ella. Este tipo de acciones, que denominamos reactivas (el sistema reacciona cuando surge un problema que debe resolverse), se apoyan muchas veces en una concepción errónea de la superdotación quizá ligada con varios de los mitos más comunes.

Los sistemas educativos tienen que promover óptimos, no asegurar mínimos. Esto quiere decir que es preciso establecer procedimientos de búsqueda sistemáticos y regulares que, vinculados de modo adecuado a programas educativos diversos, permitan identificar a todos aquellos posibles alumnos que por sus características personales no van a ser adecuadamente estimulados por los programas regulares.

Esta política nos llevaría a una promoción activa y decidida de todo tipo de talentos. Para ello es preciso reconocer que los alumnos superdotados lo son de modo potencial, es decir, que la superdotación se desarrolla y proyecta en actividades productivas del más diverso tipo como consecuencia de un entrenamiento pautado y sistemático. Así pues, sin tales acciones corremos el riesgo de privar de las ayudas específicas a alumnos que necesitarían un aprendizaje a un ritmo y con unas características y nivel de reto diferentes.

Dado el carácter emergente de la superdotación la identificación debe ser vista también como un proceso continuo, no como un proceso único que dice de una vez y para siempre si un niño es superdotado o no. Los talentos emergen y crecen evolutivamente, y para algunos no llegan a emerger porque no se produce una adecuada estimulación en la escuela y la familia. Es imperativo, por tanto, que todos los que trabajan con jóvenes vean los talentos y potencialidades como algo educable y emergente, y no como algo fijo e inmutable.

Por tanto, parece evidente que sin acciones sistemáticamente encaminadas al desarrollo del talento, de los talentos más diversos, corremos el riesgo cierto de que éstos puedan perderse por una falta de atención a los mismos.

Cómo tratarlos educativamente [editar]

Para poder ayudarlos durante su horario escolar es preciso introducir dentro del sistema educativo actual las herramientas y los conceptos que permitan una organización flexible del currículo, de manera que los alumnos puedan acceder sin barreras a los contenidos, de manera que los alumnos puedan aprender a su propio ritmo, avanzando tan rápido como su habilidad e intereses se lo permitan: que las necesidades individuales de cada alumno determinen el ritmo y el enfoque del aprendizaje.

Este enfoque educativo sería beneficioso para todos los alumnos, no solo para los alumnos más capaces. De manera que pudiésemos afirmar que “cuando suba la marea, ésta subirá por igual para todos los barcos”.

 

Explicación al problema [editar]

La sobredotación intelectual se basa en el excesivo aprendizaje inicial de una serie de parámetros cerebrales los cuales sirven de base para el resto de capacidades básicas del individuo. Además de factores genéticos, que favorecen el aprendizaje.

El cerebro, durante la infancia, principalmente los primeros años, adquiere una serie de capacidades que luego seran base para ir creando un árbol estructural de capacidades subyacentes.

Las capacidades básicas del individuo, atendiendo a las concepciones teóricas más plurales de la Psicología Cognitiva y a las teorías más amplias sobre las altas capacidades, son:

Durante el proceso de aprendizaje inicial de infancia, se da en el cerebro un fenómeno denominado neurogénesis, el cual permite el desarrollo de las capacidades mentales. Esto da explicación al párrafo anterior.

Formas para alcanzarla [editar]

Según recientes estudios, las capacidades del Cerebro aumentan cuando la información que se recibe está lo menos estructurada posible, es decir, fuera de cualquier método de aprendizaje. De esa forma, el torrente de información no es controlado y es mayor y variado. Luego, durante el sueño, el cerebro ordena y procesa la información de forma que tenga sentido, dentro de las posibilidades de la inteligencia natural de individuo, y la estructura según preferencias. De esta forma, las capacidades del individuo aumentan, de forma inusitada y repentina.

Los estructuralismos y modalidades de educación, conducen a la restricción de información, a la sobreestructuración innecesaria, es decir, a la limitación de posibilidades de aprendizaje, elemento que dificulta el aumento de capacidades.

También, es necesario añadir, que todos estos procesos de ordenación y análisis de la información se basan en las capacidades innatas del individuo, por tanto, habrá individuos a los que "se les de bien" simplemente por su aprendizaje inicial de infancia, y a los que se le de mal, por su infraestimulación inicial.

Además, todo el proceso de aprendizaje, debe darse con un condicionante, el sentimiento. La implicación de sentimientos fuertes para el individuo, ya sean negativos (dolor), como positivos(risa, placer), principalmente el segundo, permiten la generación de neuronas con mayor facilidad. La implicación sensorial y sensitiva, es básica para el desarrollo de las capacidades, por ello suele afirmarse que "la letra con sangre entra", aunque si lo fuese con risa sería, un tanto mejor.

La fluoxetina (Prozac), según recientes descubrimientos, provoca en el cerebro el fenómeno de neurogénesis, es decir, de duplicación de células neuronales, que como consecuencia directa es la conocida disminución de la depresión y el aumento de capacidades mentales. Su uso en ratones hizo que las células progenitoras neuronales se reprodujesen en un 50%.

Un elemento que disminuye la inteligencia, es la depresión, y los problemas sensitivos totales como sordera y ceguera y parciales, por lo que evitándolos, evitarán al mismo tiempo la disminución de la inteligencia.

El uso de Nootrópicos puede aumentar la capacidad de cognición, algunas de estas sustancias se venden como suplementos alimentos como el ácido glutámico, la lecitina, el gingko biloba, el ginseng, la L-carnitina, algunas tienen un efecto superior a corto plazo como el guaraná y el piracetam (este último generalmente con receta médica).

La música puede tambien propiciar a la inteligencia, especialmente la música clásica, el Efecto Mozart es el más estudiado de este tipo fenómeno

Véase también [editar]

Referencias [editar]

  1. Lehrke R. A theory of X-linkage of major intellectual traits. Am J Ment Defic 1972; 76: 611-19.
  2. Lehrke R. X-linked mental retardation and verbal disability. Birth Defects 1994; Orig article series, vol X, no 1.
  3. Turner G, Turner B. X-linked mental retardation. -7,J Med Genet 1974; 11: 109-13.
  4. Turner G, Partington M. Genes for intelligence on the X chromosome. _7 Med Genet 199 1; 28: 429.
  5. Turner G, Webb T, Wake S, Robinson H. The prevalence of the Fragile X syndrome. Am,J Med Genet (in press).
  6. BBC Mundo.com: "El factor X", Jueves, 17 de marzo de 2005 - 14:26 GMT
  7. Horst Hameister (2005): Evolution of Intelligence, Discover Magazine: "Females tend to do better overall on IQ tests; they average out at about 100, while men average about 99," Hameister says. "Also, more men are mentally retarded. But when you look at IQs at 135 and above, you see more men."
  8. Ulrich Zechnera, Monika Wildab, Hildegard Kehrer-Sawatzkib, Walther Vogelb, Rainald Fundelec and Horst Hameister: A high density of X-linked genes for general cognitive ability: a run-away process shaping human evolution?, 2001, vol. 17, no12, pp. 697-701 (34 ref.), Elsevier Science, Oxford, ROYAUME-UNI, Trends in genetics ISSN 0168-9525
  9. Fukami M, Kirsch S, Schiller S, Richter A, Benes V, Franco B, Muroya K, Rao E, Merker S, Niesler B, Ballabio A, Ansorge W, Ogata T, and Rappold GA. "A member of a gene family on Xp22.3, VCX-A, is deleted in patients with X-linked nonspecific mental retardation" American journal of human genetics 67(3):563-73, 2000 Sep
  10. Deary IJ, Irwing P, Der G & Bates TC (2005). Brother–sister differences in the g factor in intelligence: Analysis of full, opposite-sex siblings from the NLSY1979. Intelligence 35:451-456.
  11. a b BBC 'Men cleverer than women' claim.
  12. Hoeflin, Ronald K. (1989). "The Sixth Norming of the Mega Test". Darryl Miyaguchi. Obtenido en 2008-02-25
  13. Paul Cooijmans 1996, Giga Society: "Membership of The Giga Society is ideally open to anyone outscoring .999999999 of the adult population on at least one of the accepted tests. This means that in theory one in a billion individuals can qualify."
  14. Lynn, R. and Vanhanen, T. (2002). IQ and the wealth of nations. Westport, CT: Praeger. ISBN 0-275-97510-X
  15. Richard Lynn, University of Ulster; Página personal:
    "The theory I have advanced to explain these race differences in IQ is that when early humans migrated from Africa into Eurasia they encountered the difficulty of survival during cold winters. This problem was especially severe during the ice ages. Plant foods were not available for much of the year and survival required the hunting and dismembering of large animals for food and the ability to make tools, weapons and clothing, to build shelters and make fires. These problems required higher intelligence and exerted selection pressure for enhanced intelligence, particularly on the Orientals. "
  16. Sternberg, R. J., Nokes, C., Geissler, P.W., Prince, R., Okatcha, F., Bundy, D. A. & Grigorenko, E. L. 2001 The relationship between academic and practical intelligence: a case study in Kenya. Intelligence 29, 401–418
  17. Gross, Miraca U. M. (2004). Exceptionally gifted children. New York: RoutledgeFalmer. pp. 7. ISBN 0-415-31491-7.
  18. Deborah Robson; Judy Fort Brenneman; Kiesa Kay (2007). High IQ Kids: Collected Insights, Information, and Personal Stories from the Experts. Free Spirit Publishing. pp. 7. ISBN 1-57542-261-1.

Bibliografía [editar]

Enlaces externos [editar]

Centros y Asociaciones de superdotados [editar]

PSICOLOGÍA3: "LAS IDEAS". Una idea (del griego ἰδέα, de eidon, ‘yo ví’) es una imagen que existe o se forma en la mente. La capacidad humana de contemplar ideas está asociada a la capacidad de raciocinio, autorreflexión, la creatividad y la habilidad de adquirir y aplicar el intelecto. Las ideas dan lugar a los conceptos, los cuales son la base de cualquier tipo de conocimiento, tanto científico como filosófico. Platón formuló la llamada "Teoría de las Ideas". En esta sitúa las ideas en el mundo inteligible, porque según él son la única fuente de verdadero conocimiento...

Idea

De Wikipedia, la enciclopedia libre

Para otros usos de este término, véase Idea (desambiguación).

Una idea (del griego ἰδέα, de eidon, ‘yo ví’) es una imagen que existe o se forma en la mente. La capacidad humana de contemplar ideas está asociada a la capacidad de raciocinio, autorreflexión, la creatividad y la habilidad de adquirir y aplicar el intelecto. Las ideas dan lugar a los conceptos, los cuales son la base de cualquier tipo de conocimiento, tanto científico como filosófico. Sin embargo, en un sentido popular, una idea puede suscitarse incluso en ausencia de reflexión, por ejemplo, al hablar de la idea de una persona o de un lugar.

Contenido

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[editar] Definición

Una idea es un término filosófico que, en la mayoría de los tratados, se puede analizar bajo cuatro puntos de vista, según José Manuel Fernández Cepedal:[1]

  • Lógico: la idea es equiparable a un concepto, que tiene un significado.
  • Ontológico: la idea es equiparable a algo material que existe en el mundo real.
  • Trascendental: la idea como una posibilidad del conocimiento y es algo con lo que tambien se quiere dar a expresar algo para tener mas conocimiento del que se tiene acerca de lo que se esta tratando o estudiando.
  • Psicológico: la idea es equiparable a una representación mental subjetiva.

[editar] Origen

[editar] Ideas platónicas

Platón formuló la llamada "Teoría de las Ideas". En esta sitúa las ideas en el mundo inteligible, porque según él son la única fuente de verdadero conocimiento, al ser entidades:

  • Inmateriales
  • Absolutas
  • Perfectas
  • Infinitas
  • Eternas
  • Inmutables (no cambian)
  • Independientes del mundo físico
  • Su conocimiento lleva a la verdad universal

Esta teoría sugiere la existencia de dos mundos independientes pero relacionados: por un lado se encuentra el mundo imperfecto y fugaz de las cosas materiales y, por otro, el mundo perfecto y eterno de las ideas.

[editar] Racionalismo

Los racionalistas se inclinaron por la solución innatista, las atribuyen a la Naturaleza Del Hombre. Solo es cuestión de seguir sus propias conclusiones.

[editar] Empirismo

Los empiristas sostienen que el origen de las ideas hay que buscarlo en la experiencia sensible; esta es la encargada de llenar de contenidos (ideas) a la mente. Idea sería un contenido mental resultado de la acción de los estímulos sobre los sentidos del sujeto.

[editar] Clases

[editar] Racionalismo

Doctrina filosófica cuya base es la omnipotencia e independencia de la razón humana. Los racionalistas distinguen entre ideas claras, oscuras, distintas, entre otras.

[editar] Empirismo

Los empiristas entre ideas de sensación y de reflexión, entre ideas simples y complejas; la naturaleza sólo proporciona ideas particulares; las generales son producto de la mente.

[editar] Véase también

Wikiquote

[editar] Referencias

ANUNCIOS DE LA TELEVISIÓN: TVE-1 1990: Continuidad, Publicidad, Promociones

ANUNCIOS DE LA TELEVISIÓN (ESPAÑA). Los mejores anuncios de la television 1992 : micolor, valerina, vega e hijos, vacunas, etc..