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HISTORIA16: ANGELINA JOLIE, ¿TISANA ABRÚ?. ¿MAGA Y BRUJA?. Angelina Jolie Voight (n. Los Ángeles, California, Estados Unidos; 4 de junio de 1975) es una actriz de cine y televisión, modelo, filántropa, socialité y embajadora de buena voluntad de ACNUR estadounidense. A lo largo de su carrera, Jolie ha recibido múltiples reconocimientos por sus logros actorales, entre ellos un premio Óscar y tres Globos de Oro.

Angelina Jolie

De Wikipedia, la enciclopedia libre
Angelina Jolie
Jolie en el San Diego Comic-Con International Julio 2010.
Jolie en el San Diego Comic-Con International Julio 2010.
Nombre realAngelina Jolie Voight
Nacimiento4 de junio de 1975 (35 años)
Los Ángeles, California, Bandera de los Estados Unidos Estados Unidos
OcupaciónActriz, productora
ParejaJonny Lee Miller (1996–1999)
Billy Bob Thornton (2000–2003)
Brad Pitt (2005–presente)
Hijo/s6
Ficha en IMDb

angelina_jolie

CREO QUE AQUÍ SE PIDE "QUE COJA PODER"

CREO QUE AQUÍ SE VUELVE A PEDIR "QUE COJA PODER"

¿QUE SE PIDE AQUÍ? HABER SI LO ACERTAMOS, CREO QUE MUCHÍSIMA PROSPERIDAD.

CREO QUE AQUÍ "QUE NOS DÉ PODER"

¿QUE SE CUMPLA LO QUE PEDIMOS?

Angelina Jolie Voight (n. Los Ángeles, California, Estados Unidos; 4 de junio de 1975) es una actriz de cine y televisión, modelo, filántropa, socialité y embajadora de buena voluntad de ACNUR estadounidense. A lo largo de su carrera, Jolie ha recibido múltiples reconocimientos por sus logros actorales, entre ellos un premio Óscar y tres Globos de Oro.

Aunque comenzó actuando en 1982 junto con su padre John Voight, se le atribuye como debut oficial su papel en la película Cyborg 2 de 1993. La primera interpretación principal que hizo fue en la película Hackers de 1995. En 1997 actuó en la polémica película George Wallace. Interpretó a un personaje principal en el filme para televisión GIA de 1998. Su reconocimiento mundial comenzó a desarrollarse después de que ganara un premio Óscar como mejor actriz de reparto, en 2000, gracias a su trabajo en la película Inocencia interrumpida.

Interpretó el personaje del videojuego Tomb Raider, Lara Croft, en la película homónima, y gracias al éxito taquillero del filme, desde entonces obtuvo fama internacional y es considerada como una de las actrices mejores pagadas en Hollywood.[1] Actuó como "Jane Smith", en la película de acción y comedia Sr. y Sra. Smith, junto a Brad Pitt.[2] Su mayor éxito comercial fue Kung Fu Panda, que a su vez fue producida por la empresa Dreamworks y dirigida por el cineasta Mark Osbourne.[2]

Es considerada una de las mujeres más atractivas del mundo y por esto es el centro de atención de varios medios del entretenimiento.[3] Ha sido pareja amorosa de los actores Jonny Lee Miller y Billy Bob Thornton. Actualmente tiene una relación con el también actor, Brad Pitt, que ha atraído la atención de todos los medios de comunicación del mundo. Es reconocida por sus trabajos humanitarios en diversos países, y ha recibido varios reconocimientos por su labor. En 2005, el rey de Camboya, Norodom Sihamoní, emitió un decreto a través del cual la nombró "ciudadana del país por sus esfuerzos para preservar el alma humanitaria".[4]

A mediados del 2009, Angelina Jolie ocupó el primer lugar en la lista de la revista Forbes, de las actricez mejor pagadas de Hollywood, según datos difundidos por esa publicación especializada. Angelina ganó entre junio de 2008 y junio de 2009 un total de 27 millones de dólares gracias a películas como Kung Fu Panda y Wanted.[5]

Contenido

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[editar] Primeros años y familia

Nacida en Los Ángeles, California, Estados Unidos;. Angelina Jolie es hija de los actores Jon Voight y Marcheline Bertrand.

Jon Voight, padre de la actriz, en 1988.

Jolie tiene ascendencia Alemana y Checoslovaca,[6] [7] y su madre era de ascendencia Canadiense, nacida en Riverdale, Illinois.[8] Después de la separación de sus padres en 1976, Angelina y su hermano fueron con su madre que actuaba con ellos, pero poco después ella abandonó su carrera y se mudó a Nueva York.[9] Como una niña normal, la actriz vio películas con su madre, y más tarde dijo que su interés en actuar no se había visto influido por su padre.[10] Cuando tenía once años, su familia se mudó de nuevo a Los Ángeles y Angelina quiso volver a actuar. Su autoestima se vio disminuida tras un intento de convertirse en modelo mientras cursaba la educación secundaria; todos sus compañeros se burlaban de su aspecto. Empezó a lesionarse a sí misma, a lo que comentó:

Por alguna razón, el ritual de haberme cortado y sentir el dolor tal vez me hacía vivir la sensación de algún tipo de liberación; es de alguna manera terapéutica para mí.
Angelina Jolie[11]

Confesó el asesinato de sus mascotas a una edad muy temprana; llegó a matar a su serpiente; comentó que a la edad de doce años "era una niña mala y golpeaba a mis amigos".[12] A los catorce años, abandonó sus clases de actuación y deseó convertirse en una directora funeraria.[13] Durante este período, vestía de color negro y su cabello estaba teñido de color púrpura.[10] Regresó a los estudios de teatro después de haberse graduado de secundaria. En los últimos tiempos, se ha referido a su período de adolescencia con la frase: "Todavía estas épocas están en mi corazón, me encantaba ser chica punk, llena de tatuajes".[14] Jolie ha tenido una mala relación con su padre, aunque en julio de 2002 hubo un intento de reconciliación y ambos aparecieron en Lara Croft: Tomb Raider. Después de esto, Angelina presentó una solicitud para cambiar legalmente su nombre por el de "Angelina Jolie", pasando Voight como su segundo apellido; el cambio de nombre se hizo oficial el 12 de septiembre de 2002.[15] En agosto del mismo año, Voight afirmó, en el programa de televisión All Access del canal VH1, que su hija tenía graves problemas emocionales. Angelina respondió que ya no deseaba continuar una relación cordial con su padre: "No estoy muy enojada con él, pues es de mi sangre, pero las familias se ganan y uno tiene que hacer lo mejor para hacer sentir bien a sus seres queridos." La única razón que dio claramente acerca del distanciamiento con su padre es que ella no quiere que sus hijos crezcan cerca de él y los llame "nietos".[16]

[editar] Primeros trabajos, 1993–1997

Angelina Jolie comenzó a trabajar como modelo a los catorce años. Logró cotizarse como modelo finesse y llegó a modelar en los Estados Unidos y en Europa, sobre todo en Los Ángeles, en Nueva York y en Londres. Apareció en numerosos vídeos musicales, entre ellos "Rock & Roll Dreams Come Through" de Meat Loaf; "Alta Marea" de Antonello Venditti; "Stand by My Woman" de Lenny Kravitz, y "It's About Time" de Lemonheads. A los 16 años, Jolie regresó al teatro y desempeñó su primer papel como una alemana en Dominatrix. Comenzó a aprender de su padre, notó el método que él tenía al observar a la gente y lograr imitarlas a la perfección. Su relación con su padre durante este tiempo no fue tensa.[10]

Jolie apareció en cinco películas de su hermano mientras él asistía a la escuela USC school of cinema arts, pero su carrera profesional se inició formalmente en 1993, cuando desempeñó su primer papel protagonista en la película de bajo presupuesto Cyborg 2, como "Casella Reese", un robot-humano concebido para seducir a los rivales del fabricante. Después de varios proyectos de bajo presupuesto, volvió a tener un papel protagónico; esta vez trabajó como "Kate Libby", su primer papel en Hollywood, en la película Hackers (1995), donde conoció a su primer marido, Jonny Lee Miller. The New York Times escribió:

Angelina Jolie se destaca. Opino eso porque lo hace con aún más profesionalismo que sus compañeros, y es raro ver a una mujer hacker tan metida en su rol. Puede no ser la mejor producción de Hollywood, pero Jolie tiene el talento heredado de su padre.
Janet Maslin[17]

Actuó como "Gina Malacici" en 1996 en la comedia Love Is All There Is, adaptación moderna de Romeo y Julieta.[18] El mismo año desempeñó el papel de "Margret Sadovsky", uno de las cinco protagonistas en la película Foxfire. Jolie habló con Los Angeles Times sobre el papel, a lo que comentó: "Se me hizo muy duro interpretar este personaje, pero lo disfruté".[19] La actriz protagonizó junto a David Duchovny la película Playing God, una película que trata sobre un médico que es despojado de su licencia y por esta razón se vuelve uno de los más buscados criminales. La película no fue bien recibida por los críticos, y Roger Ebert, periodista del Sunset Times, señaló: "Angelina Jolie es demasiado sexy para un papel de 'niña buena', tiene un casting más apropiado de chica ruda".[20] Después apareció en la película de televisión True Women, un drama romántico establecido en el Oeste, basado en el libro de Janice Woods Windle. Ese año desempeñó el papel de una stripper en el video Anybody Seen My Baby? de The Rolling Stones.

Angelina Jolie en el estreno de Salt en la Potsdamer Platz, Berlín 2010

[editar] Progreso, 1997–2000

Jolie comenzó a mejorar las perspectivas de su carrera, después de haber hecho el papel de "Cornelia Wallace" en 1997, para la película George Wallace, que la hizo acreedora de un Globo de oro y una nominación para un Emmy. La película fue muy elogiada por los críticos; otro de los premios ganados fue el de mejor miniserie o película televisiva. En el papel, representa a la segunda esposa del gobernador Wallace, que recibe un disparo durante la ejecución del gobernador. Trabajó allí al lado de Gary Sinise, ambos dirigidos por John Frankenheimer.

Protagonizó la película GIA, producción de HBO donde hizo el papel de una supermodelo de los 80 llamada "Gia Carangi". La película describe un mundo muy sexista, e incluye el tema de las adicciones a drogas (la destrucción del personaje a través de las adicciones a las sustancias y al alcohol) y el drama emocional. Vanessa Vance, periodista de Reel, señaló: “Angelina Jolie ha logrado un amplio reconocimiento por su papel protagónico en "Gia",” su feroz imagen concluye un contraste fantástico para el personaje, estoy segura que es el papel más impactante que ha hecho Jolie en toda su carrera”.[21] Por su desempeño en esta película, se hizo acreedora a su segundo Globo de Oro y volvió a ser nominada para un Emmy y gana un premio Sindicato de Actores. El director Lee Strasberg dijo que Angelina era muy complicada para hacer una escena, señaló que era demasiado perfeccionista; esto hizo que la actriz ganara reputación de persona difícil de tratar.[22]

Después de GIA, Jolie se mudó a Nueva York y dejó de actuar durante un periodo breve de tiempo, pues sentía que "no había nada más para dar". Se matriculó en la Universidad de Nueva York para estudiar cine y asistió a clases de escritura. Estudiando cine, se refirió a su nueva carrera: "Soy buena para analizarme y quiero ser una gran profesional".[23]

En 1998, Jolie regresó a la actuación interpretando el papel de “Gloria McNeary” en la película Hell's Kitchen, y ese mismo año participó en la película Playing by Heart, con un elenco que incluía a Sean Connery, Gillian Anderson, Ryan Phillippe y Jon Stewart. Nuevamente la actuación de Angelina recibió buenas críticas y fue señalada como toque de luz de la película.[24] Ese año, Jolie ganó el premio Breakthrough de la Junta Nacional de Revisión.

Protagonizó Fuera de control, un drama-comedia protagonizado por John Cusack, Billy Bob Thornton y Cate Blanchett. Jolie hizo el papel de mujer seductora. La película recibió críticas neutras pues fue la primera película en la que criticaron la actuación de Jolie. Respecto a su papel como “Mary”, The Washington Post comentó: "Un papel flojo y tieso; llora más que las plantas Hibiscus; lleva un montón de anillos turquesa innecesarios."[25] Ese mismo año, trabajó con Denzel Washington en The Bone Collector (El coleccionista de huesos, en español), adaptación hecha por el propio autor de la novela original, Jeffrey Deaver. Jolie interpretó a “Amelia Donaghy”, agente de la policía obsesionada por el suicidio de su padre que ayuda a Washington a buscar a un asesino en serie. La película llegó a un promedio de 151 millones de dólares[26] y fue el primer éxito comercial de la actriz.

Jolie aceptó el papel de Lisa Rowe en Inocencia interrumpida, de 1999, basada en un suceso de la vida real, que relata la vida de "Susanna Kaysen", interpretada por Winona Ryder. Los críticos creyeron en la película como el regreso triunfal de Winona, pero la señalaron como “la gran coronación en Hollywood” de Jolie.[27] Ese mismo año, Jolie ganó su tercer Globo de Oro, su segundo Premio del Sindicato de Actores y un Oscar a la Mejor actriz de reparto. La revista Variedades señaló: El papel de Jolie es excelente como extravagante, chica irresponsable que resulta ser mucho más instrumental que la propia Susanna (Winona), mientras que Rogert Ebert señaló: "Jolie está surgiendo como uno de los grandes espíritus salvajes de las actuales películas, un cañón suelto que de alguna manera está buscando un objetivo mortal; será una de las mejores actrices de toda la historia."[28]

Jolie apareció en 60 segundos, su segundo éxito comercial,[29] en la que hizo el papel de “Sara Waylnad”, ex novia de un ladrón de coches interpretado por Nicolas Cage. El papel era pequeño y The Washington Post publicó: "Una gran actriz desperdiciada en un corto papel."[30]

[editar] Éxito internacional, 2001–presente

Aunque es muy apreciada por su capacidad actoral, las películas de Angelina Jolie hasta la fecha no habían tenido un éxito taquillero demasiado alto, pero el estreno de Lara Croft: Tomb Raider en 2001 hizo de ella una estrella internacional. En esta adaptación del popular videojuego "Tomb Raider", Jolie estuvo obligada a tener un acento británico y a someterse a clases de artes marciales para poder desempeñar el papel de Lara Croft. Fue elogiada en general por su desempeño físico, pero la película le generó comentarios negativos. Slant Magazine comentó: "Angelina Jolie nació para actuar; en la película nos muestra una faceta de jugadora, la película no está enfocada al juego y a su esencia como debería, nada más."[31] La película fue un gran éxito taquillero, y llegó a reunir un promedio de 270 millones de dólares a nivel mundial.[32] Ese mismo año, Jolie protagonizó junto a Antonio Banderas la película Pecado original, basada en la novela de Cornell Woolrich. La película fue un gran fracaso crítico; The New York Times señaló: "La película se sumerge, igual que el escote de Angelina Jolie."[33]

En el 2002 interpretó a “Lanie Kerrigan” en Siete días y una vida, película acerca de una ambiciosa reportera de televisión que morirá en una semana. La película fue mal recibida por los críticos, aunque la actuación de Jolie recibió comentarios positivos. Paul Clinton, de CNN, escribió: "Jolie hace un excelente papel. A pesar de algunos de los puntos de la trama absurda en medio de la película, esta ganadora del Oscar es muy creíble en su camino hacia el descubrimiento de sí misma y del verdadero significado de la vida plena."[34]

Jolie vuelve a interpretar a “Lara Croft”, esta vez en la secuela titulada Lara Croft Tomb Raider: La cuna de la vida, de 2003. No fue lucrativa como la antecesora, pero logró recaudar 156 millones de dólares en taquilla.[35] Ese mismo año, protagonizó Amar peligrosamente, una película sobre los trabajos humanitarios en África. La película obtuvo críticas negativas y no le fue muy bien financieramente. Los Angeles Times escribió:

Jolie, como hizo en su papel ganador del Oscar en la película Inocencia interrumpida, puede traer electricidad y credibilidad a las películas que tienen una realidad por entender; hasta puede darle vida a un ser de videojuego, como es el caso de "Tomb Raider". Sin embargo, este personaje es de carácter híbrido con malos libretos, imágenes de personas infestadas de moscas, sangre y tripas. Completamente en desacuerdo con su papel.
Kenneth Turan[36]

Jolie protagonizó, junto con Ethan Hawke, la película Vidas ajenas, de 2004, en el papel de Illeana Scott, agente del FBI que viaja a Montreal para ayudar a resolver un crimen y termina persiguiendo a un asesino en serie. La película recibió diversos comentarios y The Hollywood Reporter llegó a la conclusión de que "Angelina Jolie tiene un papel en el cual se siente como algo que ya ha hecho, y lo hace inconfundible al añadir un toque de emoción y glamour."[37] Ese mismo año, hizo la voz de “Lola” un pez ángel para la película de Dreamworks Shark Tale; el elenco incluía a Will Smith, Renée Zellweger y Robert De Niro. En ese mismo año, Jolie formó parte del elenco de la película Alejandro Magno, de Oliver Stone, donde desempeñó el papel de “Olimpia”, madre de Alejandro. La película tuvo una mala aceptación del público, al no gustar el enfoque que Stone le da a la bisexualidad de Alejandro Magno,[38] pero internacionalmente logró ingresos de 139 millones de dólares.[39]

En 2005 Jolie sólo hizo una película, la comedia de acción titulada Sr. y Sra. Smith, que fue su mayor éxito comercial y reunió un promedio de 470 millones de dólares mundialmente.[40] La película, dirigida por Doug Liman, cuenta la historia de un matrimonio aburrido en el que ninguno de los dos sabe que el otro es un detective secreto. Jolie interpreta a “Jane Smith”. La película, en general, fue bien recibida y se elogió mucho la "química" de los dos protagonistas. The Star Tribune señaló:

Si bien la historia se siente azarosa, la película consigue un encanto gregario, una energía galopante, y la química termonuclear de las estrellas en la pantalla.
Colin Covert[41]
Jolie como Christine Collins en el set de Changeling, noviembre de 2007.

En el 2006, Jolie apareció en la película de Robert De Niro, El buen pastor, película sobre los inicios de la CIA, de cómo se ha visto a través de los ojos de “Edward Wilson”, interpretado por Matt Damon. El papel de Jolie era el de “Margaret Russell”, la esposa descuidada de “Wilson”. La película recibió críticas mixtas: según el Chicago Tribune, "la edad de Jolie es convincente para el papel, y veo que no se preocupa de cómo su carácter frágil viene de una simpatía audaz."[42]

Jolie en la Premiere de Salt en Berlín, 18 de agosto de 2010.

Jolie debutó como directora con el documental A Place in Time, de 2007, que trata sobre cómo es la vida en 27 ubicaciones diferentes del mundo en sólo una semana; los compañeros y actores que trabajaron con Jolie en este proyecto fueron: Jude Law, Hilary Swank, Colin Farrell y Jonny Lee Miller. El documental está destinado para ser distribuido a través de la National Education Association, principalmente en la educación secundaria.[43] Jolie protagonizó la película Un corazón invencible, sobre el secuestro y asesinato del reportero de The Wall Street Journal Daniel Pearl en Pakistán. Tuvo su estreno en el Festival de Cannes. The Hollywood Reporter dice que su actuación es "medida, con respeto y con agarre firme."[44] La película le otorgó a Jolie su cuarta nominación al Globo de Oro y su tercera nominación a los Premios del Sindicato de Actores. Ese mismo año, Jolie apareció en la épica cinta de animación Beowulf, basada en el poema inglés del mismo nombre, dirigida por Robert Zemeckis. En este filme la actriz interpretó a la madre del monstruo Grendel, mediante la técnica de captura de movimiento.

Jolie apareció en la película de acción Wanted, de 2008, adaptación de una novela gráfica de Mark Millar. También prestó su voz para la película de Dreamworks, Kung Fu Panda.[45] Su último gran proyecto es Changeling (El intercambio), de Clint Eastwood, película de drama rodada en diciembre de 2007 que le valió una candidatura al Oscar a la mejor actriz.[46]

En 2009, Jolie filmó la cinta de acción, Salt , cuyo papel protagónico antes estaba estimado para el actor Tom Cruise. El rodaje tuvo lugar en Nueva York y Washington D. C., la actriz tuvo una pequeña lesión en la cabeza, que no impidió la detención del rodaje. La actriz interpreta una agente de la CIA, acusada der ser una espía rusa, su estreno esta previsto para el 23 de Julio de 2010.[47]

Se confirmó el 11 de junio de 2010 que Jolie sería la estrella de Cleopatra en el remake de la Reina del Nilo, Cleopatra: A Life ", basada en el libro de Stacy Schiff.

Angelina está rodando actualmente su primera película como directora de cine en Hungría. La película tratará de un romance entre una bosnia y un serbio y aún se desconoce el título[48]

Vanity Fair publicó la lista de los Top 40 celebridades de Hollywood con más ingresos a lo largo de 2010. Jolie fue clasificada vigésimo primera en la lista, con unas ganacias estimadas en 23.5 millones de dóleres norteamericanos por sus películas.[49]

[editar] Trabajo humanitario

Según Jolie, la primera vez que le llegó a interesar la pobreza mundial y la crisis humanitaria en el mundo fue a raíz del rodaje de Tomb Raider, pues le impactó la amplia pobreza camboyana. Se unió al Alto Comisionado de las Naciones Unidas para los Refugiados (ACNUR), y así obtuvo mucha información sobre los focos de tensión internacional. En los siguientes meses, comenzó a visitar diferentes campamentos de refugiados humanitarios en diferentes partes del mundo. Todo esto lo hacía sólo para aprender más acerca de la situación y las condiciones en estas áreas. En febrero de 2001, Jolie hizo su primera visita humanitaria a Sierra Leona y Tanzania, donde permaneció 18 días; más tarde expresó su conmoción por lo que había visto.[50] Los dos siguientes meses regresó a Camboya y se quedó allí dos semanas; más tarde se reuniría con refugiados afganos en Pakistán, donde donó 1 millón de dólares en respuesta a la apelación de ACNUR.[51] El ACNUR le propuso pagar a Jolie los gastos de sus viajes, pero ella se negó e insistió en que iba a cubrir todos los gastos relacionados con sus misiones, y dijo también que iba a tener y compartir los mismos rudimentos de trabajo y las condiciones de vida que si fuera personal del ACNUR.[50]

En respuesta al gran interés de Jolie y su dedicación al tema, ACNUR la nombró Embajadora de Buena Voluntad el 27 de agosto de 2001 en la sede de Ginebra.[52] En una rueda de prensa, Jolie habló sobre sus motivos de ingreso en la agencia de refugiados:

No podemos cerrar a nosotros mismos la información de la crisis y pasar por alto el hecho de que millones de personas están sufriendo por ahí. Honestamente quiero ayudar. No me siento diferente a las demás personas. Creo que todos queremos justicia e igualdad, la oportunidad de una vida con sentido. A todos nos gustaría recibir ayuda si estuviéramos en una mala situación.
Angelina Jolie[50]

Durante sus primeros tres años como Embajadora de Buena Voluntad, Jolie concentró sus esfuerzos en las misiones de terreno, visitando varios refugiados de guerra y desplazados internos (IDP) en todo el mundo. En una entrevista le preguntaron qué quería llevar a cabo, a lo que contestó: La toma de conciencia de la difícil situación de estas personas. Creo que deben ser elogiadas por lo que han vivido.[53] En 2002, Jolie visitó Tham Hin, campamento de refugiados en Tailandia, y ese mismo año visitó a refugiados colombianos en Ecuador, a lo que comentó: El hemisferio occidental también tiene graves crisis humanitarias.[54] Después, Jolie viajó a diversas instalaciones de ACNUR en Kosovo y realizó una visita al campamento de refugiados de Kakuma, en Kenia.

Jolie asistió a una misión de seis días en Tanzania en 2003, donde viajó a la frontera occidental de ese país; más exactamente a los campamentos de los refugiados congoleños. Más tarde decidió hacer un viaje a Rusia que duró cuatro días, durante los cuales viajó al norte del Cáucaso. Simultáneamente con el lanzamiento de su película Beyond Borders, publicó Notas de mis viajes, una especie de diario en donde narró sus experiencias en los campamentos y las misiones de terreno durante el 2001 y el 2002. Durante un viaje privado que hizo a Jordania visitó a los refugiados iraquíes; más tarde, ese mismo mes, viajó a Egipto y visitó a los refugiados sudaneses.

Hizo su primer viaje de parte de las Naciones Unidas dentro de los Estados Unidos. Visitó Arizona y llegó a donde estaban los solicitantes de asilo detenidos en tres diferentes instalaciones. Con el empeoramiento de la crisis humanitaria en Sudán, Jolie viajó a Chad en junio de 2004, hizo una visita a sitios fronterizos y visitó varios campamentos de refugiados que habían huido de los combates en el oeste de la región sudanesa de Darfur. Cuatro meses más tarde regresó a la región, esta vez directamente a Darfur occidental. Ese mismo año, Jolie se reunió con refugiados afganos en Tailandia y el Líbano durante la Navidad. Como embajadora de ACNUR, visitó la oficina regional de Beirut, así como a algunos jóvenes refugiados de guerra y a pacientes con cáncer en la capital libanesa.

En 2005, Jolie visitó los campos de refugiados afganos en Pakistán, y también se reunió con el presidente y el primer ministro de ese país, Pervez Musharraf y Shaukat Aziz, respectivamente. Regresó a Pakistán con Brad Pitt durante el Día de Acción de Gracias en noviembre, para ver el impacto del terremoto del 8 de octubre en Cachemira. En 2006, Jolie y Pitt volaron a Haití y visitaron una escuela respaldada por Yéle Haití, organización caritativa fundada por el músico haitiano de hip hop Wyclef Jean y, al mismo tiempo, a filmar Un corazón invencible en la India. Ese año Jolie se reunió con los refugiados birmanos en Nueva Delhi. Pasó la Navidad de 2006 con refugiados colombianos en San José, Costa Rica. En 2007, Jolie regresó a Chad para evaluar el deterioro de la seguridad de los refugiados de Darfur; esta misión duró dos días. Jolie y Pitt posteriormente donaron un millón de dólares a tres diferentes organizaciones de socorro en Chad y Darfur.[55] Ese mismo año, Jolie hizo su primera visita a Irak, donde se reunió con refugiados iraquíes y también con fuerzas militares estadounidenses.

Con la experiencia, Jolie se ha vuelto una participante cada vez más activa en la promoción de causas humanitarias a nivel político. Asiste regularmente al Día Mundial del Refugiado en Washington, D.C., y fue la invitada especial en el Foro Económico Mundial de Davos en 2005 y 2006. Jolie comenzó a elevar el interés humanitario en la capital de Estados Unidos, donde se reunió con congresistas y senadores.[52] Explicó en Forbes:

Por mucho que deseaba no haber visitado Washington D. C., ésa es la forma de hacer mover el balón.
Angelina Jolie[52]

Ese mismo año, Jolie formó parte del club de prensa nacional, donde anunció la fundación del Centro Nacional para los Refugiados y los Niños Inmigrantes, organización que proporciona asistencia de forma gratuita a los niños solicitantes de asilo que carecen de representación legal. Durante sus dos primeros años, fue financiada con una donación de 500.000 dólares hecha por Jolie.[56] Jolie presionó en el senado de los Estados Unidos varios proyectos de ley para la ayuda de niños refugiados y niños vulnerables en el tercer mundo.[52] Además de su participación política, Jolie comenzó a utilizar su imagen pública para promover causas humanitarias a través de los medios de comunicación. Filmó un especial de MTV titulado The Diary of Angelina Jolie & Dr. Jeffrey Sachs (El diario de Angelina Jolie y el doctor Jeffrey Sachs), en África. Allí, Sachs (miembro de las Naciones Unidas) elaboró un proyecto titulado Proyecto del Milenio, junto con un equipo que está trabajando con la población local para acabar la pobreza, el hambre y las enfermedades. En 2006, Jolie anunció la fundación Jolie/Pitt Foundation que busca donaciones a la acción mundial para los niños, donando inicialmente cada uno un millón de dólares.[57] Jolie también es copresidenta de la Asociación de Educación para los Niños del Conflicto Armado, fundada por la iniciativa mundial en 2006, la cual ayuda a financiar programas de educación para los niños afectados por algún tipo de conflicto armado.

Jolie ha recibido un gran reconocimiento por su labor humanitaria. En 2003 fue la primera beneficiada de la recién creada United Nations Correspondents Association, y en 2005 fue galardonada con el Premio Humanitario Mundial de la UNA-USA.[58] El 12 de agosto de 2005, el rey de Camboya Norodom Sihamoní le otorgó la ciudadanía camboyana por su trabajo de conservación del país. Ella ha prometido cinco millones de dólares para la creación de un santuario de vida silvestre en la provincia noroccidental de Battambang, siendo dueño de la propiedad.[4] En 2007, Jolie se convirtió en miembro del Consejo de Relaciones Exteriores[59] y recibió el Premio Libertad, otorgado por el Comité Internacional de Rescate.[60]

Después de que ella y Pitt donaran 1.000.000 dólares para los esfuerzos de ayuda en Haití tras el devastador terremoto de 2010, Jolie visitó Haití y la República Dominicana para discutir el futuro de las actividades de socorro.

[editar] Relaciones

Jolie y su actual pareja Brad Pitt.

El 28 de marzo de 1996, Jolie se casó con el actor británico Jonny Lee Miller, su compañero de trabajo en la película Hackers. Asistió a su boda en pantalón de cuero negro y una camisa blanca, sobre la que había escrito el nombre de Jonny Lee Miller con sangre.[45] Jolie y Miller se separaron el año siguiente y, posteriormente, se divorciaron el 3 de febrero de 1999. El divorcio no les dio grandes complicaciones y Jolie explicó más adelante que se reduce a plazos. Creo que es el mejor marido que una niña puede pedir. Siempre le gusté, simplemente era demasiado joven, ahora ya crecí.[22]

Después de ese matrimonio, el 5 de mayo de 2000 se casó con el actor estadounidense Billy Bob Thornton, que había conocido al haber trabajado con él en Fuera de control. Como resultado de sus frecuentes declaraciones públicas de amor, sus gestos de pasión y su muy nombrado amor, su relación se convirtió en un tema favorito en la prensa de entretenimiento.[45] Jolie y Thornton se divorciaron el 27 de mayo de 2003. Vogue le preguntó a Jolie sobre el divorcio repentino, a lo que Jolie dijo:

Me tomó por sorpresa, mucho, porque de la noche a la mañana habíamos cambiado totalmente. Pienso que llegó el día en que no teníamos nada en común. Y es horrible pero creo que… es lo que puede suceder cuando te involucras sentimentalmente y no te conoces a ti mismo.
Angelina Jolie[61]

Jolie decía en las entrevistas que era bisexual, y ha reconocido que tuvo una relación con la co-estrella de Foxfire, Jenny Shimizu, respecto a lo cual declaró: "Probablemente me hubiera casado con Jenna si no me hubiera casado con Jonny. Me enamoré de ella desde el primer segundo que la vi."[62] En 2003, le preguntaron si era bisexual, a lo que respondió: "Por supuesto. Si me enamorara de una mujer en un mañana, ¿crees que no la tocaría ni besaría? ¿Que si estoy enamorada de ella? ¡Por supuesto, sí!"[63] Y, tiempo después: "Lógicamente soy bisexual, pues tuve una relación sentimental con una mujer; puede que ahora no, pero lo hice."[62] A principios de 2005, Jolie participó en un escándalo de Hollywood cuando fue acusada de ser la “otra mujer” en el matrimonio de los actores Brad Pitt y Jennifer Aniston. La acusación decía que Jolie y Pitt habían iniciado un romance durante la filmación de Sr. y Sra. Smith; sin embargo, lo negó en varias entrevistas. En 2005 explicó: "No tendría ningún tipo de relación íntima con ningún hombre casado; cuando mi propio padre engañó a mi madre, es algo que yo no me podría perdonar, no me podría ver al otro día, nunca exhortaría a ningún hombre a que engañe a su esposa."[63]

Aunque nunca se comentó sobre la naturaleza de la relación de Jolie y Pitt, las especulaciones continuaron a lo largo del 2005. La primera foto paparazzi de la pareja surgió en abril, un mes después de que Aniston presentara el divorcio. Mostró a Pitt, Jolie y a su hijo Maddox en una playa de Kenia. Durante el verano, Jolie y Pitt fueron vistos juntos cada vez con mayor frecuencia, y la prensa de entretenimiento los comenzó a considerar una pareja con el doblaje de “Brangelina”. El 11 de enero de 2006 Jolie confirmó a People que estaba embarazada de un niño de Pitt y, por ende, confirmó su relación por primera vez en público.[45]

[editar] Hijos

Jolie y Pitt en los Premios Óscar, febrero de 2009.

El 10 de marzo de 2002, Jolie adoptó a su primer hijo de siete meses de edad, llamado Maddox Chivan Jolie-Pitt (originalmente Maddox Chivan Thornton Jolie).[15] Nació el 5 de agosto de 2001, bajo el nombre de Rath Vibol en Camboya, y vivía en un orfanato local en Battambang. Jolie decidió adoptarlo después de que había visitado dos veces Camboya, en el rodaje de Tomb Raider y en un viaje que hizo para ACNUR en 2001. Después del divorcio de Billy Bob Thornton, Jolie recibió la patria potestad exclusiva de Maddox. Al igual que los demás niños de Jolie, Maddox ha ganado un renombre considerable de celebridad y aparece regularmente en los tabloides de los medios de comunicación.[64]

El 6 de julio de 2005, Jolie adoptó a una niña de Etiopía de seis meses de edad llamada Zahara Marley Jolie-Pitt (originalmente Zahara Marley Jolie). Zahara nació el 8 de enero de 2005; su nombre original era Yemsrach.[65] Poco después de su llegada a los Estados Unidos, Zahara fue hospitalizada por deshidratación y desnutrición. En 2007, los medios de comunicación informaron que la madre biológica de Zahara, Mentewabe Dawit, quería de vuelta a su hija, pero se negó más adelante, a lo que se refirió: "Es un ser humano muy afortunado al ser adoptada por una dama famosa mundialmente."[65]

Brad Pitt estuvo presente cuando Jolie firmó la aprobación y los demás documentos de la adopción de Zahara,[45] a lo que Jolie comentó que ella y Pitt tomaron juntos la decisión de adoptar a Zahara.[66] En diciembre de 2005 se confirmó que Pitt estaba tratando de adoptar legalmente los hijos de Jolie, y el 19 de enero de 2006, un juez de California aprobó esta petición. Jurídicamente los apellidos de los niños se cambiaron por "Jolie-Pitt".[67]

El 27 de mayo de 2006 Jolie dio a luz a una niña, a la que llamó Shiloh Nouvel Jolie-Pitt, en Swakopmund, Namibia por medio de una cesárea programada. Pitt confirmó que su recién nacida tendría ciudadanía de Namibia,[68] mientras que Jolie decidió ofrecer las fotos a través de Getty Images por su propia cuenta, en lugar de permitir que un paparazzo las tomara y cobrara gran recompensa por ellas. La revista estadounidense People pagó más de 4.1 millones de dólares para obtener los derechos legales de las fotos sólo en Norteamérica, mientras que la revista británica Hello! obtuvo los derechos internacionales con una cifra de 3,5 millones de dólares; el derecho legal total de venta de las fotos valió más de 10 millones de dólares en todo el mundo.[69] Todos los beneficios fueron donados a la fundación sin ánimo de lucro de Jolie y Pitt. En 2006, se volvió amiga de Gwen Stefani[70] al unirlas la meta de eliminar la desnutrición del planeta; puede decirse que los hijos de las dos artistas son los más fotografiados en los Estados Unidos.[71]

Tatuajes de Jolie.

El museo de cera de Nueva York a cargo de Madame Tussauds hizo la figura del bebé de dos meses de edad y lo expuso allí.[72] En 2007, Jolie adoptó un niño de tres años de edad, de ascendencia vietnamita, al que llamó Pax Thien Jolie-Pitt;[73] el niño nació el 29 de noviembre de 2003 y había sido abandonado en un hospital local, donde fue inicialmente llamado Pham Quang Sang.[74] Jolie reveló que el nombre Pax fue sugerido por la madre antes que muriera.[75] En 2008, Jolie confirmó su segundo embarazo y confesó que había tomado píldoras de fertilidad;[76] ese mismo año, Jolie dio a luz a unos mellizos, de nombres Knox Leon y Vivienne Marcheline, nacidos el 12 de julio de 2008.[77] Nuevamente, la revista estadounidense People, en unión con la revista británica Hello!, ofrecieron a la pareja la suma de 14 millones de dólares por el derecho de las fotografías exclusivas de los mellizos; la pareja aceptó.[78]

[editar] Filmografía

Artículo principal: Filmografía de Angelina Jolie

[editar] Premios

Artículo principal: Premios de Angelina Jolie

[editar] Referencias

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[editar] Enlaces externos

HISTORIA16: VAMOS CON UNA DE LAS PAREJAS MÁS CONOCIDAS DE LA MECA DEL CINE. BRAD PITT Y ANGELINA JOLIE, SON ¿BRAFFER? Y TISANA ABRÚ? AL PRINCIPIO MIRANDO A LOS OJOS Y PRONUNCIANDO EL NOMBRE ME DIO LA IMPRESIÓN DE QUE BRAD ORDENABA LAS COSAS Y ELLA ERA BRUJA, PERO HACIENDO LA PREGUNTA, HAKÁN? EL RESPONDE "HAUSÚ" (CAPAZ DE ORDENAR) Y ELLA "FRAISIER" (MAGA Y BRUJA), VEÁMOS FOTOS. William Bradley "Brad" Pitt[1] (n. 18 de diciembre de 1963) es un actor y productor cinematográfico estadounidense. Pitt ha recibido dos nominaciones a los premios Óscar y cuatro a los premios Globo de Oro. También ha sido descrito como uno de los hombres más atractivos del mundo, por lo que ha recibido mucha atención de los medios.[

Brad Pitt

De Wikipedia, la enciclopedia libre
Brad Pitt
Brad Pitt el 27 de agosto de 2008 en la presentación de Burn After Reading.
Brad Pitt el 27 de agosto de 2008 en la presentación de Burn After Reading.
Nombre realWilliam Bradley Pitt
Nacimiento18 de diciembre de 1963
(47 años)
Bandera de los Estados Unidos Shawnee, Oklahoma
Estados Unidos
ParejaJennifer Aniston (2000-2005)
Angelina Jolie (2005–presente)
Hijo/sMaddox,Pax,Zahara,Shiloh,Vivienne,Knox
Ficha en IMDb

William Bradley "Brad" Pitt[1] (n. 18 de diciembre de 1963) es un actor y productor cinematográfico estadounidense. Pitt ha recibido dos nominaciones a los premios Óscar y cuatro a los premios Globo de Oro. También ha sido descrito como uno de los hombres más atractivos del mundo, por lo que ha recibido mucha atención de los medios.[2] [3]

Pitt comenzó su carrera actoral haciendo apariciones como invitado en programas de televisión, incluyendo un papel en la novela de CBS Dallas en 1987. Ganó reconocimiento con la interpretación del vaquero autoestopista que seduce al personaje de Geena Davis en la película de 1991 Thelma & Louise. Los primeros papeles protagónicos de Pitt en producciones de alto presupuesto fueron El río de la vida (1992) y Entrevista con el vampiro (1994). También participó junto a Anthony Hopkins en el drama de 1994 Leyendas de pasión, papel que le hizo obtener su primera nominación a los premios Globo de Oro. En 1995 recibió aclamación de la crítica por sus interpretación en el filme de suspenso Se7en y en el de ciencia ficción Doce monos, siendo esta última la que lo hizo ganar un Globo de Oro en la categoría de mejor actor de reparto y una nominación al premio Óscar. Cuatro años más tarde, en 1999, Pitt protagonizó el éxito de culto Fight Club. Luego, también actuó en el filme de éxito internacional Ocean's Eleven (2001) en el papel de Rusty Ryan y lo mismo en sus secuelas, Ocean's Twelve y Ocean's Thirteen (2007). Sus máximos éxitos a nivel comercial han sido Troya (2004) y Sr. y Sra. Smith (2005). Pitt recibió su segunda nominación al premio de la Academia por su papel protagónico en la película de 2008 El curioso caso de Benjamin Button.

Tras una relación con la actriz Gwyneth Paltrow, Pitt estuvo casado con Jennifer Aniston durante cinco años. Sin embargo, después comenzó a convivir con Angelina Jolie, siendo ésta una relación que ha tenido amplia popularidad.[4] Tienen seis hijos —Maddox, Zahara, Pax, Shiloh y Vivienne. Desde que comenzó su relación con Jolie, se ha involucrado en muchos emprendimientos sociales en los Estados Unidos y a nivel internacional. Pitt posee una compañía de producción llamada Plan B Entertainment, entre cuyos trabajos se cuentan la ganadora del Óscar a la mejor película, The Departed (2007).

Contenido

[ocultar]

[editar] Primeros años

Hijo de Jane Etta, secretaria de una escuela secundaria y William Alvin Pitt, dueño de una compañía fabricante de camiones, el actor nació en Shawnee, Oklahoma.[5] Junto a sus hermanos Doug (nacido en 1966) y Julie Neal (1969),[6] se crió en Springfield, Misuri, donde la familia se mudó tras su nacimiento. Se crío como baptista.[7]

Pitt asistió a la Kickapoo High School, donde fue miembro de los equipos de golf, tenis y natación. Participaba en los clubes estudiantiles Key y Forensics, en debates y musicales.[8] Tras su graduación, ingresó a la Universidad de Misuri en 1982, especializándose en periodismo y publicidad.[8] Como miembro de la fraternidad de Sigma Chi,[5] participó en muchos eventos de la organización.[9] A medida que su graduación se aproximaba, veía como sus amigos encontraban trabajo, pero Pitt no se sentía preparado para ello. Amaba el cine —«un portal hacia mundos diferentes para mí»— y como las películas no se hacían en Misuri, decidió ir a donde se filmaban.[7] Dos semanas antes de recibir su diploma, Pitt abandonó la universidad, mudándose a Los Ángeles, donde tomaba clases de teatro y tenía trabajos extravagantes.[7]

[editar] Carrera

[editar] Primeros trabajos como actor

Mientras luchaba por establecerse en Los Ángeles, Pitt tomó clases de teatro con el británico Roy London.[1] [8] Tuvo varios trabajos ocasionales, siendo durante un tiempo chofer y vistiéndose como la mascota de El Pollo Loco para pagar sus lecciones.[10]

La carrera de Pitt en las pantallas comenzó en 1987, con papeles sin figurar en los créditos en las películas No hay salida, No Man's Land y Less Than Zero.[8] Su debut en la televisión llegó en noviembre del mismo año, presentándose como invitado en la comedia de situación de la cadena ABC Growing Pains.[11] Figuró en cuatro episodios de la novela de CBS Dallas entre diciembre de 1987 y febrero de 1988 en el rol de Randy, el novio de Charlie Wade (interpretada por Shalane McCall).[1] [12] Pitt describió el personaje como «un novio idiota que queda atrapado en el heno».[13] Sobre sus escenas con McCall, el actor más tarde comentó: «Era como salvaje, porque nunca antes nos habíamos encontrado».[1] Tiempo después, en 1988, se presenó como invitado en el policial de la cadena Fox Comando Especial.[14]

En el mismo año, Pitt obtuvo su primer papel protagónico en un largometraje, con la producción yugoslavo estadounidenseThe Dark Side of the Sun (1988). En ella, el actor interpretaba a un joven estadounidense llevado hacia Europa por su familia para curar sus problemas en la piel. Sin embargo, el filme se dejó de lado debido al estallido de la Guerra Croata de Independencia y se lanzó finalmente de 1997.[8] Pitt también actuó en dos películas más en 1989: la primera consistía en un rol de reparto en la comedia Happy Together y la segunda, en un papel principal en la película de terror Cutting Class. Esta última fue la primera película en la que trabajó Pitt en alcanzar los cines.[11] Luego realizó más presentaciones como invitado en las series de televisión Head of the Class, Las pesadillas de Freddy, Thirtysomething y por segunda vez, en Growing Pains.[15]

Pitt también interpretó a Billy Canton, un drogadicto que saca ventaja de una desbocada joven (Juliette Lewis) en la película de televisión de 1990 de NBC Too Young to Die?, la historia de una adolescente abusada condenada a muerte por asesinato.[16] Ken Tucker, crítico de Entertainment Weekly comentó: «Pitt es un canalla magnífico, como su novio matón, mirando alrededor como un John Cougar Mellencamp maligno, realmente asusta».[16] En el mismo año, Pitt co protagonizó el drama de Fox Glory Days e interpretó un papel de reparto en la película de televisión de HBO The Image.[1] [17] Su siguiente presentación fue en la película de 1991 Across the Tracks, donde Pitt interpretó a Joe Maloney, un corredor de escuela secundaria con un hermano delincuente (Ricky Schroder).[18]

Tras varios años de interpretar roles de reparto y frecuentes apariciones en televisión como invitado, Pitt obtuvo amplio reconocimiento por su actuación en la película de 1991 Thelma & Louise.[17] Encarnó a J.D., el novio ratero de Thelma (Geena Davis). Se citó su escena romántica con ella como el momento que definió a Pitt como sex symbol.[11] [19]

Luego de Thelma & Louise, figuró en la película de 1991 Johnny Suede, un filme de bajo presupuesto sobre un aspirante a estrella de rock y luego en la de 1992 Cool World, aunque ninguna de las dos contribuyó a su carrera, ya que no recibieron reseñas favorables ni numerosos expectadores.[11] [20] [21] [22] Pitt interpretó el rol de Paul Mclean en la película biográfica de 1992 El río de la vida, dirigida por Robert Redford.[23] Su interpretación ha sido descrita como digna de hacer carrera, probando que Pitt podía ser más que «un buen tipo con sombrero de cowboy», aunque admitió que se sintió presionado durante el rodaje.[24] [25] [26] Pitt comentó que la consideraba una de sus «actuaciones más débiles. [...] Es tan extraño que haya terminado siendo una por la que recibí mucha atención [de los medios]».[26] Pitt creyó que su progreso se debía a trabajar con actores tan excelentes. Comparó el trabajar con Redford con jugar al tenis, diciendo: «cuando juegas con alguien mejor que tú, entonces tu forma de jugar mejora».[24] [25]

En 1993, Pitt trabajó otra vez con Juliette Lewis, co protagonista de Too Young to Die?, en la película Kalifornia. Encarnó a Early Grace, un asesino serial y novio del personaje de Lewis. Sobre su actuación, Peter Travers de la revista Rolling Stone dijo que la consideraba «sobresaliente, [llena de] encanto infantil y luego un bufido que exuda puras amenazas».[27] Pitt también recibió atención por una breve aparición en la película de culto True Romance interpretando al personaje Floyd, aliviando la tensión del largometraje.[28] En ese mismo año, ganó un premio otorgado por la National Association of Theatre Owners en la categoría de estrella masculina del mañana.[29]

[editar] 1994-2000: éxito y aclamación del público

En 1994, Pitt personificó al vampiro Louis de Pointe du Lac en la adaptación cinematográfica de la novela de Anne Rice Entrevista con el Vampiro.[30] El papel del vampiro del siglo XVIII requirió que Pitt pasase muchas horas maquillándose para adquirir la característica piel sumamente blanca; además, debió usar lentes de contacto verdes y colmillos de vampiro para completar el aspecto. Sus compañeros de elenco incluyeron a Kirsten Dunst (quien tenía once años), Tom Cruise, Christian Slater, y Antonio Banderas. Pese a haber ganado dos premios MTV Movie en 1995, su interpretación recibió críticas negativas.[31] Según Dallas Observer, «Brad Pitt [...] es una importante parte del problema [en la película]. Cuando los directores dejan ver su lado engreído, compinche, campechano [...] es una alegría de ver. Pero no hay nada suyo que sugiera sufrimiento interno o autoconciencia, lo que lo hace un aburrido Louis».[30] [32] Más tarde protagonizó Leyendas de pasión y Se7en;[8] en esta última, Pitt trabajó junto a Morgan Freeman encarnando a un detective policial, que captura a un asesino serial, interpretado por Kevin Spacey.[8] Pitt recibió luego nominaciones para los premios Óscar como mejor actor de reparto por su papel como Jeffrey Goines en la película de 1995 Doce monos.[33]

En 1997, Pitt protagonizó junto a Harrison Ford al terrorista de la IRA Rory Devany en The Devil's Own, la primera de muchas películas en las que Pitt utilizó un acento irlandés.[34] Ese mismo año tuvo el papel principal, como el alpinista austríaco Heinrich Harrer en la película de Jean-Jacques Annaud Siete años en el Tibet,[8] para la cual entrenó durante meses, ya que representó un gran desafío por el trekking y el alpinismo que se requería, escalando en California y en los Alpes junto con su co-protagonista, David Thewlis. Debido a la temática de nacionalismo tibetano de la película, el gobierno chino le prohibió a Pitt entrar a su país de por vida.[35] [36]

En 1998, Pitt protagonizó la película ¿Conoces a Joe Black?, en donde interpretó a una personificación de la Muerte, la cual habitaba el cuerpo de un joven para saber cómo era ser humano.[8] La película le dio a Pitt otra oportunidad de trabajar con el actor galés Sir Anthony Hopkins, con quien había trabajado previamente en Legends of the Fall.[30] En 1999, protagonizó El club de la lucha, una adaptación de la novela de Chuck Palahniuk. Dirigida por David Fincher, Pitt interpretó al personaje Tyler Durden.[8]

En 2000, Pitt personificó a Mickey, un boxeador gitano, en la película de gángsters Snatch, junto a Jason Statham, Vinnie Jones y Benicio del Toro. La historia de la película involucra un robo de diamantes, la mafia rusa y americana y el mundo clandestino y, en esta ocasión, Pitt volvió a hablar con acento irlandés, al igual que en The Devil's Own. Para entrenar para la película, Pitt perfeccionó sus habilidades como boxeador en el gimnasio de Ricky English en Watford.[37]

[editar] Década de 2000: reconocimiento mundial

Brad Pitt en 2001.

En 2000, Pitt filmó el thriller sobre la Guerra Fría Spy Game, la cual protagonizó junto al actor Robert Redford, quien interpretaba a su mentor.[38] En 2001, Pitt trabajó con su amiga Julia Roberts en la película The Mexican.[39] Al final del año, terminó la filmación de Ocean's Eleven con George Clooney y Matt Damon, una remake de la versión de 1960 protagonizada por Frank Sinatra.[40]

A partir de entonces, ha protagonizado numerosas películas, incluyendo Ocean's Twelve[40] y la épica Troya, basada en La Ilíada, en la cual personificó al héroe legendario Aquiles. Durante la grabación de Troya, Pitt se lesionó su tendón de Aquiles, demorando la producción por muchos días.[41] En 2005, Pitt protagonizó Sr. y Sra. Smith, en la cual él y Angelina Jolie, marido y mujer, tenían la misión de matarse entre sí.[42]

En marzo de 2006, fue anunciado que Paramount había comprado los derechos de la novela The Sparrow para la compañía productora de Pitt, Plan B, y que él tendría el personaje principal, Sandoz.[43] En junio de 2006, se anunció que Paramount y Plan B estarían trabajando en una nueva película de muertos vivos llamada World War Z, basada en el libro homónimo de Max Brooks.[44]

Pitt regresó a Hollywood a finales de 2006 con la película de Alejandro González Iñárritu Babel, junto a Cate Blanchett.[45] La película obtuvo un total de siete nominaciones a los Premios Óscar y a los Globo de Oro, una de las cuales fue una nominación al Premio Globo de Oro para Pitt como Mejor Actor.[46] El mismo año, también produjo la película que ganaría el Premio Oscar a la Mejor Película, Infiltrados.[47] En 2005, produjo y protagonizó El asesinato de Jesse James por el cobarde Robert Ford, dirigida por Andrew Dominik, aunque la película no fue estrenada hasta 2007.[48]

Pitt apareció en la comedia de 2008 Burn After Reading, siendo su primera colaboración con los hermanos Coen, (Joel y Ethan). Burn After Reading recibió críticas positivas; Andrew Pulver de The Guardian describió a le película como "una comedia de espías muy bien lograda".[49] Pulver, quien también le dio a la película cuatro estrellas de cinco, dijo que la actuación de Pitt había sido una "de las más graciosas".[49] Más tarde personificó a Benjamin Button, el protagonista de la película de David Fincher The Curious Case of Benjamin Button (2008), basada en la historia corta de 1922 del mismo título, escrita por F. Scott Fitzgerald, la cual trata sobre un hombre que nace como un octogenario y luego va retrocediendo en edad.[50] [51] La película volvió a tener a la misma pareja protagonista de Babel, con Cate Blanchett como co-protagonista y con David Fincher como director, el mismo que ya había trabajado con Pitt en Se7en y en El club de la lucha.[50] [51]

Los proyectos de Pitt incluyen la película de Quentin Tarantino Inglourious Basterds, la cual se estrenó en agosto de 2009, y en la cual interpreta a un soldado norteamericano que pelea contra los Nazis durante la Segunda Guerra Mundial.[52] [53] Ha firmado para trabajar en Lost City of Z, en donde interpretará a un explorador inglés que busca una misteriosa civilización amazónica.[54] También en 2009, Pitt aparecerá en el drama Tree of Life dirigida por Terrence Malick y co-protagonizada por Sean Penn.[55] [56]

[editar] Otros proyectos

Brad Pitt, en 2001, firmando autógrafos en Turquía.

Pitt ha aparecido en comerciales televisivos diseñados para el mercado asiático, publicitando productos tales como los jeans Edwin.[57] También apareció en un comercial de Heineken emitido durante la Super Bowl XXXIX; fue dirigido por David Fincher, el mismo director de las películas Se7en y El club de la lucha.[58]

Junto con Jennifer Aniston y el presidente de Paramount Pictures, Brad Grey, Pitt fundó la compañía productora Plan B.[59] Aniston ya no es socia de la compañía, aunque sigue estando involucrada en muchos proyectos que fueron planeados antes de su divorcio con Pitt.[60] La compañía produjo la exitosa película Charlie y la fábrica de chocolate, protagonizada por Johnny Depp, además de Los infiltrados y El asesinato de Jesse James por el cobarde Robert Ford.[61]

Pitt apareció como estrella invitada en un episodio de la octava temporada de Friends, como un hombre que guarda rencor contra el personaje Rachel Green,[62] grabó su voz para un episodio de King of the Hill, en donde interpretó al hermano de Boomhauer, Patch Boomhauer,[63] y apareció en un episodio de la serie de MTV Jackass, en la cual formó parte de un secuestro actuado de sí mismo. En un episodio posterior de Jackass, él y otros miembros del elenco corren salvajemente por las calles de Los Ángeles vestidos de gorilas.[64]

Pitt ha sido partidario activo de la investigación sobre enfermedades tales como el sida. Es el narrador de la aclamada serie de televisión pública Rx for Survival: A Global Health Challenge,[65] la cual trata sobre importantes problemas actuales del mundo.[65] Pitt también participa en Not On Our Watch, una organización que focaliza la atención global y trata de detener y prevenir las atrocidades contra la humanidad, tales como el conflicto de Darfur, junto con George Clooney, Matt Damon, Don Cheadle, y Jerry Weintraub.[66]

Pitt es también un fanático de la arquitectura, particularmente la de Frank Lloyd Wright, y ha ayudado a reunir dinero al National Trust for Historic Preservation.[67]

[editar] Trabajo filantrópico

En noviembre de 2005, Pitt viajó a Pakistán junto a Angelina Jolie para ver el impacto del terremoto de Kashmir de 2005.[68] Al año siguiente, Pitt y Jolie fueron a Haití, donde visitaron una escuela creada por Yéle Haïti, una organización de caridad fundada por el músico de hip-hop haitiano Wyclef Jean.[69] En mayo de 2007, Pitt y Jolie donaron un millón de dólares a tres organizaciones de caridad de Chad y Darfur que se habían visto afectadas por la crisis en la región.[70] Junto con George Clooney, Matt Damon, Don Cheadle y Jerry Weintraub, Pitt es uno de los fundadores de "Not On Our Watch", una organización que trata de focalizar la atención global en las fuentes existentes para detener y prevenir el genocidio como el ocurrido en Darfur.[71]

En septiembre de 2006, Pitt y Jolie crearon su propia fundación, la Fundación Jolie-Pitt, para llevar a cabo actividades humanitarias alrededor del mundo.[72] La fundación donó, en su primer día, un millón de dólares para Global Action for Children y otro para Médicos Sin Fronteras.[72] Al mes siguiente, donaron cien mil dólares a la Fundación Daniel Pearl, una organización creada en la memoria del fallecido periodista estadounidense Daniel Pearl.[73] Según los registros federales, en 2006, Pitt y Jolie invirtieron 8,5 millones de dólares en la fundación; donaron $2,4 millones ese año[74] y $3,4 millones en 2007.[75] En junio de 2009, donaron un millón de dólares a la agencia de refugiados de la ONU para ayudar a los pakistaníes desplazados por las tropas en combate de los militantes talibán.[76] [77] En enero de 2010, la fundación donó otro millón a Médicos Sin Fronteras para adquirir suministros médicos destinados a la ayuda a las víctimas del terremoto en Haití.[78] [79]

[editar] Vida personal

A finales de la década de 1980 y durante la década de 1990, Pitt estuvo involucrado románticamente con muchas estrellas de cine, incluyendo a Robin Givens (de Head of the Class),[80] [81] [82] Jill Schoelen (de Cutting Class),[82] Juliette Lewis (de Too Young to Die? y Kalifornia), quien con dieciséis años era diez años menor que él cuando comenzaron a salir,[80] [83] [82] y Gwyneth Paltrow (Se7en),[80] [82] con quien tuvo un compromiso altamente publicitado. Pitt también salió con las actrices Sinitta y Thandie Newton.[82]

[editar] Matrimonio con Jennifer Aniston

Pitt conoció a la actriz de Friends Jennifer Aniston en 1998 y se casó con ella en una ceremonia privada en Malibu el 29 de julio de 2000.[84] [85] La pareja se aseguró de que la boda sería privada contratando cientos de guardias para que bloqueasen cualquier intento de invasión de los periodistas; sólo una foto de la boda fue hecha pública.[86] Poco después de la boda, Pitt demandó a la empresa Damiani International, quienes le habían hecho el anillo de bodas, por vender réplicas de su modelo de diseño propio y exclusivo, llamado "Brad y Jennifer". Bajo el acuerdo alcanzado en enero de 2002, Pitt diseñaría joyería para Damiani y Aniston la modelaría; así, la compañía dejaría de vender las copias.[87] [88]

A pesar de que su matrimonio fue considerado durante años como el éxito matrimonial de Hollywood por excelencia, comenzaron a circular rumores de problemas maritales, y Pitt anunció la separación el 7 de enero de 2005.[85] Mientras el matrimonio de Pitt y Aniston se diluía, él y la actriz Angelina Jolie comenzaron a involucrarse en un escándalo mediático en el cual Jolie era a menudo denominada como "la otra mujer", debido a la química entre ellos en la película Sr. y Sra. Smith. Mientras Jolie y Pitt negaban las acusaciones de adulterio, las especulaciones continuaron durante 2004 y 2005. En una entrevista con Ann Curry en junio de 2005, Jolie explicó que, "Estar íntimamente con un hombre casado, cuando mi padre engañó a mi madre, no es algo que me perdonaría. No podría mirar mi reflejo en la mañana si hiciera eso. No me sentiría atraída hacia un hombre que sería capaz de engañar a su esposa."[89]

A principios de 2005, el concepto de "matrimonio en problemas" inspiró a Pitt a cooperar con el fotógrafo Steven Klein para una sesión de fotos titulada "Felicidad Doméstica" para la revista W.[90] Las tomas mostraban a Pitt y a Jolie como una pareja casada con hijos, ambientados en 1963. Pitt expresó su deseo de mostrar la realidad de una manera más evidente y dura, pero mostrando a una pareja feliz. "No sabes qué es lo que está mal", remarcó, "porque el matrimonio es simplemente algo por lo que has firmado."[90] Por su parte, Aniston más tarde citó la toma de fotos como la evidencia de que "su conciencia y su sensibilidad habían desaparecido".[91]

Aniston firmó el divorcio el 25 de marzo de 2005;[92] el divorcio finalizó el 2 de octubre del mismo año.[93]

[editar] Relación con Angelina Jolie

Un mes después de que Aniston firmó el divorcio, en abril de 2005, apareció en los medios una serie de fotos que confirmó los rumores de una relación entre Brad Pitt y la actriz Angelina Jolie. Las fotos, las cuales han sido vendidas en $500.000, muestran a Pitt, Jolie y a su hijo Maddox en una playa en Kenia.[94] Durante el verano, la pareja fue vista junta cada vez con más frecuencia, y la prensa comenzó a llamarla "Brangelina". Dos meses más tarde, en junio, se publicó un artículo altamente publicitado en la revista W, mostrando a Pitt y a Jolie posando como pareja.[90]

En julio de 2005, Pitt acompañó a Jolie a Etiopía,[95] en donde ella adoptó a su segundo hijo, una niña de seis meses llamada Zahara;[95] más tarde Jolie dijo que ella y Pitt habían tomado juntos la decisión de adoptar a la niña.[96] En diciembre de 2005, se confirmó que Pitt estaba tratando de adoptar legalmente a los dos hijos de Jolie, y debido a los requisitos legales, en los anuncios clasificados en el periódico de Los Ángeles Daily Commerce se anunció el pedido de cambio de apellido.[97] El 19 de enero de 2006, un juez de California aprobó la petición, y los apellidos legales de los niños fueron cambiados formalmente a "Jolie-Pitt".[98]

El 11 de enero de 2006, Jolie confirmó a la Revista People que estaba embarazada.[99] El 27 de mayo de 2006, Jolie dio a luz a su hija, Shiloh Nouvel Jolie-Pitt, en Swakopmund, Namibia por cesárea. Pitt confirmó que su hija tendría pasaporte namibio, y Jolie decidió ofrecer las primeras fotos de Shiloh a través del distribuidor Getty Images ella misma, en lugar de permitirle a los periodistas vender fotografías clandestinas a precios muy elevados. La Revista People pagó más de 4,1 millones de dólares por los derechos en Estados Unidos, mientras que la revista británica Hello! obtuvo los derechos internacionales por aproximadamente $3,5 millones; los derechos totales alcanzaron un total de $10 millones alrededor del mundo, siendo la imagen de una celebridad más cara de la historia.[100] [101] Todas las ganancias fueron donadas a una organización de caridad por Jolie y Pitt. Madame Tussauds en Nueva York creó una figura de cera de Shiloh, de dos meses de edad; fue la primera niña en ser imitada en cera por Madame Tussauds.[102]

El 15 de marzo de 2007, Jolie adoptó un niño de tres años de edad de Vietnam, Pax Thien Jolie-Pitt, (originalmente Pax Thien Jolie). Ya que el orfanato no le permitía adoptar a parejas que no estuviesen casadas, Jolie adoptó a Pax como madre soltera, y Pitt luego adoptó al niño como su hijo en Estados Unidos.[103] [104]

Luego de que en entrevistas y artículos posteriores en los medios internacionales se sugirió que Jolie estaría embarazada de nuevo, la actriz fue a la entrega de los Premios Independent Spirit con un vestido ajustado, confirmando indirectamente los rumores. People publicó un artículo en el que se confirmó el embarazo.[105] En mayo de 2008, Jolie confirmó en el programa Today que esperaban gemelos.[106] El 13 de julio de 2008 Pitt se convirtió en padre nuevamente, de una niña llamada Vivienne Marcheline y un niño llamado Knox Léon.

 

[editar] Vida en Nueva Orleans

La familia divide su tiempo entre Los Ángeles, California y Nueva Orleans, Luisiana.[107] En una entrevista con The Times-Picayune, mientras se filmaba The Curious Case of Benjamin Button, Pitt dijo:

No puedo saber por qué se nos permite vivir una vida tan normal (en Nueva Orleans). Vivir en el French Quarter es muy bueno para nosotros. Tenemos un indicio de lo que es una verdadera vida familiar. La gente ha sido muy, muy amable con nosotros. Si estamos en nuestro muelle, la gente pasa por allí y nos dice "Hola". Luego siguen su camino, muy amigablemente.[108]

En diciembre de 2006, Pitt reunió un grupo de contratistas profesionales en Nueva Orleans, destruida por el Huracán Katrina, para comenzar un proyecto denominado Make It Right, con el cual se financiaron y construyeron 150 casas nuevas en la ciudad.[109] Las casas han sido diseñadas de materiales más resistentes para que no sean tan vulnerables a los desastres naturales, con la esperanza de que el proyecto fuese replicado en otras áreas de la ciudad. Diecisiete firmas de arquitectos están involucradas en el proyecto, el cual continúa, y muchas de las empresas donan sus servicios. Pitt y el filántropo Steve Bing han reunido cinco millones de dólares en donaciones.[110]

En marzo de 2009, cuando el actor se entrevistó con el presidente Barack Obama para coordinar un proyecto relacionado con la reconstrucción de la ciudad, llegó a los medios la noticia de que Brad Pitt es el primo noveno del presidente. Ambos están emparentados mediante un antepasado llamado Edwin Hickman, un policía del estado de Virginia que falleció en 1769.[111]

[editar] Religión

En una entrevista del 7 de octubre de 2007, Pitt dijo en la revista PARADE que ya no es un cristiano fundamentalista.[112] En la entrevista, Pitt dijo:

Siempre me pregunté muchas cosas sobre el mundo, incluso cuando estaba en la guardería. Un gran interrogante para mí era la igualdad. Si hubiese sido criado con otra religión, ¿podría tener la misma opinión del Cielo que tiene un cristiano? Mi madre tenía que entrar en mi habitación a hablarme. Fue muy afortunado que haya tenido ese diálogo con ella, pero en la secundaria comencé a darme cuenta que me sentía diferente a los demás.

[editar] Filmografía

Artículo principal: Filmografía de Brad Pitt

[editar] Premios

Artículo principal: Premios de Brad Pitt

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[editar] Enlaces externos

HISTORIA16: HELEN BONHAM CARTER. ¿DALÍA FATAR? ¿UNA EXCELENTE ADIVINADORA?. Hija de un banquero y una psicoterapeuta, Helena Bonham Carter es nieta paterna del que fue primer ministro británico H. H. Asquith y materna del diplomático español Eduardo Propper de Callejón, además de ser la sobrina del director Anthony Asquith.

Helena Bonham Carter

De Wikipedia, la enciclopedia libre
Helena Bonham Carter
Helena Bonham Carter en el festival de cine de Toronto del 2005.
Helena Bonham Carter en el festival de cine de Toronto del 2005.
Nombre realHelena Bonham Carter
Nacimiento26 de mayo de 1966 (44 años)
Bandera del Reino Unido Londres, Inglaterra (Reino Unido)
ParejaTim Burton (2001 - presente)
Ficha en IMDb

VEÁMOS ALGUNAS FOTOS:

¿QUE SE ESTÁ PREGUNTANDO EN ESTA FOTO DALIA FATAR? OBSERVEMOS AL PRONUNCIAR EL NOMBRE Y OBSERVEMOS LA MIRADA, ¿SI SERÁ LA NADA?, OBSERVEMOS LA MIRADA AL PRONUNCIAR EL NOMBRE...

Helena Bonham Carter (26 de mayo de 1966; Londres, Inglaterra) es una actriz de cine, televisión y teatro británica.

Contenido

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[editar] Biografía

[editar] Vida personal

Hija de un banquero y una psicoterapeuta, Helena Bonham Carter es nieta paterna del que fue primer ministro británico H. H. Asquith y materna del diplomático español Eduardo Propper de Callejón, además de ser la sobrina del director Anthony Asquith.

Fue pareja del actor y director Kenneth Branagh entre 1994 y 1999, aunque actualmente es pareja de hecho de Tim Burton, al que conoció durante el rodaje de El planeta de los simios (2001) y con el que tiene dos hijos: Billy y Nell.

[editar] Vida profesional

Su debut fue con la película para televisión A pattem of roses (1983), de K. M. Peyton, a pesar de que su primer papel protagonista fue en Lady Jane (1986).

Su primera película cinematográfica fue Una habitación con vistas (1986), aunque además de este papel es conocido por el de El regreso de Howards End (1992), Fight Club (1999), Las alas de la paloma (1997), por el que fue nominada a un Globo de Oro y a un Óscar, Harry Potter y la Orden del fénix (2007) y Harry Potter y el misterio del príncipe (2009). Además, es conocida por co-protagonizar Sweeney Todd (2008), Enid (2009) Alicia en el país de las maravillas (2010) y Harry Potter y las Reliquias de la Muerte. (2010-2011). El discurso del rey Nominada al Globo de Oro, Ganadora del BAFTA y Gran Favorita para el Premio Oscar.

[editar] Filmografía

[editar] Premios

[editar] Oscar

AñoCategoríaPelículaResultado
2011Mejor Actriz de RepartoThe King's SpeechPendiente
1997Mejor ActrizLas alas de la palomaCandidata

[editar] Globos de Oro

AñoCategoríaPelículaResultado
2011Mejor actriz de repartoThe King's SpeechCandidata
2008Mejor actriz - Comedia o musicalSweeney ToddCandidata
2002Mejor actriz de miniserie o telefilmeLive From BaghdadCandidata
1998Mejor actriz de reparto de serie, miniserie o telefilmeMerlínCandidata
1997Mejor actriz - DramaLas alas de la palomaCandidata
1993Mejor actriz de miniserie o telefilmeFatal Deception: Mrs. Lee Harvey OswalCandidata

[editar] Premios BAFTA

AñoCategoríaPelículaResultado
2011Mejor actriz de repartoThe King's SpeechCandidata
1997Mejor actrizLas alas de la palomaCandidata
1992Mejor actriz de repartoHowards EndCandidata

[editar] Premios del Sindicato de Actores

AñoCategoríaPelículaResultado
2011Mejor actriz de repartoThe King's SpeechCandidata
1997Mejor actrizLas alas de la palomaCandidata

[editar] Enlaces externos

HISTORIA16: RICKY MARTIN. ¿ASUN BAKAF? ¿ESPECIALISTA EN CIENCIAS OCULTAS? ¿CÓMO LO HACE? ¿CON SENTIMIENTO-PRESENTIMIENTO DE LAS COSAS Y SITUACIONES?. ¿LE GUSTA LA LITERATURA MISTÉRICA? ¿LIBROS DEL MÁS ALLÁ? ¿LE GUSTA LA ANTROPOLOGÍA? LA HISTORIA TAMBIÉN, LA NATURALEZA, LA MÚSICA, EL CONTACTO CON UNO MISMO... Enrique José Martín Morales (nacido en San Juan, Puerto Rico, 24 de diciembre de 1971), mejor conocido como Ricky Martin, es un cantante puertorriqueño.

Ricky Martin

De Wikipedia, la enciclopedia libre
Ricky Martin
RickyMartin.jpg
Información personal
Nombre realEnrique Martín Morales
Nacimiento24 de diciembre de 1971 (39 años)
OrigenBandera de Puerto Rico San Juan, Puerto Rico
OcupaciónCantante, actor
Información artística
AliasRicky Martin
Género(s)Pop latino
Período de actividad1984 – actualidad
Álbum más exitosoVuelve
(1998)
Sencillo más exitoso"Lo mejor de mi vida eres tu[1] "
(2011)
Discográfica(s)Sony Music Entertainment/Columbia Records
Web
Sitio webwww.rickymartin.com

VEÁMOS ALGUNAS FOTOS:

 

CREO QUE ESTÁN ESTUDIANDO LA CAPACIDAD DE TRANSMITIR SENTIMIENTOS, IMPRESIONANTE EL DISCO VUELVE...

Enrique José Martín Morales (nacido en San Juan, Puerto Rico, 24 de diciembre de 1971), mejor conocido como Ricky Martin, es un cantante puertorriqueño.

Contenido

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[editar] Inicios

Inició su carrera artística desde muy temprana edad, en el mundo del modelaje infantil, los coros y obras de teatro escolares. Entre otras cosas, hizo la publicidad de Carnation, una marca de leche infantil, cuando tenía ocho meses de edad.

La fama le llegó cuando se integró en el grupo infantil Menudo, en 1984, reemplazando a Ricky Meléndez. Después de cinco años de trabajo, giras, ensayos y grabaciones, Ricky Martin abandonó el grupo para establecerse en Nueva York y, posteriormente, en México, donde empezó su carrera teatral: "Los tenis rojos", y "Mamá ama el rock"; debutó como actor televisivo en la telenovela Alcanzar una estrella II.

Debido al enorme éxito de esta telenovela, se lanzó al mercado un disco titulado Muñecos de papel, siendo Ricky una de las figuras principales. Junto con Sasha Sökol y su tema: "Juego de ajedrez", alcanzó los primeros puestos en las listas. Asimismo, realizaron una gira a lo largo de toda la república mexicana. Grabó "Todos mis caminos van a ti", con Sasha Sökol. Ricky Martin participó también en teletón 2008 de México junto con la participación de High School Musical

Hizo su primera aparición en el cine con la película Más que alcanzar una estrella, donde además conoció a la que fue su novia, Paloma, con la que dejó la relación tras dos años.

[editar] Carrera solista

Firmó un contrato con Sony en 1991 y grabó su primer disco como solista, Ricky Martin, para el sello Sony Music Entertainment, producido por Mariano Pérez, consiguiendo llevar su música y popularidad a toda América Latina.

En 1992 grabó su segundo trabajo discográfico, Me amarás, también para Sony Music, pero esta vez producido por Juan Carlos Calderón.

A finales de 1993 decide tomarse un respiro. Volvió a la actuación participando en una de las series más conocidas de Estados Unidos: General Hospital. Posteriormente apareció como Marius en la producción de Broadway Los Miserables.

Su tercer disco, A medio vivir, salió al mercado en 1995, producido por Robi Draco Rosa, y KC Porter vendió más de seiscientas mil copias en seis meses. Con este álbum se hizo conocido mundialmente gracias al tema "María" que lo llevo a los primeros puestos de los ranking estadounidenses.

Su fama y reconocimiento en aquel momento hizo que fuera requerido para diversos eventos internacionales. En el ámbito musical fue una de las estrellas latinas que cantaron el tema Puedes llegar, en el disco de los Juegos Olímpicos de Atlanta 1996'; hizo un dueto con Paul Anka para el disco de este último, Amigos, y puso su voz en la película Hércules, de Disney donde también interpretó el tema principal.

En febrero de 1998 Ricky presentó su cuarto trabajo, Vuelve, que hasta la fecha ha vendido más de seis millones de copias en todo el mundo, y donde se incluye el popular tema La copa de la vida, canción oficial del campeonato mundial de fútbol Francia 1998.

A partir del lanzamiento de su disco Vuelve, se empieza a consagrar, y para el año 1998, Ricky Martin es el encargado de cerrar el Festival Presidente de la Música Latina en República Dominicana, siendo esta presentación una de las más memorables hasta el momento.

Más de mil millones de espectadores de 187 países alrededor del mundo experimentaron el poder y la energía de la electrizante interpretación que hizo Ricky de esta canción, en la entrega de los Premios Grammy en 1999.

"Vuelve" ganó el Grammy a la mejor interpretación de música popular latina. Y desde ese momento, Ricky Martin emergió súbitamente como nombre y presencia reconocibles en todo el mundo.

Después del éxito obtenido, Ricky lanza al mercado en mayo de 1999 un nuevo álbum, Ricky Martin, producido por Robi Draco Rosa, Desmond Child, y Emilio Estefan Jr, entre otros. Con temas en inglés y castellano, debutó como número uno en la lista de 200 álbumes de la revista Billboard, con mayor cifra de ventas en la primera semana (660.000 copias), marcando su nueva condición de superestrella de la música latina.

Hasta la fecha, Ricky Martin ha vendido más de 55.000.000 de discos a nivel mundial.[2] Sus giras lo han llevado a Australia, Japón, Asia, Europa, Estados Unidos, entre muchos otros.

En 2000 Ricky presentó su tan esperada producción Sound Loaded, donde siguió combinando sus raíces musicales latinas. Incluye también temas en inglés y castellano, realizados por Robi Rosa, Jon Secada, Pau Donés, y Desmond Child.

En 2001, en castellano, un grandes éxitos llamado La historia, durante cinco semanas fue número uno de la Latin Chart. Ese mismo año publicó en inglés su grandes éxitos The Best of Ricky Martin, que vendió un millón de copias. Representaron lo mejor de su carrera desde 1990 hasta 2000.

En 2003 publica Almas del silencio, considerado un disco más espiritual y vulnerable, que trató temas como las injusticias en el mundo, con un sonido de vocación universal lleno de toques mestizos y letras más profundas y comprometidas.

En 2005 grabó Life, alcanzando su plena evolución con su fusión de ritmos, disco que lo llevó a los lugares donde su música en castellano había alcanzado el éxito masivo. El disco Life fue una obra de mezclas de sonidos y fusiones. Y fue Una Noche con Ricky Martin el título de la gira que acompañó este disco, visitando ciudades europeas y latinas, vendiéndose todas las entradas, y siendo patrocinados en Latinoamérica por una campaña de televisión de una institución de crédito mundial.

En agosto de 2006 grabó un concierto acústico (MTV Unplugged). El público no superó el medio millar de personas. El lugar para esta especial ocasión fue el Bank United Center, de la Universidad de Miami. Para iniciar el repertorio del concierto, Ricky Martin eligió la canción Gracias por pensar en mí (A Vía Láctea), a la que siguió una gran variedad de temas pertenecientes a toda su carrera, como Asignatura pendiente, escrita por su amigo Ricardo Arjona, La bomba, Perdido sin ti, María y Volverás, entre otros. Para el cierre, Ricky reservó: Vuelve y Pégate. En noviembre de 2006, el disco Ricky Martin: MTV Unplugged, que reúne estas canciones, se puso en venta junto a un DVD. Su primer single, Tu recuerdo, cantada a dúo con La Mari, vocalista del grupo Chambao, y su compatriota y autor de la canción Tommy Torres ya suena en los medios. También en este mes grabó el tema "Bambú", al lado de Miguel Bosé, para su disco "Papito".

El lunes 26 de febrero de 2007, Ricky Martin se presentó por segunda vez exitosamente en el Festival Internacional de la Canción de Viña del Mar, recibiendo los galardones Antorcha de Plata, Antorcha de Oro y doble Gaviota de Plata.

A mediados de abril de 2007 inició el Tour Blanco y Negro por Estados Unidos; allí tuvo problemas de espalda debido a una hernia de disco que padecía desde tiempo atrás, y se vio obligado a suspender dos de sus conciertos. Reinició la gira por Europa en las ciudades españolas de Burgos, Antequera, Madrid, Alicante, Alzira y Zaragoza.

En septiembre de 2007 graba el tema "No estamos solos" a dúo con el cantautor italiano Eros Ramazzotti, que es parte de la antología doble del artista romano, que cumple 25 años de carrera artística. Para Ricky es un sueño hecho realidad, según él mismo ha manifestado recientemente a la prensa italiana.

En agosto de 2007 graba en su Puerto Rico natal su primer álbum íntegramente en vivo llamado Ricky Martin Live - Black and White Tour. En este DVD se muestran imágenes inéditas filmadas en backstage como también el concierto completo que Ricky Martin brindo a lo largo de todo el 2007 en distintas ciudades del mundo y con el que cosechó grandes éxitos.

El 8 de noviembre de 2007, en la 8ª entrega anual de los Grammy Latinos, Ricky ganó la categoría de mejor álbum vocal pop masculino, por MTV unplugged, y la categoría mejor vídeo musical versión larga, por el mismo disco.

En casi dos décadas de trayectoria, Ricky ha sido merecedor de múltiples premios. Entre ellos se destaca el prestigioso galardón Personalidad de 2006, otorgado por la Academia de Ciencias de las Grabaciones —organización encargada de los Grammy Latinos— por su excelencia artística y labor filantrópica. Otros premios incluyen: Grammy y Grammy Latino, MTV Asia Awards, MTV European Music Award, World Music Award, American Music Award, Premio Lo Nuestro, Latin Billboard Award, Premios Alma y Blockbuster Awards, entre otros.

El 2 de noviembre de 2010 Ricky Martin lanzó su autobiografía, con una tonelada de confesiones. "Yo" salió a la venta siete meses después de que el cantante puertorriqueño hiciera pública su homosexualidad y en coincidencia con el estreno de una nueva canción. [3]

[editar] Labor social y humanitaria

Ricky Martin fue nombrado persona del año 2006 por la Academia Latina de grabación. Según el anuncio citado por el propio organismo el cantante fue elegido por ser un consagrado artista, un apasionado humanitario y una figura mundial del entretenimiento. La ceremonia se llevó a cabo el día 1 de noviembre, en una cena en el Hotel Sheraton & Towers, en Nueva York. Ricky recibió un homenaje donde artistas como Juanes, Sin Bandera y Miguel Bosé, entre otros, cantaron temas de Ricky. En la entrega de los Grammys Latinos, Ricky Martin recibió el premio como "Hombre del Año", de manos del cantante español Miguel Bosé.

Aparte de sus premios como músico es embajador de buena voluntad por Unicef, y ha ganado dos veces el Grammy por la Ricky Martin Foundation de Puerto Rico, creada para proteger los derechos de los niños.

  • Embajador de la Unicef, Ricky Martin fundó la Ricky Martin Foundation en 2002, y creó el proyecto People For Children para luchar contra el tráfico y la explotación sexual infantil. A raíz de esto participó en varios conciertos benéficos, incluyendo el Pavarotti & Friends, en 1999 y 2003.
  • En septiembre de 2002 recibió el Hispanic Heritage Award, por su labor humanitaria junto a Sabera Foundation para rescatar a tres niñas huérfanas de las calles de Calcuta.
  • Así, también en el 2002, grabó para la Fundación Sabera, y su disco Voices Of Hope, la canción Amarey A Mangalie.
  • Martin ha sido nombrado como uno de los veinticinco hombres más bellos del mundo por People Magazine y People en Español, en 2000, 2006 y 2007.

[editar] Vida personal

El 29 de marzo de 2010 hizo pública su homosexualidad a través de Twitter, enlazando a una misiva reproducida en su página web oficial.[4] [5] Además, Ricky Martin tiene bajo su tutela a dos hijos gemelos, Valentino y Matteo, producto de un convenio de vientre de alquiler .[6]

[editar] Discografía

Álbumes en español:

  • Álbumes en inglés:
  • Álbumes en vivo:
  • Álbumes recopilatorios:

[editar] Giras

  
Ricky Martin Tour(1992)
Me Amaras Tour(1993–1994)
A Medio Vivir Tour(1995–1997)
Vuelve World Tour(1998)
Livin' la Vida Loca World Tour(1999–2000)
Una Noche Con Ricky Martin World Tour(2005–2006)
Black & White Tour(2007)
Música + Alma + Sexo Tour[7](2011)

[editar] Apariciones en televisión

[editar] Referencias

[editar] Enlaces externos

HISTORIA16: PAULINA RUBIO, ¿IBIS CAÍN? ¿ARTISTA Y MAGA?. Paulina Susana Rubio Dosamantes (n. Ciudad de México; 17 de junio de 1971), es una cantante y actriz mexicana que ha vendido alrededor de 20 millones de discos en toda su carrera discográfica.[2] El 30 de abril de 2007, contrajo matrimonio con el empresario español Nicolás Vallejo-Nájera "Colate". Es hija de la reconocida actríz mexicana Susana Dosamantes.

Paulina Rubio

De Wikipedia, la enciclopedia libre
Paulina Rubio
Información personal
Nombre realPaulina Susana Rubio Dosamantes
Nacimiento17 de junio de 1971 (39 años)
OrigenCiudad de México, Bandera de México México
CónyugeBandera de España Nicolás Vallejo-Nájera (2007-presente)
OcupaciónCantante y actriz
Información artística
Tipo de vozContralto
AliasLa Chica Dorada, La Chica Rebelde de Mexico, La Reina del pop latino.
Género(s)Pop latino, Pop, Pop-rock, Dance
Instrumento(s)Voz y guitarra
Período de actividad1981 — presente
Álbum más exitosoPaulina
(2000)
Discográfica(s)EMI (1992-1999)
Universal Music (2000-presente)
Sony/ATV Music Publishing (2009)[1]
Web
Sitio webwww.paulinarubio.com

VEÁMOS ALGUNAS FOTOS. OBSERVEMOS COMO LE BRILLAN LOS OJOS AL PRONUNCIAR IBIS CAÍN, POR ESTO DEDUJE QUE ERA MAGA:

 

Paulina Susana Rubio Dosamantes (n. Ciudad de México; 17 de junio de 1971), es una cantante y actriz mexicana que ha vendido alrededor de 20 millones de discos en toda su carrera discográfica.[2] El 30 de abril de 2007, contrajo matrimonio con el empresario español Nicolás Vallejo-Nájera "Colate". Es hija de la reconocida actríz mexicana Susana Dosamantes.

Fue conocida en su país natal con la banda musical Timbiriche, en 1981, y se separó del grupo en 1991 después de haber grabado casi 10 álbumes de estudio con la banda. En 1992 lanzó La chica dorada, siendo su debut discográfico como solista con la compañía EMI Music. Tiempo después lanzó sus siguientes álbumes: 24 kilates, El tiempo es oro y Planeta Paulina, este último en grabar con EMI Music. Más tarde, Paulina Rubio se convirtió en una de las artistas mexicanas con más proyección de México.

En el año 2000, firmó un contrato con Universal Music Group, una compañía que la llevaría a ser conocida internacionalmente. En ese mismo año lanzó el álbum Paulina. El disco se colocó en las listas de los álbumes más vendidos del año 2001, además de que le entregaron dos discos de diamante en mexico por haber recaudado más de 2.500.000 vendidas solamente en México. En España se consagró como la primera artista mexicana en conquistar el público español gracias al tema "Vive el verano". Debido a sencillos como "Lo haré por ti", "Y yo sigo aquí", "Yo no soy esa mujer y "El último adiós". El álbum ha logrado vender más de 5 millones de copias a nivel mundial.[cita requerida] Para ese tiempo los medios la denominaban el "Huracán Mexicano debido al éxito que produjo con su carrera.

En 2002, Universal Music y Paulina Rubio decidieron que era tiempo de dar un paso internacional con el álbum Border Girl, el primer sencillo, "Don't say goodbye" "(Si tú te vas)", rápidamente se filtró en varios países de Latinoamérica; el video y canción gusto al público nipón y fue ahí cuando hizo su gira en dicho país.

En 2004 publicó su tercer álbum internacional Pau-latina, con sencillos como "Te quise tanto" y "Dame otro tequila", los cuales ocuparon los primeros lugares de las listas de sencillos de América Latina y Estados Unidos, lo que le valió ser considerada como la cantante mexicana con mayor proyección a nivel internacional.

Le seguieron Ananda en 2006 y Gran City Pop en 2009.Paulina ha conseguido vender mas de 20 millones de discos en todo el mundo .

Contenido

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Inicio artístico

A los cuatro años de edad, Paulina tomó clases de canto, actuación, jazz, pintura y danza en el Centro de Educación Artística (CEA), en México. Después de dos años de haber estudiado ahí, Pedro Damián y Martha Zavaleta contactaron a los padres de Paulina para que aceptaran que ella estuviera en una banda de niños, debido a su alta capacidad artística. Comenzó a desarrollar su vocación artística en 1980, cuando ingresó en el Centro de Capacitación Televisiva.El 30 de abril de 1981, un poco antes de cumplir ocho años, comenzó su carrera bajo la guía de Miguel Bosé. Ingresó a la banda infantil de pop Timbiriche. La banda original estaba compuesta por seis miembros: Alix Bauer, Benny Ibarra, Diego Schoening, Mariana Garza, Sasha Sökol y ella misma; dos años después ingresó Erick Rubín a la banda. Paulina Rubio grabó un total de 10 discos de estudio junto a Timbiriche. En 1985, Timbiriche participó en el musical Vaselina (la adaptación en español del musical Grease). Mientras estaba en Timbiriche, Paulina empezó a actuar en telenovelas de Televisa.

En su primer papel, en 1988, interpretó a una villana llamada Paulina Montenegro en Pasión y poder. En 1992, protagonizó Baila conmigo en el papel de Andrea. Que tuvieron un éxito de pequeño a moderado. Se lanzaron dos bandas sonoras, Baila conmigo y Recuerdos de baila conmigo. Algunos miembros de esa telenovela aparecieron varias veces en el programa Siempre en domingo y otros programas de televisión.

Con EMI

1992-1993: La chica dorada

En agosto de 1991, Rubio abandonó a Timbiriche y se enfocó en sus grabaciones como solista. Viajó a España para poder trabajar en su primer proyecto como solista. EMI Music fue la discográfica que se encargó de lanzarla. En 1992, lanzó su primer álbum La Chica Dorada, con la ayuda de la compañía EMI Capitol. El título del álbum hizo que Paulina fuese conocida desde entonces como La Chica Dorada en Latinoamérica. "Mío", su primer sencillo, fue rápidamente al número uno de las listas en varios países, a pesar de que fue una canción polémica. Gracias a este imparable éxito recibió 3 Discos de Oro durante la promoción que se encontraba realizadon en México. Después haber seguido otras canciones como "Sabor a Miel", "Amor de Mujer" y "Abriendo las Puertas al Amor"', Paulina Rubio ya se convirtió además en un ícono en el Pop Latino. La Chica Dorada fue certificado Disco de Platino en el año de 1997, y se le entregó a Rubio el reconocimiento durante la promoción del álbum Planeta Paulina en el desaparecido programa que condujo Verónica Castro, La tocada. Después de varias reediciones en países como México, Estados Unidos y España, el álbum ha vendido desde su lanzamiento más de 2.500.000 copias en todo el mundo.

1993-1995: 24 kilates y El tiempo es oro

Tras La Chica Dorada, Paulina lanzó en 1993 su segundo disco con EMI Capitol, titulado 24 kilates, con el que vendió más de 1.500.000 copias en las tres primeras semanas de su lanzamiento, entregándole Disco de Oro en el programa Siempre en domingo, el cual condujo Raúl Velasco. Con sencillos como Nieva, nieva, Él me engañó, Asunto de dos, logró consolidarse en la música. En 1994 viajó a Chile para participar en el Festival Viña del Mar, logrando internacionalizarse un poco más por el sur de América. Ese mismo año debutó en el medio cinematográfico con la película Bésame en la boca, producida por Humberto Zurita, y compartiendo el escenario al lado de actores reconocidos como Charly Masso y Fernando Colunga. Más tarde, en 1995, compartió créditos con Victoria Ruffo en su tercera y desde entonces última telenovela Pobre niña rica. Ese mismo año lanzó su tercera producción discográfica con EMI Music, titulado El Tiempo Es Oro (álbum) (Latin en Brasil y Virgin en España), el cual fue editado en más de 18 países hispanos. El álbum no alcanzó la primera posición en listas de México pero se mantuvo en buenas posiciones. Para fin de año, El tiempo es oro ya era Disco de Platino y Disco de Oro en México, logrando más de 100.000 copias. Gracias a los principales sencillos del disco -"Te daría mi vida", "Nada de ti" y "Hoy te dejé de amar"- logró consolidarse como una de las baladistas jóvenes de mayor impacto a nivel nacional.

Para 1996 Paulina viaja a España al famoso festival Santa Cruz de Tenerife[3] para debutar en aquel país con su música. A pesar de que se dijo que la chica dorada se hizo famosa en el 2000, realmente su música ya había sido escuchada antes en España.

1996-1997: Planeta Paulina

Después de la promoción de su último álbum y la participación estelar en la telenovela Pobre Niña Rica, de la cual se lanzó un álbum titulado "Maxi Single", el cual contenía las versiones remezcladas de algunos éxitos anteriores y dos temas que fungieron como entrada y salida de dicha telenovela, cuyo nombre es el mismo, Paulina Rubio regresó a México después de 8 meses que dedicó a su cuarto material discográfico y último la disquera EMI Music.

Es en septiembre de 1996 cuando regresó como productora y autora de su mismo trabajo, mientras que tiempo antes lanzó su primer sencillo "Siempre Tuya Desde La Raíz", el cual logra ser número 1 en distinto países, incluyendo México. Rápidamente el disco se volvió Disco de Oro tras haber rebasado los 50.000 discos vendidos y se conviertio en número 1 en su país. Paulina ya no quería sólo hablar del amor y desamor, es en esta placa que grabó la canción sobre el medio ambiente y enfermedades mortales como el sida, en la canción "Una historia más" se muestra tal problema, y en "Solo Por Ti" habla un poco sobre el calentamiento global, a pesar de que no se hizo notar mucho. Justo esta canción es su sengundo sencillo. En mayo de 1997 Paulina dio datos sobre una versión en inglés del álbum y sale su tercero y uno de sus más famosos éxitos, "Enamorada".

La empresa de EMI Music había planeado el lanzamiento del disco en inglés para Estados Unidos y Europa, también Paulina había grabado canciones en portugués, sin embargo el álbum nunca se dio a la luz ya que Paulina se separó de la discográfica. En el año 2001 EMI Music lanzó I'm So In Love', con tres temas de [[Planeta Paulina]] en inglés. Debido a la novedad de las canciones el disco ha logrado ventas de 2.000.000 de copias en todo el mundo.

El Huracán Paulina

2000-2001: Paulina

Véase también: Paulina (álbum)

Paulina Rubio regresó a los escenarios en el Festival Viña del Mar en febrero del año 2000, en donde después de su exitosa actuación se fue con la manos vacías a pesar de que el público chileno la aclamaba para que fuera galardonada pero el presentador simplemente se lo negó. A pesar de esto Paulina Rubio dijo que le gustan los desafíos y regresó en el 2002. A mediados de febreo lanza su primer sencillo –"Lo Haré Por Ti"– con el cual encanta al público y muestra su estilo musical. Además, Paulina empezó a dar información sobre su nuevo disco homónimo, pero no sólo estrenaría álbum: Rubio ya había firmado contrato con otra discográfica –Universal Music– y ritmos como el dance, el pop, la balada, el rock y hasta hip-hop, bolero y mariachi serían los nuevos retos de la artista. El 23 de mayo de 2000 lanzó su quinto álbum de estudio, Paulina, con el cual logró alcanzar la máxima posición en toda Latinoamérica, España y hasta en Italia, mientras que en la lista de Estados Unidos Billboard Top Latin Albums y Latin Pop alcanzó el número 1 en más de seis semanas continuas y al año siguiente volvió a estar entre las tres mejores posiciones de las listas.[4] El tan esperado proyecto contó con las colaboraciones de Juan Gabriel –"Cancún y Yo"– y Armando Manzanero –"Tal Vez, Quizá"–. Estéfano fue quien hizo casi todas las canciones, una de ellas fue "El Último Adiós", la cual escribió con la misma Rubio. Sus siguientes sencillos fueron tuvieron mucho éxito; el primero, "Y Yo Sigo Aquí", se reconoció como el éxito más internacional en español de esta artista, y además grabó la canción en tres idiomas incluyendo en portugués y en inglés. En enero del 2001 Paulina ya había sido certificado Disco de Oro, Disco de Platino y alcanza en México Disco de Diamante, y ya había vendido más de 1.000.000 de álbumes a nivel mundial. Sin lugar a duda el 2001 fue un año lleno de éxitos en los que galardones como Premios Lo Nuestro, Billboard, Ondas, Amigo, Eres, De La Música, De La Gente, entre otros no se hizierón esperar, además fue nominada al Grammy Latino en tres categorías ("álbum del año"/ "canción del año"/ "mejor artista pop"). En el verano del mismo año ya llevaba 5.000.000 de discos vendidos a nivel mundial, y en la actualidad rebasa los 7.000.000 de discos vendidos a nivel mundial, esto gracias a sencillos como "Yo No Soy Esa Mujer", "Tal Vez, Quizá" y "Vive el Verano" –el cual sono solamente en Europa–, Universal Music decidió que ya era tiempo de que La Madonna Latina grabase el famoso crossover.

2002-2003: Border Girl

La presencia de Paulina Rubio en el mercado anglosajón llegó en 2002. Don't Say Goodbye alcanzó la posición número 41 en la lista de Estados Unidos "Billboard Hot 100" y el video del sencillo también fue popular en el MTV Total Request Live. El 17 de junio de 2002, Border Girl fue lanzado, coincidiendo con la fecha de su cumpleaños número 31. El disco debutó en la posición #11 del U.S. Billboard 200, se le concedió el disco de Oro en Estados Unidos por superar las 8.000 copias. Su debut en inglés no tuvo tanto éxito en el mercado hispano. Rubio ya tenía reconocimiento internacional desde hacía años. El 21 de junio de 2002 en la estación de radio 104 KRBE de Houston fue declarado el "Día de Paulina Rubio". Rubio apareció en el Tonight Show con Jay Leno, The Late Late Show con Craigh Kilborn y en CD:UK, entre otros programas. Apareció en varios festivales internacionales, incluyendo el Wango Tango, el Festivalbar y el Festival di Sanremo en Italia. Con Border Girl, Rubio apareció en revistas importantes como Rolling Stone, Stuff y en Blender. A finales de 2002, Rubio realizó una gira junto a la estrella de pop latino Enrique Iglesias. 'Border Girl logró ventas superiores a los 4.000.000 de copias a nivel mundial.

2004-2005: Pau-latina

El álbum con el que Paulina regresó en el 2004, Pau-Latina, fue un éxito de inmediato. En él, aparte de poner la voz, colaboró en la composición del disco, haciendo suyos tres de las quince pistas que lo componen. El primer sencillo del disco, "Te Quise Tanto", es su sencillo más exitoso hasta la fecha, alcanzando la máxima posición en el Billboard "Hot Latin Tracks" durante varias semanas consecutivas. Pau-Latina fue el segundo disco de Rubio que debutó en el número 1 en el Billboard "Top Latin Albums". Otros sencillos lanzados del disco incluyen el número 1 de Dame Otro Tequila y los hits que llegaron al top ten Algo Tienes y Mia. Pau-Latina ganó varios premios durante el año y fue nominado al Grammy Latino por "Mejor Álbum Pop Femenino" en 2004. En 2005, fue nominada a los Grammy Awards por "Best Latin Pop Vocal Album" (Mejor Álbum de Pop Latino) y fue la única mujer en esa categoría en estar nominada, con Paulatina logró vender la cifra superior a los 3.000.000 de unidades ese año, en total el disco ha vendido más de 4.500.000 millones de copias a nivel mundial.

Además, se le concedió en el Festival de Viña del Mar, Chile la Antorcha de Plata, uno de los premios más importantes en Iberoamérica y participó en el disco Esta mañana y otros cuentos, del también cantante y compositor argentino Coti, con el tema Nada fue un error, junto a la también mexicana Julieta Venegas.

El éxito de Pau-Latina le abrió muchas puertas a Paulina. Tanto fue así que se convirtió en la primera mujer en la historia en conducir los premios MTV Latinoamérica, a lo cual, ella tenía cierta duda pero su amigo Peewelf González le animó.

2006-2008: Ananda

Paulina Rubio en Barcelona 2007.

Paulina Rubio lanzó el álbum Ananda el 19 de septiembre de 2006 en Estados Unidos. Alcanzó el número 1 en varios países de Latinoamérica y en el U.S. Billboard Top Latin Albums y número 25 en el U.S. Billboard 200. El primer sencillo de Ananda, Ni Una Sola Palabra, alcanzó el número 1 en varios países de Latinoamérica, España y en el U.S. Hot Latin Tracks y número 98 en el U.S. Billboard Hot 100. Los últimos tres discos de Paulina alcanzaron el número 1 en el U.S. Top Latin Albums. El primer sencillo del disco, Ni Una Sola Palabra llegó a la posición uno en varias estaciones de radio de Latinoamérica, al igual que en Estados Unidos y España. Éste alcanzó el número 1 en el U.S. Billboard "Hot Latin Tracks". Para este album Paulina Rubio cuenta con la colaboración del exitoso cantante colombiano Juanes en la sonada canción No Te Cambio.

El siguiente sencillo, titulado Nada puede cambiarme, contó con la colaboración del guitarrista de Velvet RevolverSlash, lo cual reitera el criterio abierto de la carismática Chica Dorada para fusionar raíces de distintos géneros musicales en búsqueda de sonidos frescos. Ananda fue certificado multi-platino por las ventas de 250,000 copias en Estados Unidos, Puerto Rico y España, logrando vender desde entonces más de 3.500.000 de discos, confirmando a Paulina como una de las artistas más importantes de ámbito internacional. Muestra de ello es su gran aparición en la Gala de los Premios Nobel en Estocolmo, Suecia el 11 de diciembre de 2006 junto con las interpretaciones de Rihanna, John Legend y Lionel Richie, quienes rindieron honor al recibimiento de Muhammad Yunus por el Premio Nobel de La Paz.

Además, en 2007 Paulina es escogida por Miguel Bosé con el tema Nena, para ser la primera canción a promover el disco Papito que conmemora los 30 años de carrera del cantante español.

En 2008 participó en el mega evento ALAS, desarrollado simultaneamente en Mexico y Argentina. Paulina se presento en Buenos Aires ante 180.000 personas junto a Shakira, Calle 13, Mercedes Sosa, Alejandro Sanz y Gustavo Cerati.

En esta fase de su carrera surgió un rumor de que Paulina sería la nueva vocalista de La Oreja de Van Gogh, tras la partida de su ex vocalista, Amaia Montero, pero fue desmentido rápidamente por la misma banda española.

2009-2010: Gran City Pop

El noveno disco de estudio es Gran City Pop, y se lanzó el día 23 de junio de 2009. Su primer corte fue Causa y Efecto, con este sencillo logró la posición #1 en México, España, Colombia y demás países de Latinoamérica, logrando también la posición #1 en U.S. Billboard "Hot Latin Tracks".

"Gran City Pop" ha sido certificado Disco de Platino por ventas superiores a las 100.000 unidades a una semana de su lanzamiento en países como E.U. Y Puerto Rico, a un mes de su lanzamiento, ya supera las 1.500.000 unidades. Se editó una versión deluxe con dos remixes de 'Causa y efecto' (uno de Banda y otro del Dj George Figares); dos videos del making off de la creación del disco y el videoclip del primer sencillo; y una canción extra llamada 'El tren de la vida'.

La versión del iTunes cuenta con las canciones de la edición básica añadiendo 'El tren de la vida' y un remix de Motor City de la canción 'Amanecí sin ti'. Sin embargo, no cuenta con 'Ya fue'.

A pesar de estar promocionando su disco Gran City Pop en España el 4 de agosto se dio un tiempo para inaugurar la tienda de descargas digitales iTunes México.

En septiembre de 2009, Paulina inició su gira de conciertos, Gran City Pop Tour.

En la entrega de los Premios MTV 2009, Paulina Rubio gano la primera lengua de la noche en la categoría de “Mejor Solista” pasando por encima de artistas como Ximena Sariñana y Daddy Yankee, en la misma entrega Paulina canto junto al dúo estadounidense Cobra Starship, un mashup de Good Girls Go Bad / Ni Rosas Ni Juguetes, y que se llevó la última lengua como "Mejor Presentación En Vivo".

Tras el éxito de Ni Rosas Ni Juguetes, decidió hacer un remix con el reguetonero Pitbull.

En marzo de 2010, fue lanzado el tercer sencillo del álbum, titulado Algo De Ti. En Agosto se lanza el sencillo "Cause and effect" para la union Americana. El sencillo cuenta con video.

2010-presente: Decimo álbum de estudio

Paulina comenzo a trabajar en su nuevo álbum en Diciembre de 2010 que resulta ser el Decimo de su carrera como solista se planea lanzarse en Verano u Otoño del 2011.

 

Discografía

Álbumes

Compilatorios

  • 1996: Grandes Éxitos/Versiones Remix
  • 2000: Top Hits (EMI Latin)
  • 2001: I'm So In Love (EMI Latin)
  • 2002: Flashback: Greatest Hits (EMI Latin)
  • 2003: La Historia CD/DVD (EMI Latin)
  • 2004: Sin Pausa (EMI Latin)
  • 2006: Mío: Paulina y Sus Éxitos (EMI International)
  • 2007: Paulina Remixes (EMI)
  • 2008: Celebridades CD+DVD (Televisa EMI Music)
  • 2009: 6 Super Hits (Universal)
  • 2009: Gran Pop Hits 2CD/DVD (EMI Latin)
  • 2010: Grandes Exitos(doble CD)

Otros Álbumes y DVD

  • 1995: Bésame En La Boca
  • 2007: Ananda Delux
  • 2007: Gran city pop Deluxe Edition

Filmografía

A pesar de que ella misma ha dicho que actuar no es lo suyo y que lo hizo para poder experimentarlo, telenovelas como "Baila conmigo" y "Pobre niña rica" tuvieron gran aceptación en el público.

Pasión y poder

Paulina Rubio debuta en la actuación en 1988 bajo la dirección de escena de Alvino Corrales, en la dirección de cámaras ¡¡Pedro Damían¡¡ y producido por Carlos Sotomayor.[5] Más que nada Paulina Montenegro (papel de la cantante y actriz) era la hija de un empresario, destacando como una niña rica, preponente y sangrona. Sin duda este pequeño papel sería el gran paso a la actuación.

Baila conmigo

Es el 1992 después de salir de Timbiriche y antes de su debut como solista cuando Paulina Rubio graba su segunda telenovela de nombre Baila conmigo, dirigida por Manolo García, escrita por Susan Crowley y Gabriela Ortigoza y producida por Luis de Llano, también comparte créditos con Eduardo Capetillo, Bibi Gaitán y Rodrigo Vidal.[6] La novela fue un éxito, como los acostumbrados de Luis De Llano, y debido a eso, sacaron el primer disco llamado "Baila Conmigo" - en el que colabora Paulina -, y posteriormente, "Recuerdos De Baila Conmigo". Nuevamente Rubio jugaría un papel de una adolescente de fuerte caracter.

Pobre niña rica

La última telenovela de Paulina Rubio se editó en 1995, nuevamente obteniendo uno de los papeles importantes dentro del melodrama. Es con Pobre niña rica que "la chica dorada" decide no hacer más telenovelas. Victoria Ruffo, Laura Zapata y Roberto Palazuelos con quien Paulina compartiría créditos, mientras que en la producción se encontraba Enrique Segoviano.[7]

AñoNombreTipo
1983El día del compadrePelícula
1988Pasión y poderTelenovela
1992Baila conmigoTelenovela
1994Bésame En La BocaPelícula
1995Pobre niña ricaTelenovela
1995Emteveo"Telenovela" de MTV Latinoamérica
1997Especial: Planeta PaulinaTelevisa
1999Vive El VeranoConducción
2000Los 100 Videos Más PopMTV Latinoamérica
2004Premios MTV LatinoaméricaConducción MTV Latinoamérica
2008"Es.Cine"Productora
2009Locas de amorCameo "Causa y Efecto"
2009Atrévete a soñarparticipación estelar

Vida personal

Como dice ella misma “soy famosa desde que nací” – y es verdad, ya que es hija de una de las actrices más representativas de los años 70’s y 80’s –. Paulina Rubio es hija de la acriz mexicana Susana Rue Riesta mejor conocida como Susana Dosamantes y español Enrique Rubio, importante abogado de México. También tiene un hermano menor a ella, de nombre homónimo al de su padre.

Mantuvo sonadas relaciones amorosas, siendo la más polémica la que protagonizo junto a Ricardo Bofill, con quien comenzó a salir cuando este aun estaba casado con Chabeli Iglesias (hija de Julio Iglesias). Esto le valio muchas críticas. en especial en España, país donde residía. Aun así mantuvieron varios meses de relación hasta que finalmente se dio por culminada. Al poco tiempo Paulina hizo publico su romance con José María Torre, el cual duro muy poco tiempo.

Pocos meses después inicio una relación con Colate (quien entre sus exes cuenta a Patricia Pérez, Inés Sastre, Elena Tablada, Alejandra Conde, la duquesa de Montoro, Eugenia Martínez de Irujo, entre otras). La cual acabo en matrimonio poco más de un año más tarde.

Así, el 30 de abril de 2007, “la chica dorada” protagonizá una de las bodas más esperadas en México al contraer matrimonio con el empresario español Nicolás Vallejo-Nájera “Colate”. El evento fue llevado a cabo en Xcaret, parque temático ecológico situado en la Riviera Maya en Cancún, Quintana Roo.

De allí en adelante han llovido rumores de ruptura (el más reciente en agosto de 2009), infidelidad y rumores sobre supuestos embarazos que no han dejado en paz a la artista, a pesar de esto ha dicho que el día que este embarazada de verdad, o fuera a separarse, ella misma lo dirá.

A lo largo de 25 años, Paulina Rubio se ha convertido en una de las cantantes pop más cotizadas de México y muestra de ello fue su boda a la que asistieron personalidades de talla internacional como el español Alejandro Sanz, el argentino Coti Sorokin, y los mexicanos Juan Gabriel, Marco Antonio Solís y Ana Gabriel.[8]

En mayo de 2010, Paulina anunció a través de su Twitter oficial que está embarazada.[9]

El Lunes 16 de Noviembre de 2010, Paulina tuvó a su hijo mediante cesárea, el niño se llama igual que el padre: Nicolas Vallejo [10]

Premios

Artículo principal: Anexo:Premios de Paulina Rubio

Referencias

Enlaces externos

HISTORIA16: LETIZIA, ¿ARÍS SAÚN? ¿DESTACADA EN CIENCIAS, LETRAS, INFORMÁTICA...? Letizia Ortiz Rocasolano (Oviedo, 15 de septiembre de 1972) es la Princesa de Asturias por su matrimonio con el Heredero de la Corona de España, el príncipe Felipe de Borbón. Ostenta el tratamiento de Alteza Real y los títulos de Princesa de Asturias, Princesa de Gerona y de Princesa de Viana, Duquesa de Montblanc, Condesa de Cervera y Señora de Balaguer. Su primera hija, la infanta Leonor, es la segunda en la línea de sucesión a la Corona española. Su segunda hija, la infanta Sofía, es la tercera en la línea sucesoria.

Letizia Ortiz

De Wikipedia, la enciclopedia libre
Letizia Ortiz Rocasolano
Princesa de Asturias, Gerona y Viana, Duquesa de Montblanc, Condesa de Cervera y Señora de Balaguer
HRH The Princess of Asturias.jpg
S.A.R. La Princesa de Asturias.
Nombre realLetizia Ortiz Rocasolano
Nacimiento15 de septiembre de 1972 (38 años)
Oviedo, Bandera de España España
PredecesorSofía de Grecia
Cónyuge/sAlonso Guerrero Pérez
(1998 - 1999)
Felipe, Príncipe de Asturias
(2004 - actual)
Descendencia
PadreJesús José Ortiz Álvarez
Madre

María Paloma Rocasolano Rodríguez

 

Familia Real Española
Escudo de armas de Juan Carlos I de España.svg

S.M. El Rey
S.M. La Reina

 

VEÁMOS ALGUNAS FOTOS:

Doña Letizia cumple 36 años .Letizia Ortiz, la imagen de los telediarios de TVE. Se incorporó a la cadena pública en el año 2000.

 

 

Letizia Ortiz Rocasolano (Oviedo, 15 de septiembre de 1972) es la Princesa de Asturias por su matrimonio con el Heredero de la Corona de España, el príncipe Felipe de Borbón. Ostenta el tratamiento de Alteza Real y los títulos de Princesa de Asturias, Princesa de Gerona y de Princesa de Viana, Duquesa de Montblanc, Condesa de Cervera y Señora de Balaguer. Su primera hija, la infanta Leonor, es la segunda en la línea de sucesión a la Corona española. Su segunda hija, la infanta Sofía, es la tercera en la línea sucesoria.

Antes de su matrimonio con el Príncipe, trabajó como periodista para varios periódicos y cadenas de televisión.

Contenido

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[editar] Biografía

La princesa Letizia es la hija mayor del periodista Jesús José Ortiz Álvarez y de la enfermera María Paloma Rocasolano Rodríguez. Nació en el Sanatorio Miñor de Oviedo. La pareja, que se divorció en 1999,[1] tuvo dos hijas más: Telma (1973), una economista que trabajó para Médicos sin Fronteras,[2] y que desde el 4 de septiembre de 2009 trabaja para el ayuntamiento de Barcelona[3] y Érika, una interiorista y diseñadora gráfica de la productora Globomedia nacida en 1975 y fallecida el 7 de febrero de 2007 a los 31 años de edad por ingestión masiva de pastillas.[4] [5] La abuela paterna de Letizia, Menchu Álvarez del Valle, fue locutora de radio en Asturias durante más de 40 años.

[editar] Estudios y formación como periodista

Recibió la Educación General Básica en el Colegio Público La Gesta de Oviedo y continuó sus estudios en el Instituto Alfonso II, a la vez que recibía clases de ballet tres días a la semana. Debido al trabajo de su padre, toda la familia tuvo que trasladarse a vivir a la localidad de Rivas-Vaciamadrid (Madrid), con lo que Letizia, que contaba 15 años, prosiguió su formación en el Instituto Ramiro de Maeztu. Es durante esta etapa cuando comienza un largo noviazgo con el profesor de literatura Alonso Guerrero Pérez.

Tras terminar el bachillerato, se matriculó en la Universidad Complutense de Madrid, en la que se licenció en Ciencias de la Información, rama de Periodismo. Todavía en la facultad, empezó a colaborar con el diario ABC y con la Agencia EFE, integrándose en el área de política internacional de ésta durante el último año de carrera. Más tarde, entre 1992 y 1993, realizó prácticas como becaria en el periódico La Nueva España de Oviedo, dedicándose a las áreas de economía, televisión y espectáculos. A continuación obtuvo un máster en información audiovisual y viajó a Guadalajara (México) para comenzar sus estudios de doctorado (que no terminó) y trabajar en el periódico Siglo 21.

Letizia recibió en el año 2000 el Premio Larra que concede la Asociación de la Prensa por su labor como Mejor Periodista menor de 30 años.

[editar] Boda civil y divorcio

En agosto de 1999, Letizia Ortiz y Alfonso Guerrero (profesor de Lengua en el Instituto Ramiro de Maeztu de Madrid, en el que ella había estudiado) contrajeron matrimonio civil en Almendralejo, Badajoz,[6] tras un noviazgo de cerca de diez años, divorciándose un año después.

[editar] Periodismo en televisión

Letizia empezó a trabajar en televisión en CNN+, un canal privado de noticias del Grupo Prisa. Junto a Marta Fernández, estuvo durante dos años retransmitiendo las noticias en el turno matinal, que empezaba su emisión a las cinco de la mañana. También trabajó en la cadena estadounidense Bloomberg TV, otro canal privado, especializado en economía, finanzas y mercados, con sede en España, bajo la supervisión de la Agencia EFE Televisión.

Se incorporó en 2001 a Televisión Española, donde se hizo cargo de la presentación de Informe Semanal en verano, y posteriormente trabajó con el equipo de edición de Telediario Segunda Edición, que alcanzaba audiencias de cuatro millones de personas a partir de 2003. También presentó Telediario Matinal, los especiales sobre el euro que se ofrecieron en los Telediarios de TVE y ha sido enviada especial a diferentes puntos de todo el mundo para cubrir acontecimientos de actualidad, como los atentados del 11 de septiembre, el hundimiento del Prestige o la invasión de Iraq. De hecho, cubrió la información de este último evento manteniendo ya una relación en secreto con el Príncipe de Asturias. Meses antes del anuncio de compromiso con el Príncipe de Asturias, comienza a co-presentar el Telediario con más audiencia de TVE, la segunda edición.

[editar] Compromiso matrimonial con el Príncipe de Asturias

Letizia conoció al Príncipe de Asturias en una cena que Pedro Erquicia, director de Documentos TV, organizó en su casa a mediados de 2002, parece ser que a petición del mismo Príncipe. En efecto, Felipe de Borbón se interesó en la periodista cuando ella presentaba la segunda edición del Telediario e hizo las gestiones pertinentes para poder conocerla. A partir de entonces, desde el 2002, comenzaron una relación secreta, conocida por muy pocos, que se consolidó en la primera mitad de 2003.

Tras la aprobación del compromiso por los Reyes, la Casa Real estableció un plan estratégico para que la noticia de la relación no llegara a los medios de comunicación hasta que fuera conveniente. Y no fue hasta el 1 de noviembre de 2003 cuando se anunció por sorpresa el compromiso matrimonial de la periodista con el príncipe Felipe de Borbón. La petición de mano se produjo el 6 de noviembre de 2003, y la boda de Estado se celebró el 22 de mayo de 2004 en la Catedral de la Almudena de Madrid. En este momento, Letizia Ortiz Rocasolano se convirtió, de acuerdo al Real Decreto sobre Títulos y Denominaciones de la Corona, en Princesa de Asturias.

Doña Letizia se formó en el protocolo y las obligaciones de su nuevo rango, y pronto se vio a la Princesa desenvolverse con naturalidad en el desarrollo de sus muchas actividades sociales.

[editar] Descendencia

El 8 de mayo de 2005 la Casa Real anunció que los Príncipes de Asturias esperaban el nacimiento de su primer hijo. Un día después, el 9 de mayo de 2005, los Príncipes iniciaron una visita oficial a las Islas Baleares, lugar de descanso estival de la Familia Real Española. El 31 de octubre de 2005, a las 1:45 horas de la mañana, Letizia dio a luz mediante cesárea a una niña, Leonor, primogénita del heredero del Trono y segunda en la línea sucesoria de la Corona española. El bautismo de la misma tuvo lugar el 14 de enero de 2006, siendo sus padrinos los Reyes de España, en el Palacio de la Zarzuela, igual que con otros seis nietos de los Reyes, pero utilizando la pila bautismal de Santo Domingo de Guzmán, reservada a personas con rango real.

El 25 de septiembre de 2006 la Casa Real anunciaba que los Príncipes de Asturias esperaban el nacimiento de su segundo hijo para mayo de 2007. El 27 de noviembre de 2006 la Casa Real, en una nota informativa a la Agencia EFE, anunció que sería una niña. Era la primera vez que la Familia Real española anunciaba el sexo de uno de sus integrantes antes de su nacimiento. Finalmente la Princesa dio a luz, también mediante cesárea, a su segunda hija, Sofía de Borbón, a las 16:50 de la tarde del 29 de abril de 2007, que ocupa el tercer puesto en la línea de sucesión al Trono. Al igual que el resto de la Familia Real, fue bautizada con agua del río Jordán, siendo sus padrinos Paloma Rocasolano (madre de la Princesa) y el príncipe Konstantin de Bulgaria (hijo de Simeón de Bulgaria).

[editar] Distinciones

[editar] Distinciones honoríficas españolas

[editar] Otras distinciones

[editar] Distinciones honoríficas extranjeras

[editar] Curiosidades

  • Letizia Ortiz Rocasolano nació en el Sanatorio Miñor, actual sede de la Fundación Gustavo Bueno de Oviedo.
  • Según la versión oficial, la letra Z de su nombre se debe a que el funcionario que la inscribió en el Registro Civil se negó a inscribirla simplemente como Leticia, alegando que había de ser María Leticia. El padre tuvo que acudir al obispado, donde le certificaron que el nombre era admisible al existir una Madonna della Letizia en Italia, nombre que copió el funcionario literalmente y que quedó en Letizia por este error. Una segunda versión sobre su nombre sostiene que el funcionario que la inscribió era italiano, y por eso registró el nombre con Z.
  • Apasionada del cine, actuó en un cortometraje, La llamada del Ángel.
  • Durante su estancia en México, fue musa del pintor cubano Waldo Saavedra en varias de sus obras. Una de ellas se incluyó en el libreto del disco Sueños líquidos de Maná aunque, según reconoció el pintor, ella no posó para ese cuadro.
  • En agosto de 2008 se sometió a una septorrinoplastia para corregir una desviación del tabique nasal que le producía problemas respiratorios ocasionales. Eliminó así el caballete de su nariz.[7]

[editar] Ancestros

 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
4. José Luis Ortiz Velasco
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
2. Jesús José Ortiz Álvarez
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
5. María del Carmen Álvarez del Valle
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
1. Letizia, Princesa consorte de Asturias
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
6. Francisco Julio Rocasolano Camacho
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
3. María Paloma Rocasolano Rodríguez
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
7. Enriqueta Rodríguez Figueredo
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 

 

Predecesor:
Sofía de Grecia
Princesa consorte de Asturias
2004 – Presente
Sucesor:
En el cargo

[editar] Referencias

[editar] Enlaces externos

Wikinoticias

Wikinoticias

HISTORIA16: BEATRIZ BORROMEO, ¿LA HIJA DE DELIS HAUSON, ACTUAL PRESIDENTE DE LOS HADOS?. Beatrice Borromeo was born in San Candido on 18 August 1985. [1] She is a member of the ancient aristocratic House of Borromeo, and she is well-known in the Italian news media as an outspoken television personality. She is an erstwhile fashion model. Since 2008, she has been increasingly understood to be the girlfriend of Pierre Casiraghi, the younger son of Princess Caroline of Monaco.

Wiki: Beatrice Borromeo
 
VEÁMOS ALGUNA FOTOS:
 
 

Beatrice Borromeo was born in San Candido on 18 August 1985. [1] She is a member of the ancient aristocratic House of Borromeo, and she is well-known in the Italian news media as an outspoken television personality. She is an erstwhile fashion model. Since 2008, she has been increasingly understood to be the girlfriend of Pierre Casiraghi, the younger son of Princess Caroline of Monaco.

Contents:
1. Background
2. Education
3. Career
4. Personal life
5. Agencies
6. Publications
7. References
8. External links
9. See also

Beatrice Borromeo
Born18 August 1985 (age 25)
San Candido
ParentsCount Carlo Ferdinando Borromeo
Paola Marzotto

1. Background

She is the daughter of Count Carlo Ferdinando Borromeo (born in 1935) and Paola Marzotto, and the maternal granddaughter of Marta Marzotto, ex-wife of Count Umberto Marzotto. Her uncle, Count Matteo Marzotto, is the former president and director of the Valentino fashion house.

Borromeo has stated that her parents never married. [2] Her father has three daughters from a former marriage, Borromeo's half-sisters: Isabella, Lavinia (married to Fiat executive John Elkann) and Mathilde. [2] Borromeo also has a full brother, young Carlo, three years her senior. [2] She is related to the 16th century Roman Catholic cardinal, Saint Carlo Borromeo. [1] [2]

2. Education

Borromeo attended the Liceo Ginnasio Giovanni Berchet, in Milan, for her secondary education. She then chose to study jurisprudence at Bocconi University., [3] [2] During her studies, she befriended the Pierre Casiraghi, a Monegasque student enrolled at Bocconi for a degree in economics. As of June 2010, Beatrice has completed a four-year undergraduate degree of law. [4]

3. Career

She began working as a fashion model at the age of sixteen, parading in the Piazza di Spagna, in Rome, for a Chanel exhibition and participating in the Elite Model Look event for 2001. [1] She modeled for Blumarine, the brand of Anna Molinari's Blufin fashion house. [1] She also modeled for Fiorucci, Ettore Biolotta, Rocco Barocco, Ermanno Scervino, Gilli, and various other designers and brands. [1] She also modeled for the big names in fashion, i.e. Chanel, Valentino, Roberto Cavalli, Paul Smith, and John Richmond. [1]

Borromeo worked as a presenter and joint host with Michele Santoro on the AnnoZero television program on the Rai Due. [1] She worked on that show from 2006 through the spring of 2008 presenting the GenerazioneZero (English: "Generation Zero") segment.

Borromeo has worked for the Radio 105 Network, voicing her strongly held center-left political opinions on the show 105 Friends with Tony and Ross. [5] She was also a contributor for Above Magazine, and she continues to work as a columnist for Il Fatto Quotidiano. [6]

Borromeo is coauthor of a book about Anno Zero with Marco Travaglio and Vauro Senesi.

In May 2009, she appeared on the Italian TV show L'Era glaciale. She was interviewed by the presenter Daria Bignardi, yet the interview was cut from the actual transmission. [7] The Rai Due executive Antonio Marano explained that he made the decision to scrap the interview from real time transmission because he felt there was too much bias in the opinions that were expressed. [7] The interview, however, is available on Youtube. [8]

4. Personal life

Working full-time for Il Fatto Quotidiano, Borromeo lives in Rome.

5. Agencies

6. Publications

  • Vauro Senesi, Travaglio Marco, Borromeo Beatrice, Italia Anno Zero, Chiarelettere, 2009, ISBN 9788861900516

7. References

 

  1. ^ Beatrice Borromeo in the Fashion Model Directory
  2. ^ Giusi, Fasano: "20 anni di Beatrice: 'Sono atea e di sinistra'", 8 October 2005, Corriere della Sera (online)
  3. Hello! magazine, 7 September 2008
  4. CHI magazine (Italian), June 2010
  5. Beatrice Borromeo's page on the Radio 105 website
  6. Giordano, Mario: "La Borromeo piange i clandestini dallo yacht," Libero, 25 September 2009.
  7. ^ Bandiera, Rudy: "Lo sfogo di Beatrice Borromeo censurata a “L’Era Glaciale”", 25 May 2009
  8. http://www.youtube.com/watch?v=XKPVCatNPgo

8. External links

9. See also

Other languages: Italiano
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HISTORIA16: SHAKIRA, ¿ABIS SHAKAÍV?. ¿CON UN SEXTO SENTIDO?, ¿UNA BRUJA?. Shakira Isabel Mebarak Ripoll (Barranquilla, 2 de febrero de 1977), conocida simplemente como Shakira, es una cantautora, compositora y productora discográfica colombiana del género pop-rock en español e inglés.

Shakira

De Wikipedia, la enciclopedia libre
VEÁMOS ALGUNAS POSES:
Shakira
Shakira2009.jpg
Información personal
Nombre realShakira Isabel Mebarak Ripoll[1]
Nacimiento2 de febrero de 1977 (34 años)
OrigenBandera de Colombia Barranquilla, Colombia
OcupaciónCantautora, compositora, productora discográfica, arreglista, bailarina, coreógrafa y actriz
Información artística
Tipo de vozContralto
Género(s)Pop latino, pop, pop-rock, dance, electro-pop, merengue, reggaeton
Instrumento(s)Voz, guitarra, armónica y batería
Período de actividad1990 — presente
Álbum más exitosoServicio de lavandería
(2001)
Sencillo más exitoso"Hips Don't Lie"
(2006)
Discográfica(s)Sony BMG Music (1990-1996)
Columbia Records (1996-2000)
Epic Records (2000-presente)
Artistas relacionadosJuanes, Gustavo Cerati, Alejandro Sanz, Wyclef Jean, Carlos Santana, Beyoncé, Mercedes Sosa, Dulce María, Pitbull
Web
Sitio web

www.shakira.com

 

 

Shakira Isabel Mebarak Ripoll (Barranquilla, 2 de febrero de 1977), conocida simplemente como Shakira, es una cantautora, compositora y productora discográfica colombiana del género pop-rock en español e inglés.

Debutó en el mercado discográfico hispanoamericano en 1996 con el álbum Pies descalzos y el éxito internacional le llegó de forma definitiva en 2001 con Servicio de lavandería.

La artista ha vendido más de 60 millones de discos hasta la fecha, de los cuales 9.600.000 de unidades fueron vendidas solamente en Estados Unidos .[2] [3] [4] Es la artísta femenina internacional con más ventas en la decada de los Años 2000 en España. Ha sido ganadora en dos ocasiones del Premio Grammy y siete veces ganadora del Grammy Latino.[5] La empresa Live Nation considera a Shakira la artista más importante de su generación por su impacto global claramente consolidado, y la ubica con este contrato dentro de los artistas más importantes del mundo.[6] Actualmente, superó los cien millones de dólares en ganancias. Según la revista Forbes, es una de las cantantes que más dinero gana.[7]

En los canales oficiales de Shakira en YouTube se han registrado aproximadamente 1 billón de reproducciones [8] , 640 millones por su cuenta en VEVO, 90 millones en su canal ShakiraSME y 260 millones por su canal Shakira.[9] [10] [11]

Contenido

[ocultar]

Primeros años

Shakira nació el 2 de febrero de 1977 en Barranquilla, Colombia. Es la hija única de William Mebarak Chadid (estadounidense de origen libanés, emigrado a Colombia a los cinco años) y Nidia del Carmen Ripoll Torrado (colombiana de ascendencia italiana y española -catalana y castellana específicamente-).[12] [13] [14] [15] [16] [17] [18] [19] [20] Tiene ocho medio hermanos mayores de un matrimonio anterior de su padre.[21]

Estatua de Shakira en Barranquilla, Colombia

Shakira significa "agradecida" en árabe.[22] [23] Es la forma femenina del nombre Shakir. Su segundo nombre, Isabel, viene de su abuela materna, y es de origen español. Su primer apellido, Mebarak, es árabe. Y su segundo apellido, Ripoll, es catalán.[24]

Shakira escribió su primer poema, titulado "La Rosa de Cristal", cuando sólo tenía cuatro años de edad. En su infancia quedó fascinada al ver a su padre escribir historias en una máquina de escribir, y pidió una como regalo de Navidad. A los siete años se le cumplió su deseo y siguió escribiendo poesía; esos poemas finalmente terminaron en canciones. A la edad de dos años, uno de sus medio-hermanos mayores murió en un accidente de motocicleta; a sus ocho años, escribió su primera canción titulada "Tus gafas oscuras", inspirándose en su padre, quien durante años llevó anteojos oscuros para ocultar su dolor.[25]

Cuando Shakira tenía cuatro años, su padre la llevó a un restaurante local de Oriente Medio, donde por primera vez escuchó la doumbek, un tambor tradicional usado en la música árabe, acompañamiento típico de la danza del vientre. Antes de darse cuenta, ya estaba bailando sobre una mesa, y los clientes del restaurante aplaudieron con entusiasmo. Fue entonces cuando supo que quería ser artista. Le gustaba cantar para sus compañeros y profesores (incluso las monjas) en su escuela católica, pero en segundo grado no fue aceptada en el coro de la escuela porque su vibrato era demasiado fuerte. El profesor de música le dijo que sonaba "como una cabra".[26] En la escuela, dice, era conocida como "la chica del baile del vientre", y todos los viernes mostraba un nuevo número que había aprendido.[27]

A sus ocho años, el padre de Shakira se declaró en bancarrota. Mientras se ultimaban los detalles del proceso, fue a vivir con unos familiares en Los Ángeles. Al regresar a Barranquilla, se sorprendió al descubrir que gran parte de las posesiones de sus padres habían sido vendidas; más tarde, dijo: "En mi cabeza infantil, ése fue el fin del mundo". Para mostrarle que las cosas podían ser peores, su padre la llevó a un parque cercano para que viera los huérfanos que vivían allí. La imagen la impresionó y se dijo "un día voy a ayudar a estos niños, cuando me convierta en una artista famosa."[21]

Participó por primera vez en el concurso televisivo Buscando artista infantil en el año 1988 (de la cadena regional de la costa colombiana Telecaribe), concurso que ganó durante tres años consecutivos.[cita requerida]

Carrera artística

1990-1993: Primeros álbumes

Entre la edad de diez y trece Shakira fue invitada a varios eventos en Barranquilla y obtuvo cierto reconocimiento en la zona.[28] Como consecuencia de ello, conoció a una productora de teatro, quien la ayudó a darse a conocer fuera de Barranquilla. Conoció también a un ejecutivo de Sony Colombia, quien tras una prueba decidió promover a la cantante dentro de su productora. La audición de unas cintas no convenció en principio a los dirigentes de la misma, pero tras escucharla en directo, Shakira fue contratada para grabar tres álbumes.[29]

Shakira se trasladó a Bogotá (Colombia), y con catorce años de edad lanzó su primer álbum en 1991, titulado Magia, con canciones escritas por ella misma, entre las que se destacan "Magia", "Esta noche voy contigo" y "Tus gafas oscuras", sin embargo el álbum no alcanzó el éxito esperado, vendiendo solamente mil unidades.[cita requerida] Su segundo disco, titulado Peligro, lanzado en 1993, fue editado por la intérprete, ya con 16 años. Este segundo disco, a pesar de que fue mejor recibido que el anterior, también resultó ser otro fracaso para Shakira en cuanto a ventas y por ello decide tomar un receso musical para terminar sus estudios.[cita requerida] Actualmente, estos dos discos se encuentran descatalogados y ya no forman parte de la discografía oficial de Shakira.

1995-1998: Pies descalzos

En 1995, el sello discográfico decide lanzar al mercado un disco de éxitos de artistas colombianos. Es así como piensan en Shakira y le comentan que incluirán una canción de alguno de sus trabajos discográficos anteriores, Magia y Peligro, a lo que Shakira se niega y ofrece componer una canción especialmente para dicho disco recopilatorio. Es así como nace "¿Dónde estás corazón?", convirtiéndose en un éxito solicitado en las radios. La canción también comienza a escucharse fuera de su Colombia natal.

En 1996 publicó el disco Pies descalzos (grabado el año anterior), que gracias al trabajo de producción de Luis Fernando Ochoa la convertiría en una figura del ámbito musical hispanoamericano. Dándose a conocer con el sencillo'"¿Dónde estás corazón?", canción que apareció en el recopilatorio "Nuestro rock" y que llevó a encontrar a los oyentes "Estoy aquí". Las canciones "Pies descalzos, sueños blancos", "Antología", "Un poco de amor" y "Se quiere, se mata" fueron también éxitos populares. El disco alcanzó ventas superiores a los 5 millones de ejemplares,[30] que aumentaron todavía más con las remezclas de Pies descalzos. En su primer álbum de remezclas titulado The Remixes también incluyó algunas versiones en portugués de sus canciones más conocidas, y vendió alrededor de 500.000 unidades[31] a nivel mundial.

1998-2000: ¿Dónde están los ladrones?

Shakira en uno de sus famosos movimientos de danza del vientre

Shakira graba ¿Dónde están los ladrones?, disco que fue lanzado en septiembre de 1998, con un coste de producción cercano a los tres millones de dólares estadounidenses,[cita requerida] y se estima que ha vendido hasta el momento más de 7 millones de copias[32] extendiendo su fama a otros mercados y países como Francia, Suiza, Canadá y, especialmente, a los Estados Unidos, solo en ese país vendió más de 1 millón de ejemplares.[33] Fueron especialmente exitosos los sencillos "Ciega, sordomuda", "Inevitable" y "Ojos así".

Debido al éxito del álbum, Shakira fue invitada por MTV en 1999 para producir su primer álbum en directo, titulado MTV Unplugged, el cual incluye todas las canciones de ¿Dónde están los ladrones? (excepto "Que vuelvas").[cita requerida] Su desenchufado o unplugged fue el primero en transmitirse en los Estados Unidos siendo interpretado por una artista latina y en castellano.[cita requerida] El álbum vendió más de 5 millones de unidades a nivel mundial.[34] Fue lanzado al mercado en el año 2000.

En marzo de 2000 inició una gira de tres meses denominada Tour Anfibio, que incluyó conciertos en América Latina y los Estados Unidos. La gira comenzó en Perú y concluyó en Argentina. En agosto siguiente, ganó un MTV Video Music Award en la extinta categoría de Premio Internacional del Público con la canción "Ojos así".[cita requerida]

2001-2004: Servicio de lavandería

El disco "bilingüe" Servicio de lavandería fusionó pop y rock con elementos de la música latina (por ejemplo, tango y música andina) o elementos árabes.[cita requerida] El álbum también incluyó cuatro canciones en español, entre ellas "Que me quedes tú" y "Te dejo Madrid", las únicas que no fueron traducidas del inglés al español.[cita requerida] Aún con críticas con respecto a su adecuación a la lengua inglesa, Laundry Service fue un éxito comercial, con ventas que, paulatinamente, superarían las 13 millones de unidades en todo el mundo,[31] como se dice en la página oficial de Shakira. Fue especialmente exitoso su primer sencillo, "Whenever, Wherever" (su versión en español se tituló "Suerte") que ocupó el número uno en las listas de éxitos de varios países, y fue número seis en el Billboard Hot 100,[35] igualmente el sencillo tuvo éxito en Europa, en países como Francia donde fue sencillo de diamante, con más de 970.000 unidades vendidas[36] o en Suiza, donde la canción se mantuvo en el primer lugar durante 17 semanas seguidas.[37] El segundo sencillo, "Underneath Your Clothes", fue también exitoso en varios países de Europa, América y Asia, en Estados unidos el sencillo ocupó el puesto número 9 en el Billboard Hot 100.[35] Para los países de habla hispana lanzó "Te dejo Madrid" como segundo sencillo.

Meses después, "Objection (Tango)" (en español, "Te aviso, te anuncio (tango)") se convirtió en el tercer sencillo del álbum con éxito moderado. Finalmente, para Europa y Australia se lanzó la canción "The one", que no tuvo demasiada repercusión. Mientras tanto, para los países de habla hispana se lanzó "Que me quedes tú".

En 2002 Shakira publicó un disco compacto con sus mayores éxitos en español hasta el momento, que contenía canciones de Pies descalzos, ¿Dónde están los ladrones?, MTV Unplugged y Servicio de lavandería y cuyo título fue simplemente Grandes éxitos. Logró ventas de más de 3,5 millones de ejemplares.[38]

2002-2003: El tour de la mangosta

Shakira en concierto

Debido al éxito de Servicio de Lavandería, entre el 2002 y 2003 se realizó el Tour de la Mangosta con el cual Shakira realizó 61 presentaciones internacionales.[cita requerida] El nombre de la gira proviene según la propia Shakira de que "La mangosta es el único animal que es inmune al veneno de la cobra. Para mí, la cobra simboliza todo el odio, enfermedad y negatividad en el mundo. Deberíamos ser más como la mangosta y atacar la cabeza de la cobra".[cita requerida] En los conciertos, haciendo referencia a esto, aparecía una proyección donde se mostraba cómo la mangosta derrotaba a la cobra.[cita requerida] El video estaba dividido en dos secciones y terminaba al final del concierto con la leyenda "Muerdan el pescuezo del odio. Maten a la muerte".

Shakira publicó en febrero de 2004, un DVD recopliatorio como documento de esa gira en un concierto en Rotterdam, Países Bajos; junto con un disco de audio, titulado Live & Off The Record (En vivo y en privado). El DVD contenía quince canciones en directo y un documental; y en el CD de audio sólo se incluían diez canciones. Las ventas llegaron a los 4 millones de unidades.[39]

Consolidación a nivel mundial

2005-2007: Las fijaciones

Shakira tardó año y medio en preparar este proyecto.[cita requerida] La decisión de sacar dos álbumes simultáneamente no estaba premeditada, sin embargo, el exceso de material compuesto le hizo tomar esta decisión.[cita requerida] Shakira considera este proyecto como su "tesis de grado".[cita requerida] Entre los dos álbumes han vendido alrededor de 12 millones de copias mundialmente, según la página oficial de la cantante.[31]

Fijación oral vol. 1

Cuatro años después del lanzamiento de Servicio de lavandería, Shakira lanzó Fijación oral vol. 1 durante el mes de junio de 2005 en Europa, Norteamérica, Australia y Latinoamérica. El álbum llegó al primer lugar de ventas en México, Colombia, Argentina, España y varios países de Latinoamérica.[cita requerida] Dentro de los Estados Unidos Fijación oral vol. 1 debutó en el número cuatro dentro del Billboard 200.[cita requerida] Hasta la fecha, el disco casi supera la cifra de 4 millones de unidades vendidas en todo el mundo según la biografía de la página oficial de Shakira.[31]

El primer sencillo se tituló "La tortura" con la contribución del cantante español Alejandro Sanz. La canción es básicamente pop latino pero con ciertas influencias del dance-hall jamaicano.[cita requerida] Esta canción la llevó a ocupar los primeros lugares en las listas musicales en varios países y se mantuvo durante 25 semanas consecutivas en el puesto número uno de Hot Latin Tracks de Billboard.[31] El segundo sencillo fue "No", una balada que no tuvo tanta presencia internacional como su predecesora.[cita requerida] "Día de enero" (lanzada sólo en Latinoamérica) y "La pared" se convertirían en los dos siguientes sencillos. "La pared" fue número uno en España durante 4 semanas y "Día de enero" tuvo bastante éxito en Latinoamérica.[cita requerida]

En 2005, Shakira se convirtió en la primera cantante latina en interpretar un tema musical en español durante la ceremonia de los MTV Video Music Awards y en ser nominada a dichos premios por un vídeo de una canción en español.[40]

En 2006 fue galardonada con su segundo premio Grammy en la categoría de "Mejor Álbum Latino Rock/Alternativo" ("Best Latin Rock/Alternative Album").[cita requerida] En ese mismo año, ganó cuatro premios Grammy Latino por este álbum.[cita requerida]

Shakira en Rock in Rio 2006

Como tema principal de la entonces nueva campaña de automóviles SEAT, "Las de la intuición" empieza a sonar en España en 2007, país donde este tema se convirtió en el segundo tema más popular de Fijación oral vol. 1,[cita requerida] después de "La tortura", y se mantuvo en el primer puesto de la lista de éxitos de la emisora "Los 40 Principales" durante ocho semanas no consecutivas.[cita requerida] En ciertos lugares de Europa tuvo algo de presencia su versión inglesa, "Pure Intuition".[cita requerida] Fue el último single de Fijación oral vol. 1.

Fijación oral vol. 2

El 28 de noviembre de 2005, lanzó su primer álbum de estudio completamente en inglés titulado Oral Fixation Vol. 2, una continuación de Fijación oral vol. 1. Debutó en la posición número cinco en los Estados Unidos dentro del Billboard 200 pero rápidamente se hundió en el listado,[cita requerida] precipitando una re-edición seis meses más tarde.[cita requerida] Aún así el disco remontó llegando a la posición 23 como uno de los discos más vendidos del 2006 en EE.UU.[41] Hasta la fecha, según la página web oficial de Shakira, el álbum ha vendido alrededor de 8 millones de copias mundialmente.[31]

A principios de 2006, recibió la certificación de trece discos de oro de distintos países (Canadá, México, España, Argentina, Chile, India, Alemania, Austria, Italia, Portugal, Noruega, Hungría y su país natal Colombia).[42]

Su primer sencillo fue "Don't Bother" que logró un éxito moderado en Europa, pero no tuvo el éxito esperado en el mercado anglosajón, lo que condujo a una reedición, medio año después, que se reforzó con la adición de "Hips Don't Lie" a Oral Fixation Vol. 2 que fue el segundo single. En esos seis meses, no hubo ningún sencillo de Oral Fixatión Vol. 2.

"Hips Don't Lie", que alcanzó gran éxito a nivel mundial convirtiéndose en la canción más descargada por Internet[43] es una canción con una mezcla de cumbia, pop latino, reggaetón, salsa y hip hop, escrita originalmente por el rapero y productor Wyclef Jean y cuyo título era "Dance Like This". Shakira decidió versionarla con ayuda del propio Jean. El sencillo se ha convertido en la canción más exitosa en inglés de Shakira. Con el lanzamiento de "Hips Don't Lie" como una canción extra del álbum, incrementó las ventas de Oral Fixation Vol. 2 aún más alrededor del mundo, pero especialmente en los Estados Unidos donde dio un salto de la posición número 98 a la número 6 en el Billboard 200,[43] lo que generó que se le otorgara la certificación de disco de platino el 4 de abril de 2006 al haber superado el millón de unidades vendidas en los Estados Unidos.[44]

Shakira en Madrid.

Shakira fue la elegida para cantar una versión especial de "Hips Dont Lie" (versión Bamboo) en la ceremonia de clausura de la Campeonato mundial de fútbol Alemania 2006, siendo ésta la primera vez en la historia que una cantante femenina latina canta en este evento.[cita requerida]

En noviembre de 2006 lanzó como último sencillo "Illegal". Es una balada que cuenta con la participación de Carlos Santana.[cita requerida] Tuvo un éxito moderado en Europa y su salida como single fue cancelada en los Estados Unidos.

En noviembre del 2006 se colocó una estatua de Shakira en las afueras del estadio Metropolitano de fútbol de su ciudad natal Barranquilla, Colombia, donada por el artista de origen alemán Dieter Patt.[cita requerida]

2006-2007: Tour fijación oral

En verano de 2006 arrancó el Oral Fixation World Tour, gira que la llevó a recorrer distintos países en cinco continentes, siendo esta la más exitosa de la colombiana, quien con su Tour de la Mangosta recorrió 61 locaciones.[cita requerida] El tour fue presentado en 125 lugares alrededor del mundo,[cita requerida] en varios de los cuales rompió récords de asistencia.[cita requerida] Europa ha sido el continente en que más éxito ha cosechado esta gira,[cita requerida] gracias sobre todo a dos importantes plazas, España con 15 presentaciones y Alemania con 10.[cita requerida] En Latinoamérica, México fue el país con mayor cantidad de presentaciones (21 en total), 10 de ellas en una primera visita en 2006 y las restantes en su regreso de cierre en el 2007 dio un concierto en el Zócalo donde tuvo una audiencia de más de 210.000 personas el concierto más grande en la historia de México,[45] seguido por Colombia y Puerto Rico, con tres cada uno. La gira terminó oficialmente el 14 de julio de 2007 en Nigeria, dentro del Thisday Festival. Pero en diciembre de 2007 realizó un último concierto en Georgia, que fue gratuito.[cita requerida]

Aunque no formaba parte de la gira, Shakira se presentó en el Live Earth en Alemania, dónde interpretó cuatro canciones, una de ellas con la colaboración del músico argentino Gustavo Cerati.[cita requerida]

2007: banda sonora de El amor en los tiempos del cólera

2009-presente: Loba, Waka Waka y Sale el Sol

"She Wolf" es el sexto álbum de estudio de Shakira, lanzado el 12 de octubre de 2009. Según las propias palabras de la cantante colombiana, el álbum es "electrónico, con mucha fusión y muy bailable". El 29 de junio de 2009 se estrenó la versión en español del primer sencillo de Shakira titulado "Loba" ("She Wolf" en inglés). Loba fue escrita por Shakira (en la versión en español colaboró Jorge Drexler) y coproducido entre la barranquillera y John Hill.[46] El 31 de julio del 2009 se estrenó el vídeo de “She Wolf” que fue dirigido por Jake Nava y grabado en LA en junio.[cita requerida] La portada del álbum fue desvelada el día 9 de agosto del 2009.[47]

El álbum fue lanzado en octubre de 2009 en la mayoría de los países y en noviembre de 2009 en EE.UU., recibió comentarios positivos de los críticos. El álbum ha sido un éxito en las listas y desde entonces ha sido certificado disco de Oro en Rusia, Irlanda, Suiza, Polonia, Francia, Argentina, Grecia y Hungría, de Platino en España, el Reino Unido y el Oriente Medio, 2X Platino en Colombia y México, y 3 veces Platino en Taiwán. Los singles posteriores, "Did It Again", "Give It Up To Me" y "Gypsy", recibieron un éxito moderado en las listas.

Durante el Mundial de Fútbol de Sudáfrica 2010 Shakira se convierte en la intérprete de la canción oficial del evento. La canción, llamada Waka Waka (This Time For Africa), usa fragmentos de una canción militar africana, usada esta vez con el objetivo de unir a las personas a través de la musíca y el fútbol. Shakira la intepreta con la colaboración del grupo sudafricano Freshly Ground.[48] La canción se convierte en uno de los mayores éxitos de Shakira en Latinoamérica, España y el resto de Europa, teniendo un éxito moderado en países como Estados Unidos, Reino Unido o Japón.

Se anunció inicialmente que Shakira lanzaría un álbum en español en 2010 después del lanzamiento de "She Wolf", similar a lo que ella había hecho con Las Fijaciones 1 & 2, pero Shakira indicó más adelante que el álbum sería un proyecto bilingüe, que contendría una mayoría de canciones en español y tres en inglés y se titularía "Sale el sol".[49] La portada del álbum fue develada la madrugada del día 1 de septiembre del 2010 al igual que el primer sencillo Loca. El álbum se lanzó oficialmente el 19 de octubre de 2010. El 4 de enero de 2011 se lanza oficialmente "Sale el sol" el segundo sencillo del álbum.

El 3 de mayo de 2010, el sitio web oficial de Shakira confirmó que se estaba preparando para una gira mundial titulada Sale el Sol Tour. El sitio anunció que en España actuaría en tres ciudades siendo Madrid, Barcelona y Bilbao las elegidas y añadió que "La gira llevará espectacular show de Shakira a los espacios principales y una serie de ciudades a través del verano y el otoño".[50] [51] En febrero de 2011 comenzará el tour Sale el Sol en América latina.

Incursión como actriz

Shakira apareció en la Serie Original de Disney Channel Wizards of Waverly Place. También apareció en la serie 7 vidas y en Ugly Betty.

Vida personal

En el año 2000 comenzó a salir con Antonio de la Rúa, hijo del entonces Presidente de Argentina Fernando de la Rúa, un romance que hizo noticia en toda América Latina. En marzo de 2001, De la Rúa le propuso matrimonio. Ha habido muchos rumores sobre la pareja en los últimos años. En junio de 2007, los medios especularon que la pareja se había separado. Días antes, Shakira y Antonio fueron visto en un restaurante de Nueva York, donde negaron los rumores.[52] La futura suegra de Shakira, Inés Pertiné reveló que la boda tendría lugar en septiembre de 2007 en la mansión que Shakira tiene en la República Dominicana. También dijo que Shakira ya había ordenado a la diseñadora argentina María Pryor diseñar su vestido de novia.[53] Todo esto fue negado por la misma Shakira en México.[54]

En septiembre de 2009 Shakira declaró en su página de Twitter "Ni nos casamos, ni nos peleamos. Estamos muy juntos y muy bien."[55] Shakira también ha declarado que su relación ya funciona como una pareja casada, y que no necesitan papeles para eso.[56] Entre los intereses de Shakira está la historia mundial, y con frecuencia estudia la historia y la lengua de los países que visita.[57] Shakira es prima de la modelo y Miss Colombia 2005, Valerie Domínguez.[58]

El 10 de enero de 2011, Shakira anunció en su página web que después de 11 años juntos, ella y su novio Antonio De la Rúa se habían separado en agosto de 2010 después de haber tomado "una decisión mutua para darnos tiempo fuera de nuestra relación romántica" y que la pareja "ve este periodo de separación como temporal y como un tiempo de crecimiento individual a medida que seguimos siendo socios en nuestro negocio y en la vida profesional". Acotando que De la Rúa sigue "trabajando en las empresas y los intereses de la carrera como lo ha hecho siempre."[59]

Activismo social

Shakira y Alejandro Sanz, como miembros de ALAS se reunieron con el rey de España en la Cumbre de Presidentes de El Salvador.

Shakira también ha dedicado a la fundación que creó en 1995, llamada Pies Descalzos con el fin de ayudar a niños de Colombia y de países del tercer mundo.[cita requerida] La cantante colombiana, gracias a su labor con esta fundación fue escogida por la UNICEF como embajadora de buena voluntad.[cita requerida] En abril de 2006, Shakira recibió una mención honorífica en una ceremonia de la Organización de las Naciones Unidas por la creación de la fundación Pies Descalzos. En el acto de entrega declaró: "No olvidemos que al final de día cuando todos se vayan a casa, 960 niños habrán muerto en Latinoamérica."[cita requerida]

La marca española de automóviles SEAT se unió con Shakira para crear un auto que lleva como nombre Pies Descalzos y se subastó en 2007 entre quienes donaron dinero a la fundación.[cita requerida] También ese año la cantante colombiana participó en la iniciativa Clinton, donde ella, en nombre de los miembros de la Fundación ALAS (América Latina En Acción Solidaria), donó más de 40 millones de dólares a la gente de Perú y de Nicaragua por los hechos ocurridos en ambos países y 5 millones más para proyectos de educación en Latinoamérica.[cita requerida] Además, en mayo de 2008 participó en uno de los conciertos benéficos de la ALAS.

A principios de 2009, se inauguró la Institución Educativa y Centro Comunitario Fundación Pies Descalzos. Este está focalizado en dar una mejor educación a las personas que viven en La Playa, a las afueras de Barranquilla, los cuales son en su gran parte artesanos y pescadores. Este colegio comenzó labores el día en que Shakira cumplió 32 años.[1]

Colaboraciones

  • En 2007, colabora con su colega y amigo Alejandro Sanz, en el ábum El tren de los momentos en la canción Te lo agradezco, pero no.
  • En 2007 también participa en una canción y vídeo musical titulado Beautiful Liar para la cantante estadounidense Beyoncé, correspondiente a su álbum "B'Day". Shakira no participa en la versión en español, titulada Bello embustero.
  • En ese mismo año además colabora con el tema Si tú no vuelves para el cantante español Miguel Bosé, correspondiente a su álbum Papito.
  • Shakira colaboró junto a otras artistas, entre ellas Pink, Madonna, KT Tunstall y Joss Stone, en una canción benéfica que aparece en el disco de Annie Lennox, titulada Sing. El álbum salió a la venta en octubre de 2007.
  • También un dueto junto a Wyclef Jean titulado King and Queen. El álbum salió a la venta en diciembre de 2007.

Discografía

Artículo principal: Discografía de Shakira

Giras musicales

Premios

Artículo principal: Premios de Shakira

Galería

Referencias

  1. a b «Shakira cumplió 32 años» (en español). El Universo. Consultado el 7 de agosto de 2009.
  2. Sony Music Japón
  3. «Shakira - Last fm». New York: Prnewswire.com. Consultado el 19-11-2009.
  4. Shakira Sales - Billboard
  5. People and Profiles - Shakira
  6. ¡Shakira ya es 70 millones de dólares más rica!
  7. Shakira supera 100 millones de ganancias
  8. Sitio Oficial de Shakira
  9. Canal VEVO - Shakira
  10. Canal shakiraSME
  11. Canal Oficial - Shakira
  12. http://www.elheraldo.com.co/ELHERALDO/BancoConocimiento/R/rgwilliammebarak/rgwilliammebarak.asp
  13. http://www.enfoquemag.com/artista/shakira
  14. http://personal.globered.com/mauriciosandovalkeija10/categoria.asp?idcat=25
  15. Louis E. V. Nevaer. The Rise of the Hispanic Market in the United States p.238
  16. «Shakira proud of Arab background», BBC News Online, 4 de noviembre de 2005. Consultado el 10-02-2009.
  17. Shakira: dELIAs Interview: "Through my veins runs Spanish, Lebanese and Italian blood".
  18. http://blog.myheritage.es/2010/06/shakira-descendiente-de-italianos-espanoles-y-libaneses/
  19. http://www.surnames.org/apellidos/torrado.htm
  20. «Shakira's Catalan Blood». YouTube (02-09-2006). Consultado el 31-10-2009.
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