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HISTORIA6: GRANDES CIUDADES: VENECIA. El carnaval de Venecia surge a partir de la tradición del siglo XVII, en donde la nobleza se disfrazaba para salir a mezclarse con el pueblo. Desde entonces las máscaras son el elemento más importante del carnaval. Los trajes que se utilizan son característicos de los años 1750 y abundan las maschera nobile, que es una careta blanca con ropaje de seda negra y sombrero de tres puntas. Después de 1972 se han ido sumando otros colores a los trajes, aunque las máscaras siguen siendo en su mayoría blancas, plateadas y doradas.

Carnaval de Venecia

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Ejemplo de unas máscaras usadas durante el carnaval.

El carnaval de Venecia surge a partir de la tradición del siglo XVII, en donde la nobleza se disfrazaba para salir a mezclarse con el pueblo. Desde entonces las máscaras son el elemento más importante del carnaval.

El carnaval de Venecia tiene una duración de 10 días. Durante las noches, se realizan bailes en salones y las comparsas conocidas como compagnie della calza realizan desfiles por la ciudad. Entre las más conocidas se encuentran Los Antiguos y Los Ardientes.

Los trajes que se utilizan son característicos de los años 1750 y abundan las maschera nobile, que es una careta blanca con ropaje de seda negra y sombrero de tres puntas. Después de 1972 se han ido sumando otros colores a los trajes, aunque las máscaras siguen siendo en su mayoría blancas, plateadas y doradas.

En el año 1797 Napoleón Bonaparte derogó los festejos de carnaval, que fueron restablecidos recién en 1979 de forma oficial. Desde entonces la festividad da inicio cada comienzo de cuaresma.


Imágenes [editar]

Enlaces externos [editar]

HISTORIA6: HISTORIA DE LAS MÁSCARAS Y CARETAS. El origen de la careta se remonta en el tiempo y se pierde en la más remota antigüedad. Se supone que su invención se debió a fines religiosos. Desde el paleolítico el ser humano ha utilizado máscaras cuyos materiales han sido diversos y han variado a través del tiempo, pues se han ido confeccionando con madera, paja, corteza, hojas de maíz, tela, piel, cráneos, cartón piedra, papel maché, látex, plásticos y otros materiales.

Historia de las Máscaras y Caretas

El origen de la careta se remonta en el tiempo y se pierde en la más remota antigüedad. Se supone que su invención se debió a fines religiosos.

Desde el paleolítico el ser humano ha utilizado máscaras cuyos materiales han sido diversos y han variado a través del tiempo, pues se han ido confeccionando con madera, paja, corteza, hojas de maíz, tela, piel, cráneos, cartón piedra, papel maché, látex, plásticos y otros materiales.

Se utilizan dos términos similares: careta y máscara. La careta es exclusivamente para cubrir el rostro, para disimular rasgos de la cara; mientras que la máscara puede cubrir todo el cuerpo, y fueron usadas y aún, en algunas culturas, se siguen utilizando con fines religiosos.

Algunos hallazgos arqueológicos demostraron que eran muy usadas en Egipto para perpetuar con ellas los rostros de los muertos.
Se hacían tratando de imitar de la forma más fielmente posible, el rostro del difunto, y se colocaba junto con el ataúd, pintándose de la misma manera que éste. Se elaboraban con un cartón realizado con lienzo o papiro, revestido con estuco, que -con el paso del tiempo- se endurecía y presentaba total consistencia. Según la clase social a la que perteneciera el muerto, podría llegar a revestirse con una lámina de oro. No se le horadaban los ojos ni la boca, y se los representaban con incrustaciones o pinturas.

Los estudios arqueológicos llevados a cabo en tumbas fenicias, también han demostrado que esta civilización practicaba la costumbre de utilizar máscaras funerarias. Rastros de máscaras también fueron hallados en antiguas pinturas rupestres.

Comenzó a evolucionar el uso de la máscara, en Roma, cuando la llevaban actores en los cortejos fúnebres, para que se reconociera y recordara el rostro del difunto.

A partir de este empleo por parte de actores, la careta rápidamente fue utilizada para diferentes fines. Comenzaron a usarla los actores para representar fielmente en sus obras los rostros de los personajes históricos que estaban interpretando.

Rápidamente, se adoptó su uso en las fiestas saturnales en Roma, y se las comenzó a usar con carácter festivo, dando origen a la utilización en lo que hoy es nuestro carnaval.

Con dichas caretas se comenzaron a realizar escenas burlescas de los ritos sagrados. Fueron evolucionando y cambiando sus usos, hasta la actualidad, en que es frecuente solamente en las carnestolendas.

Las caretas actuales, producto de la fantasía, la imaginación y la creatividad, forman parte de los carnavales de todo el mundo, y de las fiestas de disfraces que estos traen aparejados. También se las usa en las fiestas de Halloween.

A la par de este empleo que se continuó hasta nuestros días, la máscara o la careta - además de ser común en las celebraciones cristianas medievales- tuvo otro uso, en la Edad Media, cuando las llevaban de metal, los Caballeros medievales para protegerse en sus luchas, y en algunos casos se les agregaban muecas faciales para demostrar el carácter de quien las portaba.

Según las diferentes culturas, estos símbolos han variado en sus formas, tamaños, decoración, características, realismo o abstracción, algunas usadas para cubrir todo el cuerpo, como por ejemplo, las enormes piezas de tipo ritual de Oceanía (las de los Papúes llegan a medir seis metros de alto) y otras diminutas, como las de las mujeres esquimales.

Muchos pueblos primitivos han usado las máscaras y caretas para realizar sus rituales, y éstas representaban deidades, seres mitológicos o espíritus malignos, o a Dios y al Demonio; en cada caso con significados ceremoniales distintos. Si la máscara usada era de animales, podía simbolizar el ruego para asegurar el éxito de la caza. Asimismo, también hay culturas que utilizaban máscaras para ahuyentar pestes y enfermedades.

En la actualidad existen muchos coleccionistas de arte que aprecian  ciertas piezas, que constituyen manifestaciones artísticas primitivas de muchas culturas, y que exhiben o adquieren a gran valor monetario, y proceden generalmente de África, Oceanía y de culturas indígenas americanas.

El Dr. Ricardo E. Alegría, destacado antropólogo portorriqueño, en su ensayo sobre la máscara en las Antillas Mayores, señala que "En lo que respecta al área caribeña, específicamente en las Antillas Mayores, las máscaras más antiguas aparecieron en los restos arqueológicos de los indios saladoides. Estas máscaras eran confeccionadas en barro y representaban caras humanoides". (1992. P.1)

Hoy en día, se ha popularizado el uso de las caretas también como cotillón de celebraciones y cumpleaños, así como su utilización en juegos y juguetes para niños, agregando a los tradicionales personajes representados, los héroes de novelas, revistas, el cine y la televisión.

DE: http://www.carnaval.com.do/historia/mascarasycaretas.htm

HISTORIA6: EL CARNAVAL. Un carnaval es una celebración pública que tiene lugar inmediatamente antes de la cuaresma cristiana, con fecha variable (desde finales de enero hasta principios de marzo según el año), y que combina algunos elementos como disfraces, desfiles, y fiestas en la calle. Por extensión se llaman así algunas fiestas similares en cualquier época del año. A pesar de las grandes diferencias que su celebración presenta en el mundo, su característica común es la de ser un período de permisividad y cierto descontrol.

Carnaval

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CARNAVAL CHINO

CARNAVAL VENECIANO

 

CARNAVAL PERUANO

 

CARNAVAL BRASILERO

CARNAVALES DE TENERIFE

Máscaras venecianas — detalle de El rinoceronte, de Pietro Longhi.
Miss Peggy y la rana René en la cabalgata del Carnaval de Santa Cruz de Tenerife (2006)

Un carnaval es una celebración pública que tiene lugar inmediatamente antes de la cuaresma cristiana, con fecha variable (desde finales de enero hasta principios de marzo según el año), y que combina algunos elementos como disfraces, desfiles, y fiestas en la calle. Por extensión se llaman así algunas fiestas similares en cualquier época del año. A pesar de las grandes diferencias que su celebración presenta en el mundo, su característica común es la de ser un período de permisividad y cierto descontrol.

El origen de su celebración parece probable de las fiestas paganas, como las que se realizaban en honor a Baco, el dios del vino, las saturnales y las lupercales romanas, o las que se realizaban en honor del buey Apis en Egipto. Según algunos historiadores, los orígenes de esta festividad se remontan a las antiguas Sumeria y Egipto, hace más de 5.000 años, con celebraciones muy parecidas en la época del Imperio Romano, desde donde se expandió la costumbre por Europa, siendo llevado a América por los navegantes españoles y portugueses a partir del siglo XV.

El carnaval está asociado principalmente con el catolicismo, y en menor medida con los cristianos ortodoxos orientales; las culturas protestantes usualmente no celebran el carnaval o tienen tradiciones modificadas, como el carnaval danés.

La celebración del carnaval más grande del mundo es la de Río de Janeiro, pero muchos otros países tienen importantes celebraciones, como la que se celebra en Italia, en el Carnaval de Venecia, el Carnaval de Santa Cruz de Tenerife, o el Carnaval de Cádiz ambos en España. El Carnaval boliviano, con caporales y morenadas, debe su actual auge en Europa debido a la emigración reciente.

Los etnólogos encuentran en el carnaval elementos supervivientes de antiguas fiestas y culturas, como la fiesta de invierno (Saturnalia), las celebraciones dionisíacas griegas y romanas (Bacanales), las fiestas andinas prehispánicas y las culturas afroamericanas. Algunos autores consideran que para la sociedad rural, fuertemente estructurada por el cristianismo, el tiempo de «carnestolendas» ofrecía mascaradas rituales de raíz pagana y un lapso de permisividad que se oponía a la represión de la sexualidad y a la severa formalidad litúrgica de la Cuaresma.

Contenido

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Etimología [editar]

El carnaval es una fiesta de origen pagano recuperada en la Italia de la Edad Media. En la foto, el clásico Carnaval de Venecia.

A comienzos de la Edad Media la Iglesia Católica propuso una etimología de carnaval: del latín vulgar carne-levare, que significa 'abandonar la carne' (lo cual justamente era la prescripción obligatoria para todo el pueblo durante todos los viernes de la Cuaresma).

Posteriormente surgió otra etimología que es la que actualmente se maneja en el ámbito popular: la palabra italiana carnevale, que significaba la época durante la que se podía comer.

Pero a fines del siglo XX varios autores comenzaron a sospechar el origen pagano del nombre. Carna es la diosa Celta de las habas y el tocino. También estaría conectada con fiestas indoeuropeas, dedicadas al dios Karna (que en el Mahabhárata aparece como un ser humano, hermano mayor de los Pándavas, hijo del dios del Sol y la reina Kuntí). Algunas personas creen que la palabra carnaval hace referencia a una supuesta antigua tradición pagana en la que se ofrecía carne al dios Baal (carna-baal) en una fiesta de donde todo vale.

Actualmente el carnaval se ha convertido en una fiesta popular de carácter lúdico. El término «Carnaval» se aplica también a otros tipos de festividades que no están situadas en el tiempo de las calestolentas (tiempo previo a la cuaresma), pero que comparten elementos similares, tales como los desfiles de comparsas.

La teoría más reciente y aceptada sobre la procedencia de la palabra "carnaval" proviene de su raíz latina "carna valetudinem" (la carne vale) en contraposición a la Cuaresma Católica.


El carnaval en el mundo [editar]

Argentina [editar]

Murga de carnaval en Buenos Aires.
Artículo principal: Carnaval en Argentina

En la Argentina la celebración del carnaval tiene una gran importancia y se realiza de maneras diversas de acuerdo a la región geográfica cultural.

En la región noroeste andina, las celebraciones de carnaval señalan la subsistencia de antiguas tradiciones indígenas pertenecientes a la civilización andina prehispánica. Los hitos más importantes dentro de las ceremonias de carnaval son el desentierro y el entierro del diablo de carnaval. El carnavalito, es un estilo folclórico centenario, desarrollado precisamente para las celebraciones.

En la región mesopotámica, limítrofe con Brasil y Uruguay, existen importantes celebraciones en un estilo similar al carnaval brasileño, aunque con elementos de la cultura rioplatense como el candombe. La más conocida de ellas es la que tiene su centro en la ciudad de Gualeguaychú, en la provincia de Entre Ríos, ofrece desfiles de carrozas y comparsas con vestuarios muy lujosos. Allí se realiza el carnaval más importante del país, por esa razón esa ciudad ostenta el título de la ciudad del "Carnaval del País". por majestuosidad, cantidad de integrantes que desfilan y un corsodromo similar al de brasil con capacidad para 60.000 personas, que los diferencia de los restantes.

Alemania [editar]

Las cabezas gigantes en Maguncia
Véase también: Carnaval de Colonia
Véase también: Carnaval de Maguncia

Bélgica [editar]

Véase también: Carnaval de Binche

Bolivia [editar]

Artículo principal: Carnaval en Bolivia

Oruro [editar]

Artículo principal: Carnaval de Oruro
Vista de las procesiones del carnaval de Oruro.

El Carnaval de Oruro es una de las representaciones más importantes en Bolivia y una de las más majestuosas manifestaciones de arte pagano y cultura tradicional del subdesarrollo. El año 2001 la Unesco lo declaró como Obra Maestra del Patrimonio Oral e Intangible de la Humanidad. La celebración se realiza en la ciudad de Oruro. Principalmente dura quince días, generalmente viernes (verbena): que es una convivencia de ritmos folclóricos y donde la gente se encuentra en conciertos en la plaza principal, Sábado: Que es la entrada folclórica, donde participan más de 100 grupos vestidos de formas diferentes y coloridos, acompañados por danzas y vestimentas sensuales, con música en vivo.

Su principal característica es su relación íntima ligada a la religiosidad, manifestada a través de la veneración de la imagen de la Virgen del Socavón (Vírgen de la Candelaria).

Tarija [editar]

El carnaval de Tarija es otro de los carnavales más importantes de Bolivia. Esta fiesta comienza con un mes de anticipación, con recorridos de comparsas y banda por las calles.

Faltando dos semanas para el carnaval, el día jueves, hombres y mujeres transitan las calles de la ciudad con hermosas tortas adornadas con fruta de la temporada, dulces, flores, queso, etc; todo esto en una gran canasta con globos y serpentinas, se trata de la fiesta de "Comadres y Compadres". Quien recibe el presente se convierte en compadre o comadre y se compromete a acompañar en las buenas y en las malas a su nuevo pariente espiritual. Por las noches las mujeres de Tarija salen a la plaza a bailar con sus tortas.

Las comparsas tienen como costumbre llevar un diablo enjaulado a la plaza, donde se libera de su cautiverio; este acto da inicio a la fiesta.

Tarija es famosa por la belleza de sus mujeres. Entre ellas se realiza la elección de la Reina de Carnaval. Los habitantes organizan el Corso Infantil y el Corso de Mayores, el cual está lleno de colorido y alegría y se complementa con el Concurso Folklórico Campesino de Música y Baile. Posteriormente comienza el gran baile popular en la plaza principal en el cual participan las comparsas, la población y los visitantes. Es interesante ir a los pueblos porque cada uno presenta sus manifestaciones folklóricas.

Al comienzo de la cuaresma, se entierra al diablo en una fiesta especial, evento único en el cual los tarijeños usan una máscara elaborada con cuernos de oveja, chivo o vaca imitando al diablo. Mientras un hombre le abre paso al diablo, va detrás la "negra santera" pintándole la cara a los curiosos con hollín. A ellos les sigue el diablo y los grupos carnavaleros.

Santa Cruz [editar]

En Santa Cruz [actualizar] destacan principalmente los concursos de diferentes grupos ( murgas infantiles y adultas, agrupaciones músicales, comparsas y rondallas)además de cabalgatas y el gran Coso Apoteósico.

Se celebran actos de elección de reinas (infantil, adulta y de la 3ªEdad) donde lucen las fantasías creadas por los diseñadores.

Se realizan diversos eventos durante toda la semana destacando el Entierro de la sardina, celebrado el miércoles de ceniza, y el carnaval de día, este se celebra desde el año 2008 y ha tenido una gran aceptación. El carnaval de noche muy conocido por las actuaciones realizadas en vivo en diversos puntos de la capital donde se pueden elegir diversos ambientes y estilos musicales, este carnaval congrega a una gran multitud.

Ecuador [editar]

Foto del Carnaval en Ecuador.
Foto del Carnaval en Ecuador.

En Ecuador por su alta población indígena en la sierra, se celebran los carnavales con agua, espuma de carnaval, talco o maicena para pintarse la cara o cualquier tipo de pintura del tipo vegetal. El lugar más conocido de esta celebración es la ciudad de Guaranda, capital de la Provincia Bolívar, a 4 horas de la capital del Ecuador, a donde llegan desde la misma sierra y la costa ecuatoriana por encontrarse en medio del Ecuador. Se bebe el típico licor de la zona, el "pájaro azul". Existe un desfile de carros alegóricos, identificando diversos temas y la mayoría de comparsas baila el tradicional himno carnavalero "El carnaval de Guaranda". Una celebración diferente es la que se lleva a cabo en Ambato, tierra de las flores y de las frutas, donde la característica, a diferencia del resto del Ecuador, son las comparsas culturales, donde se lleva a cabo el desfile de carros alegóricos, decorados con flores y frutas de la zona y llegan delegaciones de otros países para desfilar en él. En la costa la cebración a demás del agua, la espuma y globos tambien se une las celebraciones culturales de la zona como en Esmeraldas donde se realizan festivales internacionales de culturas afro americanas en lugares como "La calle 8" y el Balnerio las Palmas.

Brasil [editar]

Escuela de samba en el carnaval carioca.
Artículo principal: Carnaval en Brasil

Los centros más importantes son las ciudades de Recife y Olinda en PernambucoSalvador de Bahía, Río de Janeiro y São Paulo. En el carnaval brasileño desempeñan un rol central las escolas de samba y los blocos, conjuntos muy elaborados de danza, música y canto, que desfilan por las calles (en Salvador) y en "sambódromos" (en São Paulo y Río De Janeiro). Las músicas del carnaval es el samba y (en Recife y Olinda). Grandes cantantes estuvieron presentes en sus blocos en Salvador, como Ivete Sangalo, Daniela Mercury, Olodum, Cláudia Leitte, Filhos de Gandhi, etc. Mucho Frevo en las ciudades hermanas de Recife y Olinda en Pernambuco. En Río de Janeiro y São Paulo son los más destacado las escuelas de samba, entre ellas están: En Río: Mangueira, Portela, Salgueiro, Beija-Flor, União da Ilha, Mocidade Independente, etc. São Paulo: Vai-Vai, Nenê, Camisa, Rosas de Ouro, Mocidade Alegre, Peruche, Leandro de Itaquera, entre otras.

Colombia [editar]

Artículo principal: Carnaval en Colombia
Marimondas del Carnaval de Barranquilla.

En Colombia se realizan varios carnavales, entre los que se destacan:

El Carnaval de Barranquilla, declarado Patrimonio Oral e Inmaterial de la Humanidad por la Unesco en 2003 y Patrimonio Cultural de la Nación en 2001 por el Congreso de Colombia. La fiesta inicia con la Lectura del Bando, lo que da inicio a la temporada de «precarnavales», durante la cual se celebran diversas actividades como la Coronación de la Reina y la Guacherna, preparatorias para el Carnaval, el cual se celebra los 4 días de previos al Miércoles de Ceniza. Los carnavales inician con un gran desfile de carrozas y disfraces conocido como la Batalla de Flores (además de otras actividadesca el Sábado de Carnaval tales como el Carnaval del Sur, desfile por la calle 17 y luego por el Boulevard del barrio Simón Bolívar y el Carnaval de Antano, desfile que baja por la carrera 44); el Domingo de Carnaval el acto central es la Gran Parada de Tradición (desfile de disfraces tradicionales); prosigue el Lunes de Carnaval con la Gran Parada de Fantasía (desfile de disfraces de fantasía) y el Festival de Orquestas (competencia de grupos musicales por el Congo de Oro); el Carnaval finaliza el martes con un desfile por la calle 84 y luego con la muerte de Joselito (personaje que representa el fin del Carnaval) y el concurso de letanías. La festividad congrega tradiciones indígenas, africanas y europeas traídas desde el descubrimiento de América. Igualmente se dan cita los ritmos más representativos de la Costa Caribe colombiana, como la cumbia, la puya, el mapalé, el garabato y el jalao.

También se celebra en Colombia el Carnaval de Negros y Blancos, declarado patrimonio Oral e Inmaterial de la Humanidad por la Unesco en 2009 y Patrimonio Cultural de la Nación en 2001 por el Congreso de Colombia. Es una de las fiestas más antiguas de la región sur colombiana, cuya versión moderna se remonta alrededor de 1912; se celebra principalmente en la ciudad de Pasto, aunque también tiene su expresión en otras poblaciones del departamento de Nariño como Ipiales y Túquerres, entre el 2 de enero y 7 de enero. Su principal diferencia con otras festividades en la región latinoamericana es que esta celebración es de carácter festivo enfocado en la expresión artística del pastuso. Su identidad es bastante compleja de describir, ya que mezcla una serie de tradiciones locales, como la Llegada de la Familia Castañeda (4 de enero), con sucesos históricos en la región que forjaron una fiesta que exalta la libertad del pueblo afroamericano celebrada el día de los Negros (5 de enero) y una variación de la celebración del Día de Reyes o día de los Blancos (6 de enero), que es cuando se presentan las monumentales carrozas en el Desfile Magno, donde algunos de sus motivos se inspiran en la identidad indígena de la región. Por eso se considera que esta fiesta resalta la libre convivencia de razas en América Latina.

El Carnaval de Bogotá fue fundado en 2005 como una respuesta de la capital colombiana ante las propuestas culturales del resto del país, promovida por el alcalde Luis Eduardo Garzón y se celebra alrededor del 6 de agosto, fecha de fundación de la ciudad.

Chile [editar]

En Chile, en el año 1816, el último gobernador realista; Casimiro Marcó del Pont prohibió los carnavales a través de la siguiente orden: "Teniendo acreditada por la experiencia, las fatales y frecuentes desgracias que resultan de los graves abusos que se ejecutan en las calles y plazas de esta Capital en los días de Carnestolendas principalmente por las jentes que se apandillan a sostener entre sí los risibles juegos y vulgaridades de arrojarse agua unas a otras; y debiendo tomar la más seria y eficaz providencia que estirpe de raíz tan fea, perniciosa y ridícula costumbre; POR TANTO ORDENO Y MANDO que ninguna persona estante, habitante o transeúnte de cualquier calidad, clase o condición que sea, pueda jugar los recordados juegos u otros, como máscaras, disfraces, corredurías a caballo, juntas o bailes, que provoquen reunión de jentes o causen bullicio..."

España [editar]

Categoría principal: Carnaval en España
Artículo principal: Carnaval en España

Andalucía [editar]

Artículo principal: Carnaval en Andalucía
Almería [editar]
Véase también: Carnaval de Almería
Cádiz [editar]
Artículo principal: Carnaval de Algeciras
Chirigota del Carnaval de Cádiz.
Artículo principal: Carnaval de Cádiz

El Carnaval de Cádiz es uno de los más famosos de España y del mundo, por lo que ha sido reconocido (conjuntamente con el Carnaval de Santa Cruz de Tenerife) como de Interés Turístico Internacional.[1] [2] Respecto a los orígenes del Carnaval los estudiosos remiten hasta precedentes de distintas civilizaciones que, sin usar el mismo concepto de la fiesta, han manejado objetos y utensilios similares a los que se usan en Carnaval, y recuerdan el origen remoto que pueden suponer las bacanales (fiestas en honor de Baco), las saturnales (al Dios Saturno) y lupercales (al Dios Pan), celebraciones que se conocieron tanto en la antigua Grecia como en la Roma clásica.

Córdoba [editar]
Véase también: Carnaval de Córdoba
Huelva [editar]
Véase también: Carnaval de Ayamonte
Véase también: Carnaval de Isla Cristina

Aunque de dimensiones más modestas que el de Cádiz, el carnaval de Isla Cristina posee una amplia tradición debido a sus orígenes, gente de la mar que una vez al año disfrutaban de la vida para volver la temporada siguiente a la dura vida en el océano. Este carnaval se parece más al de Cádiz, con sus murgas y comparsas, que a cualquier otro de España y seguramente le sigue en importancia, aglutinando en su teatro a agrupaciones tanto regionales (Huelva, Sevilla y Cádiz) como de la vecina Portugal. En la ciudad se ha creado un museo que recoge las costumbres y tradiciones del carnaval isleño.

Jaén [editar]
Málaga [editar]
Véase también: Carnaval de Málaga

Aragón [editar]

Huesca [editar]

En el Sobrarbe, el rito, la historia y la diversión se mezclan para celebrar estas fiestas que, en su mayoría, pervivieron inalterables tras la Guerra Civil y las prohibiciones franquistas, conservando su sabor popular. En muchas poblaciones de Sobrarbe se ha conservado gran parte de esta tradición a través de los personajes y símbolos carnavalescos que se mantienen de forma clara a pesar de la adaptación a los nuevos tiempos. También son numerosas las referencias a Carnavales hoy desaparecidos como los celebrados en Jánovas, Boltaña o Broto, y a otros recuperados en las últimas décadas y que muestran gran interés etnológico. En todos ellos, lo importante es divertirse, bailar y disfrutar de la magia de Carnaval.

Celebra uno de los Carnavales más afamados y tradicionales del Pirineo oscense y de toda España. Los jóvenes se disfrazan de “trangas”, personajes míticos mitad humanos y mitad animales -machos cabríos, por lo general- , que son símbolos de la virilidad y la fertilidad, y que se dedican a asustar e intimidar a quienes se encuentren en su camino. Las jóvenes van ataviadas de "madamas", con vestidos blancos y gorros adornados de cintas de colores. Son la representación de la pureza. Pero hay más personajes en las calles belsetanas: onsos, domadores, amontanos, caballés o garretas. Pero además hay un muñeco que encarna la figura del Carnaval, Cornelio Zorrila. Durante las fiestas Cornelio penderá de la fachada del ayuntamiento viendo el bullicio y la alegría. Tras los pasacalles, charangas, verbenas y resto de actividades festivas, Cornelio será “ajusticiado”, poniendo fin al Carnaval belsetano.

En Torla el Carnaval es una bestia negra, con cuernos y cubierta de pieles, que representa todo lo malo que ha sucedido durante el año. Vive en Ordesa y allí está hasta que “El Tenedor” va a darle caza, para, posteriormente, exhibirlo, atado y humillado, por la calles del Torla, hasta que es juzgado y condenado.

En Gistaín/Chistén el Muyén es la representación antropomorfa del Carnaval. Como otras "encarnaciones carnavaleras" el Muyén recorre las calles con las rondas hasta que el Domingo de Piñata es ajusticiado, dando comienzo al periodo de Cuaresma.

Los mayordomos y las madamas en San Chuan de Plan son los encargados de organizar una fiesta en la que se pasea al Peirot, muñeco con ropas viejas que va montado sobre un burro, junto con las rondas que van pidiendo por las casas. La quema del Peirot en la plaza Mayor marca el final del Carnaval. Antes, los mayordomos y las madamas habrán protagonizado el pasodoble “Domingo de Carnaval”, baile reservado exclusivamente para ellos y vigilado por el Melitá, especie de militar que evita que las parejas se acerquen demasiado.

Plan tiene un Carnaval más sosegado y familiar. Esta fiesta se celebra junto con las águedas y son los mozos del pueblo quienes organizan y realizan la ronda que recorre las calles de la localidad y que está dividida en grupos de edad. Por la noche se celebra el baile de disfraces.

Nerín tiene como personaje protagonista al Carnuz. Un muñeco construido con trapos viejos y relleno de paja, que es juzgado y condenado a morir en la hoguera tras el baile. Una vez completado este trámite, en la madrugada, los vecinos recorren las calles de Nerín en una sonora esquillada.

Teruel [editar]
Zaragoza [editar]

En las Cinco Villas encontramos personajes populares del carnaval en diversas localidades como el Amortajau de Navardún, el Esquilón de Biel, Longás y Luesia, el Allaga y el Cuernazos de Pintano, el Ensabanau de Rivas, el Hombre del Higuico de Luesia y Pintano; el Cobertor de Uncastillo, el Madamas, de Longás y Pintano, y el Mascaretas un personaje común a muchos municipios de la zona. [3]

Artículo principal: Carnavales de Tauste

Asturias [editar]

Artículo principal: Antroxu

El Carnaval de Avilés o Antroxu es una de las fiestas más importantes en el Norte de España. Dura alrededor de una semana repleta de actividades, concursos y actuaciones de todo tipo, entre las que destacan el Jueves de Comadres, el concurso de "Chigres Antroxaos" (los bares y restaurantes se disfrazan), el Desfile de Carnaval, el Descenso Fluvial de Galiana o el Certamen del Rey del Gochu la Faba. Se realizan, además, actuaciones de orquestas y grupos de actualidad en El Parche (Plaza de España).

Canarias [editar]

Durante los carnavales que se celebran en las distintas islas de Canarias, miles de personas salen a la calle durante más de una semana. La fiesta cuenta con murgas, comparsas, grupos de disfraces, etc. celebrándose distintos concursos como la Gala de Elección de la Reina. Los carnavales se celebran en todas las islas; los más concurridos son: el Carnaval de Santa Cruz de Tenerife (declarado Fiesta de Interés Turístico Internacional, el de mayor importancia de España, y uno de los principales del mundo)[4] [5] [6] y el Carnaval de Las Palmas de Gran Canaria, del que destaca la Gala Drag. Otros importantes son el Mataculebra de Puerto de la Cruz, y el de Candelaria (éste último con un importante encuentro de murgas regional) ambos en Tenerife, el Carnaval de Playa del Inglés en Gran Canaria y el de Arguineguín, en la misma isla. Los Carneros del Hierro, los Diabletes de Teguise y la parranda Los Buches de Arrecife, ambos de Lanzarote; el Carnaval de Los Indianos de La Palma y el Carnaval de Los Llanos de Aridane ambos de la isla de La Palma.

Santa Cruz de Tenerife [editar]
Véase también: Carnaval de El Hierro
    • (El Carnaval de Santa Cruz de Tenerife actualmente aspira a convertirse en Patrimonio de la Humanidad).[7] Esta declaración por parte de la UNESCO supondrá, de producirse, la mayor promoción internacional que haya tenido Santa Cruz de Tenerife, por ser el primer Carnaval de España en obtener este reconocimiento, por su carácter permanente en el tiempo y porque llegaría a los cinco continentes a través de la UNESCO.
Las Palmas [editar]
Una de las noches temáticas del Carnaval de Las Palmas de Gran Canaria 2008.
Véase también: Carnaval de Arrecife
Véase también: Carnaval de Teguise

Cantabria [editar]

Castilla-La Mancha [editar]

Artículo principal: Carnavales de La Mancha
Albacete [editar]
Artículo principal: Carnaval de Villarrobledo
Ciudad Real [editar]
Artículo principal: Carnaval de Herencia
Toledo [editar]
Artículo principal: Carnaval de Toledo

Los carnavales en Guadalajara duran casi una semana completa, los primeros actos son desfiles de cabezudos para niños o onvite a bizcocho borracho en alguna de las plazas de la ciudad. El sábado de Carnaval se hace un gran desfile, donde participan los adultos, en parejas, individuales, o grupos, el ganados suele llevarse un premio. El domingo por la mañana se celebra el desfile infantil con las mismas caracteristicas que el de adultos.

El carnaval cierra el miércoles con el Entierro de La Sardina, que está declarado de interés turístico, durante 5 días los niños tienen libre en colegios e institutos.

Castilla y León [editar]

Burgos [editar]
Véase también: Quivaca
Soria [editar]
Véase también: Carnaval de Soria
Salamanca [editar]
Véase también: Carnaval del Toro
Zamora [editar]
Véase también: Carnaval de Benavente

Cataluña [editar]

Como casi cualquier otro Carnaval del planeta, el Carnaval es la fiesta pagana que se celebra en el intervalo de tiempo que va desde la venida de los Reyes Magos, hasta el miércoles de ceniza, día en el cual comienza la Cuaresma.

En catalán se dice Carnestoltes, deriva del latín carnis cualis, o sea 'carnes privadas', y hace alusión a la prohibición de comer carne durante los cuarenta días de la Cuaresma.

Los más famosos carnavales catalanes son los de Solsona, Cunit, Vilanova y la Geltrú, Sitges, Rubí, Tarragona, Olot, Palamós y Playa de Aro. El Carnaval de Solsona tiene una gran afluencia de publico el Sábado de Carnaval debido a la típica ceremonia de "Penjada del Ruc". El Carnaval de Playa de Aro tiene una afluencia de 100.000 espectadores y 7.000 figurantes. El Carnaval de Villanueva y Geltrú es el carnaval más tradicional que, seguramente, podemos encontrar en el mundo, destacando el acto central "Las Comparsas de Villanueva" ("Les Comparses de Vilanova") el Domingo de Comparsas, donde más de 20.000 personas se enzarzan en una guerra de caramelos.

Lérida [editar]
Véase también: Carnaval de Solsona

{{Web Carnaval de Solsona}}

Barcelona [editar]
Véase también: Carnaval de Sitges
Gerona [editar]
Véase también: Carnaval de Palamós
Tarragona [editar]
Artículo principal: Carnaval de Tarragona

Extremadura [editar]

Badajoz [editar]
Véase también: Carnaval de Badajoz
Cáceres [editar]
Véase también: El Peropalo

Galicia [editar]

Véase también: Entroido
Orense [editar]
Véase también: Carnaval de Laza

Región de Murcia [editar]

En Murcia, se celebra el carnaval en bastantes localidades como los de Águilas que están declarados de Interés Turístico Nacional, además de las localidades de:Alcantarilla, Yecla, Beniaján, Cabezo de Torres, Cartagena, Sangonera la Verde, Fortuna, Molina de Segura, La Unión, Las Torres de Cotillas, Librilla, Santiago de la Ribera, Zeneta, Aljucer y otros.

Artículo principal: Carnavales de Águilas
Véase también: Mussona

Navarra [editar]

Artículo principal: Carnaval de Lanz

País Vasco [editar]

Álava [editar]
Guipúzcoa [editar]
Vizcaya [editar]

Comunidad Valenciana [editar]

Alicante [editar]
Artículo principal: Carnaval de Alicante
Castellón [editar]
Artículo principal: Carnaval del Grao
Artículo principal: Carnaval de Vinaroz

No hay datos exactos de los comienzos de la fiesta del Carnaval en la ciudad de Vinaroz, en la Comunidad Valenciana. El documento más antiguo que se conserva en el Archivo municipal corresponde a la realización de un baile de máscaras que se celebró en el año 1871, en el cual se recaudaron cincuenta reales que el Sr. Nicolás Bas Rodríguez hizo entrega al alcalde presidente del Ayuntamiento, el Sr. Demetrio Ayguals de Izco, para la beneficencia.

Posteriormente y en tiempos de la segunda república española, ya hay indicios de la celebración espontánea del Carnaval, pasando a partir de 1939 a ser una fiesta prohibida, siendo muchos vecinos que se disfrazaban, contando un poco de manga ancha por parte de las autoridades del momento, lo cual hizo que esa iniciativa llevada a cabo por algunos vecinos continuara.

Llegando hasta nuevos días y con la llegada de la democracia, la fiesta del Carnaval empezó a resurgir con mayor fuerza, siendo para el año 1983 cuando las primeras comparsas y libres empiezan a desfilar por las calles de Vinaròs hasta llegar a la actualidad, donde 32 son las comparsas que desfilan acompañadas de un nutrido grupo de libres.

En la actualidad de Vinaroz, el carnaval se celebra 40 días antes del inicio de la cuaresma. Doce días antes del miércoles de ceniza dan comienzo los diferentes actos del Carnaval, los cuales durarán 11 días. Son muchos los actos multitudinarios, como la imposición de corbatines a los estandartes de las comparsas, la proclamación de las reinas, dos grandes desfiles que se celebran en el último fin de semana, diferentes actos de tipo deportivo, cultural, gastronómico, etc. Todo ello llenará un amplio programa de fiestas, elaborando y organizado por la Comisión Organizadora del Carnaval (C.O.C) y contando con el patrocinio y colaboración del Magnífico Ayuntamiento de Vinaroz.

Valencia [editar]

Honduras [editar]

El Carnaval mas importante que se celebra en Honduras, es el Gran carnaval internacional de la Amistad celebrado en la ciudad de La Ceiba, al norte del pais que se lleva a cabo cada tercer sabado de Mayo en honor a San Isidro Labrador patron de la ciudad, se le concidera como uno de las importantes en Centro America, durante esa semana la poblacion de la ciudad que oscila entre los 250 y 300 mil habitantes se duplica con la llegada de mas de 400 mil extranjeros cada año que llegan principalmente del interior de Honduras, Estados Unidos, Japon, Taiwan, Canada y Centro America que vienen a disfrutas de los mini caranavalitos que se celebran en distintos puntos de la ciudad asi como tambien de la vida nocturna que se vive en la Zona Viva de la ciudad en donde estan la mayoria de los Bares y Discotecas de la ciudad.

Italia [editar]

México [editar]

Artículo principal: Carnaval en México

Carnaval de Chimalhuacan:Desde el año de 1849, fue la presentación de la primera cuadrilla de Carnaval. Esta es una de las más grandes, ya que el inicio de esta y su terminación es muy extensa. Una de las cituaciones que tiene, es que no es aun conocida mundialmente.

de carnaval en Chimalhuacan.

Las comparsas: Es un baile regional tradicional celebrado en la comunidad de Chimalhuacan en todos y cada uno de los barrios el cual representa los caciques y la gente de dinero que celebraba la venida de su dios y una forma de agradecimiento a la vida estos bailes regionales son representativos en cada localidad de Chimalhuacan "los charros" como originalmente se les conoce en cada uno de los barrios son los representantes nacionales de las típicas tradiciones de esta localidad. actualmente existen muchas comparsas y se realiza un desfile por todo el pueblo de chimalhuacan. Estos desfiles son una de las principales fiestas esperadas en este municipio y principalmente estas comparsas han sido preservadas gracias a tradiciones familiares, pues en la actualidad son dirigidas y creadas por familias completas, la mayoría de estas familias son habitantes de Chimalhuacan desde sus inicios. Las comparsas no son definidas para algún sector en especial, pues hay de niños y adultos, y los habitantes pueden escoger su pertenencia a la que más les agrade.

Las andancias Es un baile regional celebrado en la localidad representando a los peregrinos de Nazaret pidiendo posada, de igual manera estos personajes disfrazados de mujeres y animales salen a las calles a realizar dicho baile y durante el transcurso de este se realiza una colecta en favor de la parroquia de cada comunidad con lo que culmina una fiesta regional exquisitamente representativa de Chimalhuacan.

Son 5 los tipos de bailes utilizados para el carnaval de los cuales desatacan las cuadrillas y las virginias además del paso doble, y el paseo que sirve para avanzar y por ultimo el lanzero que ya casi no se practica, en total son 68 grupos los que bailan con su propio estilo Entre los nombres de algunas comparsas podemos encontrar "Las Calaveras" y los Gavilanes, entre otros.

La Guelaguetza es una tradición en este municipio con más de 10 años en el que se fusiona la tradición y cultura de Oaxaca y Chimalhuacán, se lleva a cabo cada año en la explanada de la casa de cultura del Barrio Vidrieros que en los últimos tres años asistieron alrededor de 10 mil visitantes.

La fiesta se compone de tres partes: el Convite que es una procesión vespertina en la que se van regalando cosas; la Calenda es una procesión nocturna en la que hay bebida y quema de juegos pirotécnicos; y la Guelaguetza que es cuando se presentan danzas.

La selección de la música y bailes de las ocho regiones representativas de Oaxaca dan colorido a la festividad en la que hombres y mujeres muestran la diversidad de ritmos y bordados que caracterizan a cada región

En este tradicional festejo participan representantes de las ocho delegaciones municipales quienes reparten a los espectadores comida y antojitos típicos de Oaxaca y culmina con la venta de artesanías y muestra gastronómica de Oaxaca. (Lucía Peralta Segura)

Otro baile muy tradicional que se realiza en las bodas es el baile del Tonal, es una tradición traída del estado de Oaxaca que consiste en bailar en hombros a dos guajolotes atados en un canasto , una cargado por una mujer y otro por un hombre estos deberán ser los papas o padrinos de los recién casados, realizando el baile con el fin de atraer la abundancia para los recién casados y la buena suerte].


Carnaval de Mazatlán: anualmente esta ciudad celebra el Carnaval, se realiza al igual que los demás cuarenta días antes de semana santa. En su libro Los gringos, el teniente Wise hace una somera descripción del carnaval que le tocó presenciar en este puerto en 1848, durante la invasión estadounidense. Es este el primer Carnaval de Mazatlán realmente documentado. No obstante, la versión moderna de esta carnestolenda se remonta al año 1898. Para una Historia oficial de esta festividad se recomienda visitar la página web oficial del Carnaval de Mazatlán.

Carnaval de San Francisco de Campeche: siendo el más antiguo en méxico celebrado desde finales del siglo XVIII, en esta ciudad del estado de campeche las fiestas empiezan el 20 de enero con la llegada y coronación del rey momo o rey feo, quien preside las fiestas, una semana antes de la semana de carnaval se coronan a los reyes infantiles, el primer jueves antes del miércoles de ceniza se realiza el primer bando infantil, el viernes la coronación de la reyna, el sábado las familias de la ciudad se reúnen desde tempranas horas en el malecon de la ciudad, para presenciar el sábado de bando, en que los reyes usan sus trajes de coronación, el domingo en el mismo lugar se lleva a cabo la ronda naval donde los participantes usan sus trajes de comparsa, el martes por la mañana en la concha acústica de San Roman se celebra "La Pintadera" donde la gente se avienta pintura unos a otros, el miércoles de ceniza por la noche se realiza la premiación de los carros, las comparsas y disfraces, al terminar se realiza la quema de juan carnaval con un show de pirotecnia, cabe mencionar que al terminar los bandos hay bailes populares o presentación de artistas.

El carnaval de Quintana Roo: es uno de los más rítmicos, por la mezcla de culturas entre el país de Belice y México, la celebración se realiza entre las fechas de mediados de febrero y principios de marzo culminando con la quema de juan carnaval ò la imposición de la ceniza (catolicismo),El carnaval inicia en Chetumal alrededor de 1912, traído por los chicleros y con una fuerte influencia inglesa por su relación con Belice. En su origen este carnaval tenía un atractivo muy particular para la población: la comparsa. Esta era una especie de revista en la que se satirizaban al ritmo de la música, el baile y el canto festivo, los más importantes acontecimientos que habían tenido lugar los meses anteriores.

Más allá de la bulla, se constituía en un reclamo social contra las autoridades o bien en burlas contra la actitud de determinados pobladores: el que había sido injustamente encarcelado, la que se había fugado con el novio, el que le pegaba a su mujer… Este tipo de carnaval entusiasmaba a tal punto a la gente que llegaban comparsas de diversas poblaciones de la región para hacer sus propios reclamos. Sin embargo en los años 50’s, después de la devastación del huracán Janeth, se pierde esta esencia y el carnaval se vuelve más convencional, aunque presenta nuevas variaciones como las estudiantinas, que mantienen el interés de la gente.

Se trataba de grupos de estudiantes que durante los 3 días que duraban las fiestas del carnaval, iban a bailar a las casas que lo solicitaban, de hecho estos días resultaban insuficientes para complacer a todos los que pedían sus bailes.

La llegada de los años 70’s trae consigo un nuevo cambio, se abandona todo aquel sentido de colectividad y de participación social, el carnaval pierde su capacidad de convocatoria y se vuelve un festejo que cada grupo social celebra a su manera.

Carnaval de Ciudad del Carmen: Este es el segundo más antiguo de México, se ha celebrado desde hace 214 años. Inicia el 20 de Enero con la coronación del Rey Feo o Rey Momo, el jueves se celebra el Primer Bando Infantil De Carnaval que recorre las principales calles de la ciudad o el circuito del malecón de la calle 20, el sabado se lleva acabo el Primer Bando General de Carnaval generalmente en las calles del centro historico, el domingo el Segundo Bando, el lunes el Segundo Bando Infantil y el concurso de comparsas, y el martes de carnaval se celebra el Tercer y Ultimo Bando General de Carnaval donde aunque no esten inscritos, la gente se disfraza y sale en el bando para disfrutar ese ultimo dia de carnaval para después tener la cruz de ceniza en el miercoles de ceniza. Después de los paseos de bando, siempre hay bailes. El miercoles se realiza la premiación de carros alegoricos, comparsas, carretelas y disfraces individuales para después quemar a Juan Carnaval. Esta es una fiesta de algarabía que se realiza en honor al Rey Momo. Los bandos se realizan tradicionalmente en las principales calles de la ciudad como la 35, 22, 56, 47 y Av. 31. Desde hace 214 años se realiza este carnaval lleno de diversión y algarabía.

Nicaragua [editar]

El carnaval celebrado en Nicaragua es llamado "Carnaval Alegría Por La Vida". Tiene lugar regularmente durante Febrero en la ciudad Managua, la capital. La celebración está llena de colorido, música, bailes típicos de la nación, etc. Durante el carnaval ocurre la elección de la reina. En este certamen participan 15 jóvenes de distintas partes del país, donde luego una de ellas se alza con la corona. Aparte de esto, también se elige la mejor comparsa de todas las participantes. Apesar de ser una celebración reciente, ha alcanzado un importante reconocimiento por los nicaragüenses y extrangeros que se deleitan con esta.

Panamá [editar]

Los Carnavales de Panamá, también denominados fiestas del rey Momo, son festejados por cuatro días consecutivos, anteriores al Miércoles de ceniza. Esta festividad de Panamá termina el martes en la noche con el entierro de la sardina.

Los más famosos son el Carnaval de Las Tablas y La Villa de los Santos en la provincia de los Santos; también son famosos los carnavales de Ocú y Chitré, en la provincia de Herrera; Dolega en la provincia de Chiriquí; en Penonomé, en la provincia de Coclé; y en la Ciudad de Panamá.

En la capital se disfruta en las mañanas las “mojaderas” o "culecos" que refrescan el calor tropical; en las tardes los desfiles y paradas con “Reinas” de extravagantes y lujosos disfraces en carros alegóricos, acompañadas de “comparsas” y “tunas” son el deleite de chicos y grandes. En las noches los bailes populares en sitios públicos y avenidas culminan un día lleno de actividades festivas. Las horas de descanso son pocas pues tan pronto el sol calienta se inicia nuevamente la fiesta.

En el Carnaval de Las Tablas los culecos se realizan, además de los carros cisternas que tiran agua por mangueras, también con carros alegóricos extravagantes y preciosos, con materiales de lujo y costosos, casi igual que en las noches. Cada Tuna (Calle Arriba y Calle Abajo) sale con un solo carro. En las noches son donde las reinas salen ataviadas con su mejor traje para lucirse, en pedrerías finas y plumajes exóticos. Cada Tuna sale con dos carros, el primero lleno de damas y el segundo donde va la reina y sus princesas. En esta ciudad, cada tuna se da el lujo de tirar, cada vez que su reina va a salir, montones de fuegos artificiales que iluminan el cielo en señal de un triunfo arrollador. También se tiran durante el paseo de la reina. La Calle Arriba tiene de sede la calle la Bolívar y Calle Abajo Punta Fogon. Durante las cinco noches se dan unas series de temas con relación a una característica en especial. El Viernes sale la reina saliente en un carro nuevo y muy bonito, igual que una noche de carnaval, luego se procede a la coronación de la reina entrante en la sede de cada tuna. El sábado en la noche, la reina sale con un disfraz. El domingo en la noche sale con el vestido de coronación y sus carros van adornados con tema de coronación. El lunes es el día de más lujo. Se sale con un disfraz gigante y se trata que sea el día de más gala. El martes en la noche se sale primero a pie con tuna de caja y tambor y luego paseo con murga (como todos los días anteriores) con el traje típico nacional, la pollera, y un tema relativo a una fantasía nacional surgida de la historia, literatura, flora, fauna o mitología indígena. Los culecos son con disfraz, siguiendo la característica que el lunes es el día de más fantasía y el martes de fantasía nacional. A eso de las 5 de la mañana del miércoles de ceniza, comienza el Topon, que no es más que la quema de cohetes en el área del parque y la tuna a pie con la reina en pollera, para indicar: Triunfo, finalización del carnaval y para medir fuerzas entre las tunas. El viernes y el sábado siguiente a estos se realizan los carnavalitos, que son consideradas las fiestas del pueblo, ya que para los carnavales, vienen muchos turistas del país y del extranjero. El viernes en la noche se usa un traje de gala y la corona. El sábado hay un culeco con disfraz y en la noche es un paseo con disfraz (1 solo carro en las noches). Generalmente el carnavalito es algo rehusado del carnaval.

Perú [editar]

El Carnaval de Juliaca se pone de manifiesto cuando los conjuntos que intervienen en esos días de jolgorio realizan un despliegue inusitado de figuras y mudanzas coreográficas, de ritmos, melodías y vistosos trajes. Es masivo porque involucra directamente a numerosos danzarines y músicos; multitudinario público en los concursos de danzas que se cumplen, tanto en escenarios cerrados como en las diferentes arterias de la Ciudad de los Vientos.

República Dominicana [editar]

De acuerdo con la documentación existente, antes de 1520 ya había carnaval en la ciudad de Santo Domingo aunque para algunos investigadores, las primeras manifestaciones de carnaval de la isla, y de América, se realizaron en lo que es hoy las Ruinas de la Vega Vieja, en febrero de 1520, en ocasión de una visita de Don Fray Bartolomé de las Casas. Los habitantes de la Vega Vieja se disfrazaban de moros y cristianos y realizaban festejos que evolucionaron en las celebraciones actuales.

En 1795 ya habían carnavales para las fiestas patronales, en honor a Santiago Apóstol, para Corpus Christi y para carnestolendas, en la ciudad de Santiago de los Caballeros, cuyas manifestaciones provenían desde los días de la colonia española.

Esta tradición colonial se incrementó luego de las luchas independentistas, teniendo gran significación las fechas de nuestra Independencia (27 de febrero de 1844) y de la Restauración (16 de agosto de 1865), de forma tal que los principales carnavales del país están asociados a estas fechas y no necesariamente a las carnestolendas. [8]

En la celebración del Carnaval Dominicano se aprecia, en particular en los atuendos y disfraces, una mezcla muy variada por regiones de elementos y tradiciones africanas traídas por los esclavos transportados al Nuevo Mundo y las costumbres y ropajes europeos de sus amos y colonizadores.

Se confunden en las festividades los diablos cojuelos, con sus trajes de capa cubiertos de espejos, cascabeles y cencerros, que ridiculizan a los señores medievales, con los platanuses y otros disfraces netamente africanos, así como un sinnúmero de manifestaciones de la creatividad popular.

Entre nosotros, por ejemplo, los lechones de Santiago aparecieron después de la Restauración, al amparo de los bailes de máscaras celebrados en la casona de Madame García. [9]

En el país, existen algunos carnavales de origen más africanos y cuyas celebraciones generalmente no están relacionados ni con las carnestolendas ni con las fechas patrióticas. Estos carnavales son conocidos como "carnavales cimarrones" y el más conocido de ellos es el de Cabral, que se celebra en Semana Santa. Comienza el Jueves Santo y es llamado de esa manera debido a que se realiza en lugares donde ocurrieron movimientos cimarrones por parte de esclavos africanos que se alzaron en busca de su propia identidad y libertad.[10]

En todo el país se celebra el carnaval (aunque sea del tipo cimarrón), presentándose variaciones regionales.

Azua

El Carnaval de la ciudad de Azua de Compostela es uno de los más antiguos del país; se celebraba, además del período de carnestolendas, para sus fiestas patronales en honor a la Virgen de las Mercedes (24 de septiembre). Igualmente se celebra para el 19 de marzo, en conmemoración de la Batalla del 19 de Marzo de 1844, mezclando así lo festivo con lo patriótico, común en el país.

Cabral

En Cabral, en la provincia de Barahona, como parte del Carnaval Cimarrón, diferente al carnaval europeo de carnestolendas, encontraremos a las Cachúas, nombre dado por la presencia de sus "cachos" (cuernos), al final de la Semana Santa. 

Las Cachúas, con un mameluco coloreado y alas de murciélago, tienen una de las máscaras más hermosas del país sin pintura, en base a papel multicolor de vejiga y crepé, donde sobresale una enorme cabellera.

Cotuí

Aunque algunos de los personajes carnavalescos son comunes a otras partes del país, en Cotuí se desarrollan algunos tipos exclusivos, siendo los más impactantes y hermosos Los Platanuses (con sus derivados Los Papeluses). Con sus trajes de hojas secas de plátanos y sus máscaras vegetales de higüeros, adornados indiscriminadamente de comején (termites) y panales de avispas, el carnaval de Cotuí logra una hermosa dimensión artística, cultural y antropológica, única en el país.

La Vega

Durante años el carnaval vegano mantuvo una expresión predominantemente españolizada, simbolizada en una expresiva teatralización, el baile de las cintas y sus Diablos Cojuelos, con trajes simples de color rojo, amarillo, verde y con sus máscaras representativas del diablo medieval, andromorfo, mefistofélico, con sus dos cachitos frontales clásicos, orejas grandes, boca abierta y dientes al aire, la cual fue posteriormente criollizada con barbas de cuero de chivo. 

Cada domingo del mes de febrero en horas de la tarde, los Diablos Cojuelos salen a la calle armados de sus vejigas de toro, golpeando a todo el que ose bajar a la calle, pero respetando a los que se mantienen en la acera o calzada.

Montecristi

Montecristi tiene una hermosa tradición de carnaval popular, muy singular y extraordinariamente simbólico, expresado privilegiadamente en Los Toros como personaje central, que se dramatiza con sus enfrentamientos con Los Civiles. Estos consisten en un verdadero duelo con fuetes (látigos), con los que se procura derribar al oponente o atemorizarlo.

Los Toros tienen el rostro cubierto con una máscara de lechón (cerdo) y usan vistosos trajes de colores, revestidos en su interior con material para protegerlos de los azotes de sus contrarios. Los Civiles en cambio, deben usar pantalones cortos y ropa normal. El ganador del encuentro es quien soporta con mayor éxito los embates del contrario o quien consigue derribar a su oponente.

San Pedro de Macorís

El rasgo más característico del carnaval macorisano es la presencia de los Guloyas, declarados Patrimonio de la humanidad por la UNESCO. Diablos vestidos con trajes de llamativos colores, adornados con espejos pequeños y capa amarilla y roja. Con sus vejigas de toro y fuetes, bailan al compás de la flauta, el cencerro y la tambora.

Santiago de los Caballeros

En los inicios, el carnaval se dividía en función de la estratificación social de las clases sociales existentes en Santiago, con manifestaciones en clubes privados por parte de los sectores pudientes y en las calles de los barrios populares, particularmente en La Joya y Los Pepines, de donde surgirán los Lechones y los Pepines de la ciudad, disfrazados con coloridos trajes y atacándose mutuamente, siguiendo una larga tradición de vieja rivalidad entre ellos. Los Lechones usan máscaras que se asemejan cerdos, mientras que los Pepines usan máscaras con cuernos puntiagudos. [11]

Uruguay [editar]

Artículo principal: Carnaval en Uruguay
La murga uruguaya «Curtidores de hongos» en el Carnaval de 2008.

El Carnaval en Uruguay es la fiesta popular por excelencia, considerándose además el más largo del mundo, con cuarenta días de duración. Se estima que el carnaval en tan sólo un mes, vende más entradas que todos los demás espectáculos tanto deportivos como culturales juntos, incluyendo el fútbol, deporte más popular del país. El carnaval en Montevideo se abre con el desfile de carnaval, que se realiza en la avenida 18 de julio donde desfilan las agrupaciones del carnaval (parodistas, murgas, humoristas, las revistas y las agrupaciones de negros y lubolos), los carros alegóricos, los cabezudos y las reinas del carnaval, llamadas y samba. Este espectáculo es seguido por decenas de miles de personas en el sitio y por millones por medio de los medios de comunicación.

Venezuela [editar]

Artículo principal: Carnaval en Venezuela

La tradición del carnaval de Puerto Cabello se ha mantenido sin interrupción desde 1871, pasando de una generación a la otra, hasta nuestro días. El Grupo de Rescate Folklórico “San Millán” se ha distinguido en esta notable labor de revitalización de la cultura del carvnaval popular de Puerto Cabello. El Museo de la Cultura de Valencia tiene una excelente exposición dedicada a las raíces étnicas del barrio San Millán y a su Carnaval.

En Barquisimeto desde el año 2000 se celebran año a año los Carnavales Internacionales de Barquisimeto, los cuales han venido evolucionando año tras año. La celebración cuenta con desfiles, conciertos y competencias. Cada año se suman mas carrozas de diferentes parroquias se estiman entre 100 y 120 carrozas. El desfile de comparsas También se hace presente en esta celebración con una aproximado de 80 comparsas de jóvenes, niños y adultos, que desfilan al ritmo de la música de las diferentes bandas juveniles que los acompañan. Las comparsas y carrozas pasan por una evaluación de un grupo de jueces que durante 4 días evalúan su desempeño, las que terminen ganadoras son premiadas con un premio en efectivo. Cabe destacar que en el 2010 desfilaron carrozas de otros municipios, como lo son Torres y Palavecino.

Véase también [editar]

Referencias [editar]


HISTORIA5: LOS PICAPIEDRA. Los Picapiedra (en inglés The Flintstones) es una serie de animación de la productora Hanna Barbera Productions, y ha sido una de las series más exitosas de la historia.[cita requerida] Fue estrenada por la cadena estadounidense ABC el 30 de septiembre de 1960 y fue emitida hasta el 1 de abril de 1966, con un total de 166 episodios además de algunos especiales y películas que se han hecho. Es, con mucha seguridad, la serie más importante que ha producido Hanna-Barbera de todas cuantas ha realizado, sin que ninguna otra haya igualado su éxito.[cita requerida]

Los Picapiedra

De Wikipedia, la enciclopedia libre

 

 

Para otros usos de este término, véase The Flintstones (desambiguación).
The Flintstones
Harikalar Diyari Flintstones 06018 nevit.jpg
Pedro y Vilma Picapiedra
TítuloLos Picapiedra
GéneroAnimación, Comedia de Situación
Creado porWilliam Hanna
Joseph Barbera
Voces deAlan Reed (Voz de Pedro)
Jean Vander Pyl (Voz de Vilma)
Mel Blanc (Voz de Pablo)
Bea Benaderet (Voz de Betty, Temporadas 1-4)
Gerry Johnson (Voz de Betty, Temporadas 5-6)
País de origenBandera de los Estados Unidos Estados Unidos
Duración30 minutos aprox.
Idioma/sInglés
Temporadas6
Episodios166 (Lista de episodios)
Producción
ProducciónJoseph Barbera
William Hanna
Emisión
Cadena originalABC
Fechas de
emisión
30 de septiembre de 1960 a
1 de abril de 1966
Cronología
Sucedido porLos Pequeños Picapiedra
Enlaces externos
Ficha en IMDb

Los Picapiedra (en inglés The Flintstones) es una serie de animación de la productora Hanna Barbera Productions, y ha sido una de las series más exitosas de la historia.[cita requerida] Fue estrenada por la cadena estadounidense ABC el 30 de septiembre de 1960 y fue emitida hasta el 1 de abril de 1966, con un total de 166 episodios además de algunos especiales y películas que se han hecho.

Es, con mucha seguridad, la serie más importante que ha producido Hanna-Barbera de todas cuantas ha realizado, sin que ninguna otra haya igualado su éxito.[cita requerida]

Contenido

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Revisión [editar]

La acción tiene lugar en un pueblo llamado Piedradura o Rocacama (Bedrock) en la Edad de Piedra, pero con una sociedad idéntica a la de los Estados Unidos a mediados del siglo XX.

Es un mundo fantástico en el que los dinosaurios, los tigres dientes de sable, los mamuts y otros animales extintos coexistían con los humanos, quienes usaban tecnología similar a la del siglo XX, pero en la que los animales sustituían a los aparatos eléctricos. Se popularizó así una noción errada de la Prehistoria, que se basaba en la convivencia de estos seres con el hombre, hecho desmentido por las investigaciones científicas.

Los personajes conducían automóviles formados por troncos de madera («troncomóviles»), ruedas de piedra, en los que el motor era sustituido por el empuje de los pies de sus ocupantes. Las vestimentas eran de piel animal.

Uno de los recursos humorísticos utilizados en sus aventuras era el empleo de animales en las acciones cotidianas. Por ejemplo cuando un personaje tomaba fotografías con un símil de la cámara instantánea Polaroid, se mostraba el interior de ella para ver que era un ave la que realizaba la fotografía picando una roca con su pico.

Los personajes principales de la serie se conformaban por dos familias que eran las protagonistas: los Picapiedra —formada por Pedro Picapiedra (Frederick «Fred» Flintstone) y Vilma Picapiedra (Wilma Flintstone)—, y los Mármol (The Rubbles), formada por Pablo Mármol (Barney Rubble) y Betty Mármol (Betty Rubble). En episodios posteriores se agregaron dos personajes más: los bebés Pebbles Picapiedra y Bamm-Bamm Mármol, además de la mascota Dino.

Historia [editar]

Originalmente la serie se iba a llamar en inglés The Flagstones, pero en el último momento el nombre fue cambiado para evitar confusiones con el nombre Flintstones.

La serie fue originalmente apuntada hacia el público adulto, como se pudo comprobar al ver que el show fue presentado por la compañía de cigarros Winston durante algún tiempo. Además los personajes aparecieron en varios de sus anuncios televisivos. De hecho, Pedro y Vilma fueron la primera pareja televisiva animada en aparecer juntos en cama y en tratar el caso de la maternidad (en el caso de los Picapiedra), o de la infertilidad (en el caso de los Mármol). Éstos deciden adoptar un niño (Bam-Bam) al no poder tener uno por si mismos.

Fue la primera serie de caricaturas en presentar artistas invitados de moda, tanto músicos como actores. Se pueden reconocer perfectamente las apariciones de Rock Hudson, Cary Grant, Tony Curtis, Ed Sullivan, Alfred Hitchcock, etc. aunque con el nombre o apellido cambiado para apropiarlos a la Edad de Piedra. Tal es el caso de Ann Margret, que en su participación se le llamó Ann Margrock (o Ana Margarroca en español). En otro episodio, Elizabeth Montgomery presta su voz para el personaje de Samantha, prácticamente idéntico al conocido en su serie "Bewitched". Fue doblada por Caritina González, quien prestó su voz a Samantha en Bewitched.

En 1967 se estrenó el primer largometraje de esta serie animada: El superagente Picapiedra (The Man Called Flintstone). La trama es una parodia de los gustados filmes de James Bond. Pedro, Pablo, Vilma y Betty tienen unas divertidas aventuras que los llevan a Euroca y ahí a Rocoma y Piedrís. Todo esto debido a que el agente secreto Piedrid Bond, que es casi el gemelo idéntico de Pedro, está siendo perseguido por un par de malvados, Alí y Bo Bo, quienes creen haberse librado de él arrojándolo de un edificio. Piedrid Bond sólo sufre contusiones y unas fracturas y es llevado al hospital. Mientras tanto, Pedro y Pablo van en su troncomóvil llevando a Dino al veterinario. Pedro choca el troncomóvil y es llevado al mismo hospital donde está Piedrid Bond. El accidente de Pedro es menor y pronto está listo para irse a su casa, pero las cosas se complican cuando el jefe Roquín lo recluta para reemplazar a Piedrid Bond y cumplir con la misión de reunirse en Euroca con Tanya, la bella espía que está dispuesta a traicionar a su jefe, el malvado Ganso Verde y su organización Maldosa, a cambio de conocer al apuesto Piedrid Bond. La música y las canciones son estupendas. Desafortunadamente, las nuevas generaciones de admiradores de los Picapiedra no tienen oportunidad de ver esta joya animada debido a complicaciones con los derechos entre Warner Bros., que es actualmente propietaria de Los Picapiedra, y Sony quien es ahora dueña de la compañía que originalmente distribuyó la película, Columbia Pictures/Screen Gems. (Información de esta película tomada del libro "¿De Quién es la Voz que Escuchas? ) También hubo 2 películas en persona de Los Picapiedras: Los Picapiedras y Los Picapiedras: En "Rock Vegas"(Las Vegas). Hubo también una película de menor calidad[cita requerida] que trata que Vilma se enamora de otro hombre. Hubo otra película títulada Los Picapiedra conocen a Los Supersónicos/The Jetsons Meet The Flintstones donde Los Picapiedras iban al futuro de Los Supersónicos y Los Supersónicos al pasado de Los Picapiedras. El show mantuvo su récord como la serie animada más larga por mucho tiempo, desde su cancelación en 1966, hasta 1997, año en que la serie fue derrotada por la otra famosa serie Los Simpson. De hecho, se hacen varias referencias en esta serie, por ejemplo en el capítulo ("Marge contra el Monorrail") se puede ver a Homer cantando la famosa canción de entrada de los Picapiedra con la letra cambiada (Simpson son los Simpson la familia...). Así como el Openning guarda cierta similitud.

El compositor del tema musical de la serie fue Ted Nichols y tanto William Hanna como Joseph Barbera escribieron la letra.

Voces [editar]

Español [editar]

Inglés [editar]

Series relacionadas [editar]

El éxito de Los Picapiedra dio origen a otras series animadas como Caverniños y Los Pequeños Picapiedra, donde se incluía el personaje superhéroe llamado Capitán Cavernícola y su hijo.

La lista de series animadas derivadas de la original de la década de los 60 es (con su nombre en inglés):

Se puede asegurar que ninguna de las secuelas o derivaciones logró el éxito de la serie original. Incluso con proyectos muy revolucionarios y relativamente poco exitosos, como "The Flintstone Kids". Los Pequeños Picapiedra.

A esta serie en particular se le cuestionó mucho sobre la temporalidad y contradicciones en que incurrió con los episodios ya conocidos de la saga que le dio origen, por lo que pronto cayó al olvido y no se le dio mayor continuidad.

En general, las nuevas series se adaptaron de acuerdo a la época en la que salieron al aire, para hacerla más actual y vigente. Por ejemplo, en The Pebbles and Bamm-Bamm Show es fácil distinguir la generación hippie de finales de los 60, por la música y atuendos, y dirigida a un público adolescente.

Durante los 70 en "Fred Flintstone and Friends", Pedro Picapiedra y amigos, es frecuente ver y escuchar segmentos donde los personajes bailan música disco.

En los especiales más recientes ya se aprecia el uso de una tecnología más moderna, como el CD adaptado a la Edad de Piedra.

Por otro lado, la serie conocida como Fred and Barney Meet the Shmoo fue una de las más extrañas. Los protagonistas salen de sus habituales trabajos, presentando a Pedro y Pablo como oficiales de policía de Piedradura, en compañía de una especie de fantasma ("Shmoo").

En "The Flintstone Funnies", conocida en Latinoamérica como "Travesuras de los Picapiedra", y en "The Flintstone Comedy Show" se vuelven a retomar estas caracterizaciones, incluso un segmento en la que Wilma y Betty son reporteras que continuamente se meten en problemas y las termina ayudando siempre el "Capitán Cavernícola", que trabaja de incógnito como el ayudante Chester.

En estos capítulos se aprecian más personajes nuevos y que llegan a ser también protagonistas, como el llamado Frankenpiedra y su familia. Tiene la particularidad de que ya había aparecido en un episodio de la serie original, pero no se le dio continuidad para no restar relevancia a la familia Mármol.

Enlaces externos [editar]

HISTORIA5: LOS PICAPIEDRA. Los Picapiedra (en inglés The Flintstones) es una serie de animación de la productora Hanna Barbera Productions, y ha sido una de las series más exitosas de la historia.[cita requerida] Fue estrenada por la cadena estadounidense ABC el 30 de septiembre de 1960 y fue emitida hasta el 1 de abril de 1966, con un total de 166 episodios además de algunos especiales y películas que se han hecho. Es, con mucha seguridad, la serie más importante que ha producido Hanna-Barbera de todas cuantas ha realizado, sin que ninguna otra haya igualado su éxito.[cita requerida]

 

Los Picapiedra

De Wikipedia, la enciclopedia libre

Para otros usos de este término, véase The Flintstones (desambiguación).
The Flintstones
Harikalar Diyari Flintstones 06018 nevit.jpg
Pedro y Vilma Picapiedra
TítuloLos Picapiedra
GéneroAnimación, Comedia de Situación
Creado porWilliam Hanna
Joseph Barbera
Voces deAlan Reed (Voz de Pedro)
Jean Vander Pyl (Voz de Vilma)
Mel Blanc (Voz de Pablo)
Bea Benaderet (Voz de Betty, Temporadas 1-4)
Gerry Johnson (Voz de Betty, Temporadas 5-6)
País de origenBandera de los Estados Unidos Estados Unidos
Duración30 minutos aprox.
Idioma/sInglés
Temporadas6
Episodios166 (Lista de episodios)
Producción
ProducciónJoseph Barbera
William Hanna
Emisión
Cadena originalABC
Fechas de
emisión
30 de septiembre de 1960 a
1 de abril de 1966
Cronología
Sucedido porLos Pequeños Picapiedra
Enlaces externos
Ficha en IMDb

Los Picapiedra (en inglés The Flintstones) es una serie de animación de la productora Hanna Barbera Productions, y ha sido una de las series más exitosas de la historia.[cita requerida] Fue estrenada por la cadena estadounidense ABC el 30 de septiembre de 1960 y fue emitida hasta el 1 de abril de 1966, con un total de 166 episodios además de algunos especiales y películas que se han hecho.

Es, con mucha seguridad, la serie más importante que ha producido Hanna-Barbera de todas cuantas ha realizado, sin que ninguna otra haya igualado su éxito.[cita requerida]

Contenido

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Revisión [editar]

La acción tiene lugar en un pueblo llamado Piedradura o Rocacama (Bedrock) en la Edad de Piedra, pero con una sociedad idéntica a la de los Estados Unidos a mediados del siglo XX.

Es un mundo fantástico en el que los dinosaurios, los tigres dientes de sable, los mamuts y otros animales extintos coexistían con los humanos, quienes usaban tecnología similar a la del siglo XX, pero en la que los animales sustituían a los aparatos eléctricos. Se popularizó así una noción errada de la Prehistoria, que se basaba en la convivencia de estos seres con el hombre, hecho desmentido por las investigaciones científicas.

Los personajes conducían automóviles formados por troncos de madera («troncomóviles»), ruedas de piedra, en los que el motor era sustituido por el empuje de los pies de sus ocupantes. Las vestimentas eran de piel animal.

Uno de los recursos humorísticos utilizados en sus aventuras era el empleo de animales en las acciones cotidianas. Por ejemplo cuando un personaje tomaba fotografías con un símil de la cámara instantánea Polaroid, se mostraba el interior de ella para ver que era un ave la que realizaba la fotografía picando una roca con su pico.

Los personajes principales de la serie se conformaban por dos familias que eran las protagonistas: los Picapiedra —formada por Pedro Picapiedra (Frederick «Fred» Flintstone) y Vilma Picapiedra (Wilma Flintstone)—, y los Mármol (The Rubbles), formada por Pablo Mármol (Barney Rubble) y Betty Mármol (Betty Rubble). En episodios posteriores se agregaron dos personajes más: los bebés Pebbles Picapiedra y Bamm-Bamm Mármol, además de la mascota Dino.

Historia [editar]

Originalmente la serie se iba a llamar en inglés The Flagstones, pero en el último momento el nombre fue cambiado para evitar confusiones con el nombre Flintstones.

La serie fue originalmente apuntada hacia el público adulto, como se pudo comprobar al ver que el show fue presentado por la compañía de cigarros Winston durante algún tiempo. Además los personajes aparecieron en varios de sus anuncios televisivos. De hecho, Pedro y Vilma fueron la primera pareja televisiva animada en aparecer juntos en cama y en tratar el caso de la maternidad (en el caso de los Picapiedra), o de la infertilidad (en el caso de los Mármol). Éstos deciden adoptar un niño (Bam-Bam) al no poder tener uno por si mismos.

Fue la primera serie de caricaturas en presentar artistas invitados de moda, tanto músicos como actores. Se pueden reconocer perfectamente las apariciones de Rock Hudson, Cary Grant, Tony Curtis, Ed Sullivan, Alfred Hitchcock, etc. aunque con el nombre o apellido cambiado para apropiarlos a la Edad de Piedra. Tal es el caso de Ann Margret, que en su participación se le llamó Ann Margrock (o Ana Margarroca en español). En otro episodio, Elizabeth Montgomery presta su voz para el personaje de Samantha, prácticamente idéntico al conocido en su serie "Bewitched". Fue doblada por Caritina González, quien prestó su voz a Samantha en Bewitched.

En 1967 se estrenó el primer largometraje de esta serie animada: El superagente Picapiedra (The Man Called Flintstone). La trama es una parodia de los gustados filmes de James Bond. Pedro, Pablo, Vilma y Betty tienen unas divertidas aventuras que los llevan a Euroca y ahí a Rocoma y Piedrís. Todo esto debido a que el agente secreto Piedrid Bond, que es casi el gemelo idéntico de Pedro, está siendo perseguido por un par de malvados, Alí y Bo Bo, quienes creen haberse librado de él arrojándolo de un edificio. Piedrid Bond sólo sufre contusiones y unas fracturas y es llevado al hospital. Mientras tanto, Pedro y Pablo van en su troncomóvil llevando a Dino al veterinario. Pedro choca el troncomóvil y es llevado al mismo hospital donde está Piedrid Bond. El accidente de Pedro es menor y pronto está listo para irse a su casa, pero las cosas se complican cuando el jefe Roquín lo recluta para reemplazar a Piedrid Bond y cumplir con la misión de reunirse en Euroca con Tanya, la bella espía que está dispuesta a traicionar a su jefe, el malvado Ganso Verde y su organización Maldosa, a cambio de conocer al apuesto Piedrid Bond. La música y las canciones son estupendas. Desafortunadamente, las nuevas generaciones de admiradores de los Picapiedra no tienen oportunidad de ver esta joya animada debido a complicaciones con los derechos entre Warner Bros., que es actualmente propietaria de Los Picapiedra, y Sony quien es ahora dueña de la compañía que originalmente distribuyó la película, Columbia Pictures/Screen Gems. (Información de esta película tomada del libro "¿De Quién es la Voz que Escuchas? ) También hubo 2 películas en persona de Los Picapiedras: Los Picapiedras y Los Picapiedras: En "Rock Vegas"(Las Vegas). Hubo también una película de menor calidad[cita requerida] que trata que Vilma se enamora de otro hombre. Hubo otra película títulada Los Picapiedra conocen a Los Supersónicos/The Jetsons Meet The Flintstones donde Los Picapiedras iban al futuro de Los Supersónicos y Los Supersónicos al pasado de Los Picapiedras. El show mantuvo su récord como la serie animada más larga por mucho tiempo, desde su cancelación en 1966, hasta 1997, año en que la serie fue derrotada por la otra famosa serie Los Simpson. De hecho, se hacen varias referencias en esta serie, por ejemplo en el capítulo ("Marge contra el Monorrail") se puede ver a Homer cantando la famosa canción de entrada de los Picapiedra con la letra cambiada (Simpson son los Simpson la familia...). Así como el Openning guarda cierta similitud.

El compositor del tema musical de la serie fue Ted Nichols y tanto William Hanna como Joseph Barbera escribieron la letra.

Voces [editar]

Español [editar]

Inglés [editar]

Series relacionadas [editar]

El éxito de Los Picapiedra dio origen a otras series animadas como Caverniños y Los Pequeños Picapiedra, donde se incluía el personaje superhéroe llamado Capitán Cavernícola y su hijo.

La lista de series animadas derivadas de la original de la década de los 60 es (con su nombre en inglés):

Se puede asegurar que ninguna de las secuelas o derivaciones logró el éxito de la serie original. Incluso con proyectos muy revolucionarios y relativamente poco exitosos, como "The Flintstone Kids". Los Pequeños Picapiedra.

A esta serie en particular se le cuestionó mucho sobre la temporalidad y contradicciones en que incurrió con los episodios ya conocidos de la saga que le dio origen, por lo que pronto cayó al olvido y no se le dio mayor continuidad.

En general, las nuevas series se adaptaron de acuerdo a la época en la que salieron al aire, para hacerla más actual y vigente. Por ejemplo, en The Pebbles and Bamm-Bamm Show es fácil distinguir la generación hippie de finales de los 60, por la música y atuendos, y dirigida a un público adolescente.

Durante los 70 en "Fred Flintstone and Friends", Pedro Picapiedra y amigos, es frecuente ver y escuchar segmentos donde los personajes bailan música disco.

En los especiales más recientes ya se aprecia el uso de una tecnología más moderna, como el CD adaptado a la Edad de Piedra.

Por otro lado, la serie conocida como Fred and Barney Meet the Shmoo fue una de las más extrañas. Los protagonistas salen de sus habituales trabajos, presentando a Pedro y Pablo como oficiales de policía de Piedradura, en compañía de una especie de fantasma ("Shmoo").

En "The Flintstone Funnies", conocida en Latinoamérica como "Travesuras de los Picapiedra", y en "The Flintstone Comedy Show" se vuelven a retomar estas caracterizaciones, incluso un segmento en la que Wilma y Betty son reporteras que continuamente se meten en problemas y las termina ayudando siempre el "Capitán Cavernícola", que trabaja de incógnito como el ayudante Chester.

En estos capítulos se aprecian más personajes nuevos y que llegan a ser también protagonistas, como el llamado Frankenpiedra y su familia. Tiene la particularidad de que ya había aparecido en un episodio de la serie original, pero no se le dio continuidad para no restar relevancia a la familia Mármol.

Enlaces externos [editar]

 

 

HISTORIA5: ASTROLOGÍA CHINA. EL ZODIACO CHINO. En Astronomía, el zodíaco o zodiaco (del griego "zoon-diakos" que significa rueda de los animales) es una banda que circunda la esfera celeste comprendiendo a la eclíptica y que es suficientemente ancha para contener al Sol. Comprende 13-14 constelaciones, debido a que la constelación de Cetus toca ligeramente la banda del zodíaco, por lo cual su inclución se halla en discusión. En astrología, el zodíaco esta basado en la división en doce partes iguales de la banda celeste sobre la cual trazan sus trayectorias el Sol, la Luna, y los planetas, avanzando un sector por cada mes del año. Cada sector contiene la constelación tradicional a la que debe su nombre. Los babilonios y griegos dividieron esta banda en doce partes iguales, siendo cada una de ellas un sector del cielo de una extensión de treinta grados de arco, bautizadas con el nombre de las doce constelaciones más destacadas que veían en cada una de las subdivisiones. El zodiaco posee una importancia fundamental en la astrología occidental. Otras culturas con tradición astrológica como la china otorgan también una importancia especial a esta región del cielo, aunque definen un zodiaco diferente.

Astrología china

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Espejo con las doce divisiones del Zodiaco chino. Dinastía Sui (581 - 618 d. C.). Bronce. Pertenece al Museo Guimet (París). La leyenda dice Este espejo refleja fielmente las almas. Su disco de luz ilumina los rostros.

La astrología china es la adivinación del futuro mediante el uso del calendario chino, particularmente sus 12 ciclos anuales de animales, conocidos como zodiaco chino. Este sistema de adivinación se deriva de las características principales del sistema: el zodiaco, los cinco elementos del pensamiento chino, los ciclos del calendario basados en la astronomía, y la religión china antigua.

Contenido

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Trasfondo [editar]

Los antiguos astrónomos chinos asignaron a cada uno de los cinco planetas principales uno de los cinco elementos chinos: A Venus el metal (oro), a Júpiter la madera, a Mercurio el agua, a Marte el fuego y a Saturno la tierra. Según la astrología china la posición de estos planetas, junto con la posición del sol, la luna y cualquier cometa en el cielo además de la fecha de nacimiento y el signo del zodiaco puede determinar el destino de una persona.

Un complejo sistema para calcular el destino basado en la hora de cumpleaños y la fecha de nacimiento (conocido como 紫微斗數 zǐwēidǒushù) todavía se utiliza regularmente en la astrología china hoy en día para adivinar la fortuna. Las veintiocho constelaciones chinas (宿 xìu) son totalmente diferentes de las ochenta y ocho constelaciones occidentales. Por ejemplo la Osa Mayor es conocida como 斗 dǒu y el cinturón de Orion como 參 shen. Las siete constelaciones norteñas son llamadas xúanwǔ (玄武). Xuan Wu también se conoce como el espíritu del cielo del norte o en la creencia taoísta como el espíritu del agua.

Además de las interpretaciones astrológicas de los cuerpos divinos, las estrellas en el cielo formaron la base de muchos cuento de hadas. Por ejemplo, en el cuento clásico del Qi Xi (Equivalente al día de Día de San Valentín occidental) las constelaciones del triángulo del verano forman el trío del cuento siendo los protagonistas Cowherd (Altair), el hada tejedora virginal (Vega) y el hada tai-bai (Deneb). El río plateado (que representa la Vía Láctea) separó a los dos amantes prohibidos. Cada año en el séptimo día del séptimo mes en el calendario chino, los pájaros forman un puente a través de la vía láctea. El cowherd lleva a sus dos hijos (las dos estrellas en cada lado de Altair) a través del puente para juntarse con su madre hada. El hada tai-bai actúa como carabina de estos dos amantes inmortales.

Ciclos [editar]

Existe un ciclo binario Yin Yang, que junto al ciclo de los 5 elementos forma un ciclo de 10. Los años pares son yang, y los impares son yin. Cuando se divide el ciclo del zodiaco de los 12 animales en dos, cada zodiaco puede ocurrir solamente en yin o yang: el dragón es siempre yang, la serpiente es siempre yin, etc. Esta combinación crea un ciclo de 60 años, comenzando desde Agua Rata y terminando con Agua Cerdo. El ciclo actual comenzó en el año 1984.

Cinco elementos [editar]

El Yin o Yang está dividido en cinco elementos (Agua, Madera, Fuego, Metal (Oro o Hierro), Tierra) al tope del ciclo de animales. Éstos son modificadores y afectan las características de cada uno de los 12 signos. Cada elemento contiene características que aplican tanto a los años como los animales. Cada uno de los 12 animales está gobernado por un elemento más una dirección de Yin Yang dividida en 4 grupos.

ElementoPlanetaColorCualidadesEjemplares (Gobiernan)
AguaMercurioNegro
  • El Norte
  • Comunicación
  • Intuición
  • Sensibilidad
  • Cerdo
  • Rata
  • Buey
MaderaJúpiterVerde
  • El Este
  • Creatividad
  • Consolidación
  • Crecimiento
  • Tigre
  • Liebre
  • Dragón
FuegoMarteRojo
  • El Sur
  • Pasión
  • Inteligencia
  • Movimiento
  • Serpiente
  • Caballo
  • Cabra
Metal (oro)VenusBlanco
  • El Oeste
  • Confiable
  • Útil
  • Fuerte
  • Mono
  • Gallo
  • Perro
TierraSaturnoMarrón
  • El Centro
  • Balance
  • Fundaciones
  • Confianza
  • Todos Los Anteriores

Adicionalmente está la Tierra que no gobierna sobre ningún animal y es el balance central de todos los elementos. Puede prestar cualidades a los 12 animales.

Los doce animales [editar]

Cada personalidad individual es asociada con un animal que la represente dependiendo del año (lunar) de nacimiento. Es aquí donde muchas descripciones de la astrología china se apartan de la sociedad occidental. Cada año en el ciclo de 60 años contiene doce animales, cada uno con cinco posibles elementos, las cuales son modificadores de la personalidad animal con una posibilidad de hasta 60 combinaciones.

Los doce animales del zodiaco [editar]

  1. Rata (Ratón)
  2. Búfalo (Buey o Toro)
  3. Tigre
  4. Conejo (Liebre o Gato)
  5. Dragón
  6. Serpiente
  7. Caballo
  8. Cabra (Oveja)
  9. Mono
  10. Gallo
  11. Perro
  12. Cerdo (Javalí)

Animales internos y animales secretos [editar]

Es un error común pensar que existen solo animales asignados por año. Además del animal principal anual existe el animal interno y el secreto teniendo cada persona tres animales, de manera que mientras una persona puede parecer ser un Dragón, en realidad este puede ser en su interior una Serpiente y un Buey de forma secreta. Estos tres animales combinados con los 5 elementos, crea un total de 8640 combinaciones (5 elementos, 12 animales, 12 animales internos, 12 animales secretos). El animal anual representa lo que otros perciben sobre la manera de ser de un sujeto. El animal interno es asignado por el mes de nacimiento y dicta sobre la vida amorosa y la personalidad interna y es un factor crítico a tomar en cuenta al buscar la compatibilidad con otros signos. Este puede dictar a lo que un individuo desea llegar a ser, o piensa que debería ser. El animal secreto está determinado por la hora exacta de nacimiento y es el signo real en el cual la personalidad está basada. Es importante para la astrología china cualquier cálculo que compense el horario de verano o cualquier ajuste realizado en los relojes del país de nacimiento, ya que está basado en la posición del sol y no en la hora local.

Animales Internos [editar]

Los doce animales también aplican a los meses lunares. El mes de nacimiento afecta el animal interno de la persona.

Longitud
solar
Nombre de segmentoMes lunar
(Orden - Nombre)
315°立春 lìchūn1º - 虎 Tigre
330°雨水 yǔshuǐ
345°啓蟄 qǐzhé (驚蟄 jīngzhé)2º - 兔 Conejo
春分 chūnfēn
15°清明 qīngmíng3º - 龍 Dragón
30°穀雨 gǔyǔ
45°立夏 lìxià4º - 蛇 Serpiente
60°小滿 xiǎomǎn
75°芒種 mángzhòng5º - 馬 Caballo
90°夏至 xiàzhì
105°小暑 xiǎoshǔ6º - 羊 Cabra
120°大暑 dàshǔ
135°立秋 lìqiū7º - 猴 Mono
150°處暑 chùshǔ
165°白露 báilù8º - 雞 Gallo
180°秋分 qiūfēn
195°寒露 hánlù9º - 狗 Perro
210°霜降 shuāngjiàng
225°立冬 lìdōng10º - 豬 Cerdo
240°小雪 xiǎoxuě
255°大雪 dàxuě11º - 鼠 Rata
270°冬至 dōngzhì
285°小寒 xiǎohán12º - 牛 Buey
300°大寒 dàhán

Animales Secretos [editar]

El zodiaco chino también se utiliza para nombrar periodos del día, donde cada signo corresponde a una "gran hora" o shichen (時辰), que es un periodo de dos horas (24 dividido entre 12 animales). En el shichen que nazca una persona le corresponde su animal secreto, como se muestra a continuación.

Las siguientes horas están mediante la hora local de Pekín (UTC+8).

  • 23:00 - 01:00: rata
  • 01:00 - 03:00: buey
  • 03:00 - 05:00: tigre
  • 05:00 - 07:00: conejo
  • 07:00 - 09:00: dragón
  • 09:00 - 11:00: serpiente
  • 11:00 - 13:00: caballo
  • 13:00 - 15:00: cabra
  • 15:00 - 17:00: mono
  • 17:00 - 19:00: gallo
  • 19:00 - 21:00: perro
  • 21:00 - 23:00: cerdo

Historias del origen [editar]

Los doce signos animales del zodiaco son, en orden, rata, buey, tigre, conejo, dragón, serpiente, caballo, cabra, mono, gallo, perro y cerdo. Existen varias leyendas que exploran el comienzo del zodiaco chino. Una de las más populares, de forma resumida, dice lo siguiente:

A la rata se le dio la tarea de invitar animales para que se presentaran al banquete del Emperador de Jade para ser seleccionados como signos del zodiaco. El gato era un buen amigo de la rata, pero la rata le hizo creer que el banquete sería al día siguiente. Cuando el gato se dio cuenta del engaño de la rata éste se convirtió en su enemigo natural durante las siguientes generaciones."

Otra leyenda popular cuenta que el Emperador de Jade organizó una carrera de animales para decidir cuales entrarían en el zodiaco.[1]

Se dice que alguna vez la rata y el gato fueron muy buenos amigos. A pesar de todo, estos dos animales eran los peores nadadores del reino animal. Aunque malos nadadores, ambos eran muy inteligentes. Decidieron que la mejor forma y la más rápida de cruzar a través del río era en la espalda de un buey. El buey, siendo un animal bueno, estuvo de acuerdo en cargarlos a través del río. Sin embargo, por haber un premio de por medio, la rata decidió, que para ganar debía hacer algo, y entonces lanzó al gato al agua. Es por eso que el gato se convirtió en el enemigo natural del ratón y del agua. Tras esto, la rata llegó a la orilla y reclamó el primer lugar en la carrera.

Seguido de cerca por el fuerte buey, que fue nombrado el 2º animal del zodiaco. Después del buey vino el tigre, quien explicó jadeando cómo luchó contra las corrientes. Pero su gran fuerza le hizo llegar a la orilla y convertirse en el 3º animal.

El 4º puesto del zodiaco fue para el conejo quien, gracias a su habilidad de saltar, pudo brincar de una orilla a otra. Explicó al Emperador que estuvo a punto de caer al río si no hubiera sido por un tronco que flotaba en el agua. El quinto puesto fue para el dragón, quien pudo llegar volando. Este explicó al emperador que no pudo llegar primero dado que se detuvo a crear lluvia para ayudar a la gente y las criaturas de la tierra. Además, en la línea final encontró un conejo que se aferraba a un tronco, al que ayudó dándole un empujón con su aliento para que pudiera llegar a la orilla. El emperador, sorprendido por su amabilidad le otorgó el 5º lugar del zodiaco. Poco después se oyó al caballo galopando, al que la serpiente dio un susto haciéndolo caer, de forma que ésta llego en 6º lugar y el caballo en el 7º.

A poca distancia del lugar se encontraban la oveja, el mono y el gallo que se acercaban a la orilla río. Las tres criaturas se ayudaron entre sí para cruzar el río. El gallo construyó una balsa de madera para los tres animales. La oveja y el mono despejaron la maleza y finalmente, remando y remando consiguieron llegar a la orilla contraria. El emperador, muy complacido por el trabajo en equipo de los animales nombró a la oveja el 8º animal, al mono el 9º y al gallo el 10º.

El undécimo animal fue el perro. Aunque el perro debería haber obtenido un buen puesto ya que era el mejor nadador de todos los animales, se retrasó ya que necesitaba un baño después de la larga carrera y al ver el agua fresca del río no puedo resistirse. Justo cuando el emperador iba a dar por cerrada la carrera escuchó el gruñido de un pequeño cerdo. El cerdo comenzó la carrera hambriento por lo que al poco de empezar se dio un banquete y echó una siesta. Cuando despertó, continuó con la carrera y llegó justo para ser nombrado duodécimo animal del zodiaco. El gato llegó demasiado tarde (decimotercero) por lo que no pudo ganar ningún puesto en el calendario, convirtiéndose en enemigo de la rata para siempre.

Otra versión distinta dice que el ganado eligió al búfalo de agua en lugar del buey para representarles debido a que es mejor nadador. El trato fue aceptado debido a que ambos animales son miembros de la familia Bovina.

Otra versión expande la carrera. La ruta transcurre a través de un bosque y a través de varias llanuras y prados y finalmente cruzando un lago antes de llegar al punto de destino.

Otra variación más de la historia cuenta que hubo dos carreras. La primera carrera incluía a todos los animales del reino animal, en dos divisiones para evitar que los animales rápidos dominasen los primeros puestos, y los seis ganadores de cada una de las dos divisiones formarían los doce animales que participarían en la segunda carrera. En esta carrera se determinaría el puesto en el zodiaco chino y equivale a la carrera de la versión tradicional.

En otra versión más, cada animal fue llamado para que explicase porque merecía una de las primeras posiciones del zodiaco. El jabalí reclamó que la carne de sus huesos era muy buena. Está explicación parece ser no fue muy satisfactoria ya que el jabalí fue puesto al final del zodiaco.

Curiosamente, el gato ocupa el lugar del conejo en el zodiaco vietnamita (ver El zodiaco chino en otros países).

Buda antes de su muerte [editar]

Según otra historia de la astrología, cuenta también otra leyenda antes de la muerte de Buda. Cuando fue a meditar en los últimos días de su vida a una selva, para estar en contacto con la naturaleza, él llamó a doce animales que, según su orden de llegada, fueron: la rata, el buey, el tigre, el conejo, el dragón, la serpiente, el caballo, la cabra, el mono, el gallo, el perro y el cerdo. A cada uno le dio un año, que equivaldría a 12 años, a diferencia del zodiaco occidental que es de doce meses. El zodíaco dentro la cultura occidental es orientado por el sol, en cambio esta fue orientada por la rotación de la luna.

Calendario lunisolar [editar]

Mientras que el zodiaco chino tradicional sigue el calendario chino (lunisolar), el cambio basado en la fecha para los signos del zodiaco es el Año Nuevo Chino, no el 1ro de enero como en el calendario gregoriano. Es por ello, que una persona que nazca en enero o temprano en febrero, puede obtener el signo del año anterior. Por ejemplo, 1990 fue el año del Caballo, pero cualquiera que haya nacido desde el 1ro de enero hasta el 26 de enero de 1990, ha nacido en el año de la Serpiente (el signo del año anterior), dado que el año del Caballo comenzaba el 27 de enero de 1990. El comienzo de un nuevo Zodiaco es celebrado en el año nuevo chino junto muchas otras costumbres.

Muchas calculadoras en la red (como [1]) pueden darle a las personas el signo equivocado si han nacido en enero o temprano en febrero.

Existen muchos nuevos textos astrológicos que siguen el Calendario Agrícola Chino (eljie qi), los cuales cambian el signo zodiacal al término solar li chun (comienzo de la primavera), a 315 grados de longitud solar.

Zodiaco chino del año 1900 al 2020 [editar]

(Nota: primera y segunda columna: 1900-1960. // Tercera y cuarta columna: 1960-2020.)

InicioFinInicioFinElementoSigno
1900 Ene 311901 Feb 181960 Ene 281961 Feb 14金 Metal鼠 Rata
1901 Feb 191902 Feb 071961 Feb 151962 Feb 04金 Metal牛 Búfalo
1902 Feb 081903 Ene 281962 Feb 051963 Ene 24水 Agua虎 Tigre
1903 Ene 291904 Feb 151963 Ene 251964 Feb 12水 Agua兔 Conejo
1904 Feb 161905 Feb 031964 Feb 131965 Feb 01木 Madera龍 Dragón
1905 Feb 041906 Ene 241965 Feb 021966 Ene 20木 Madera蛇 Serpiente
1906 Ene 251907 Feb 121966 Ene 211967 Feb 08火 Fuego馬 Caballo
1907 Feb 131908 Feb 011967 Feb 091968 Ene 29火 Fuego羊 Cabra
1908 Feb 021909 Ene 211968 Ene 301969 Feb 16土 Tierra猴 Mono
1909 Ene 221910 Feb 091969 Feb 171970 Feb 05土 Tierra鷄 Gallo
1910 Feb 101911 Ene 291970 Feb 061971 Ene 26金 Metal狗 Perro
1911 Ene 301912 Feb 171971 Ene 271972 Feb 14金 Metal猪 Cerdo
1912 Feb 181913 Feb 051972 Feb 151973 Feb 02水 Agua鼠 Rata
1913 Feb 061914 Ene 251973 Feb 031974 Ene 22水 Agua牛 Búfalo
1914 Ene 261915 Feb 131974 Ene 231975 Feb 10木 Madera虎 Tigre
1915 Feb 141916 Feb 021975 Feb 111976 Ene 30木 Madera兔 Conejo
1916 Feb 031917 Ene 221976 Ene 311977 Feb 17火 Fuego龍 Dragón
1917 Ene 231963 set 061977 Feb 181978 Feb 06火 Fuego蛇 Serpiente
1918 Feb 111919 Ene 311978 Feb 071979 Ene 27土 Tierra馬 Caballo
1919 Feb 011920 Feb 191979 Ene 281980 Feb 15土 Tierra羊 Cabra
1920 Feb 201921 Feb 071980 Feb 161981 Feb 04金 Metal猴 Mono
1921 Feb 081922 Ene 271981 Feb 051982 Ene 24金 Metal鷄 Gallo
1922 Ene 281923 Feb 151982 Ene 251983 Feb 12水 Agua狗 Perro
1923 Feb 161924 Feb 041983 Feb 131984 Feb 01水 Agua猪 Cerdo
1924 Feb 051925 Ene 241984 Feb 021985 Feb 19木 Madera鼠 Rata
1925 Ene 251926 Feb 121985 Feb 201986 Feb 08木 Madera牛 Búfalo
1926 Feb 131927 Feb 011986 Feb 091987 Ene 28火 Fuego虎 Tigre
1927 Feb 021928 Ene 221987 Ene 291988 Feb 16火 Fuego兔 Conejo
1928 Ene 231929 Feb 091988 Feb 171989 Feb 05土 Tierra龍 Dragón
1929 Feb 101930 Ene 291989 Feb 061990 Ene 26土 Tierra蛇 Serpiente
1930 Ene 301931 Feb 161990 Ene 271991 Feb 14金 Metal馬 Caballo
1931 Feb 171932 Feb 051991 Feb 151992 Feb 03金 Metal羊 Cabra
1932 Feb 061933 Ene 251992 Feb 041993 Ene 22水 Agua猴 Mono
1933 Ene 261934 Feb 131993 Ene 231994 Feb 09水 Agua鷄 Gallo
1934 Feb 141935 Feb 031994 Feb 101995 Ene 30水 Madera狗 Perro
1935 Feb 041936 Ene 231995 Ene 311996 Feb 18木 Madera猪 Cerdo
1936 Ene 241937 Feb 101996 Feb 191997 Feb 06火 Fuego鼠 Rata
1937 Feb 111938 Ene 301997 Feb 071998 Ene 27火 Fuego牛 Búfalo
1938 Ene 311939 Feb 181998 Ene 281999 Feb 15土 Tierra虎 Tigre
1939 Feb 191940 Feb 071999 Feb 162000 Feb 04土 Tierra兔 Conejo
1940 Feb 081941 Ene 262000 Feb 052001 Ene 23金 Metal龍 Dragón
1941 Ene 271942 Feb 142001 Ene 242002 Feb 11金 Metal蛇 Serpiente
1942 Feb 151943 Feb 042002 Feb 122003 Ene 31水 Agua馬 Caballo
1943 Feb 051944 Ene 242003 Feb 012004 Ene 21水 Agua羊 Cabra
1944 Ene 251945 Feb 122004 Ene 222005 Feb 8木 Madera猴 Mono
1945 Feb 131946 Feb 012005 Feb 82006 Ene 28木 Madera鷄 Gallo
1946 Feb 021947 Ene 212006 Ene 292007 Feb 17火 Fuego狗 Perro
1947 Ene 221948 Feb 092007 Feb 182008 Feb 6火 Fuego猪 Cerdo
1948 Feb 101949 Ene 282008 Feb 72009 Ene 25土 Tierra鼠 Rata
1949 Ene 291950 Feb 162009 Ene 262010 Feb 13土 Tierra牛 Búfalo
1950 Feb 171951 Feb 052010 Feb 142011 Feb 2金 Metal虎 Tigre
1951 Feb 061952 Ene 262011 Feb 32012 Ene 22金 Metal兔 Conejo
1952 Ene 271953 Feb 132012 Ene 232013 Feb 9水 Agua龍 Dragón
1953 Feb 141954 Feb 022013 Feb 102014 Ene 30水 Agua蛇 Serpiente
1954 Feb 031955 Ene 232014 Ene 312015 Feb 18木 Madera馬 Caballo
1955 Ene 241956 Feb 112015 Feb 192016 Feb 7木 Madera羊 Cabra
1956 Feb 121957 Ene 302016 Feb 82017 Ene 27火 Fuego猴 Mono
1957 Ene 311958 Feb 172017 Ene 282018 Feb 15火 Fuego鷄 Gallo
1958 Feb 181959 Feb 072018 Feb 162019 Feb 4土 Tierra狗 Perro
1959 Feb 081960 Ene 272019 Feb 52020 Ene 24土 Tierra猪 Cerdo

El zodiaco chino en otros países [editar]

El zodiaco chino es también utilizado por otras culturas diferentes a la china. Por ejemplo, es también utilizado en otros países asiáticos que han estado bajo la influencia cultural de China. Sin embargo, algunos de los animales del Zodiaco pueden variar entre países.

Por ejemplo, el zodiaco vietnamita es idéntico al zodiaco chino excepto que el cuarto animal es el gato y no el conejo, mientras que el zodiaco japonés incluye el jabalí en vez del cerdo. Por otro lado los hunos europeos utilizaban el Zodiaco Chino completo, incluyendo al "dragón" y el "cerdo". Este zodiaco chino-turco estaba en uso en Balkan Bulgaria hasta la adopción de las lenguas eslavas y el cristianismo ortodoxo.

Véase también [editar]

Referencias [editar]

Bibliografía [editar]

  • Shelly Wu. (2005). "Chinese Astrology". Editorial: The Career Press, Inc. ISBN 1-56414-796-7

Enlaces externos [editar]

HISTORIA5: EL ZODIACO. En Astronomía, el zodíaco o zodiaco (del griego "zoon-diakos" que significa rueda de los animales) es una banda que circunda la esfera celeste comprendiendo a la eclíptica y que es suficientemente ancha para contener al Sol. Comprende 13-14 constelaciones, debido a que la constelación de Cetus toca ligeramente la banda del zodíaco, por lo cual su inclución se halla en discusión. En astrología, el zodíaco esta basado en la división en doce partes iguales de la banda celeste sobre la cual trazan sus trayectorias el Sol, la Luna, y los planetas, avanzando un sector por cada mes del año. Cada sector contiene la constelación tradicional a la que debe su nombre. Los babilonios y griegos dividieron esta banda en doce partes iguales, siendo cada una de ellas un sector del cielo de una extensión de treinta grados de arco, bautizadas con el nombre de las doce constelaciones más destacadas que veían en cada una de las subdivisiones. El zodiaco posee una importancia fundamental en la astrología occidental. Otras culturas con tradición astrológica como la china otorgan también una importancia especial a esta región del cielo, aunque definen un zodiaco diferente.

Zodiaco

De Wikipedia, la enciclopedia libre

 

 

Para otros usos de este término, véase Zodiaco (desambiguación).

En Astronomía, el zodíaco o zodiaco (del griego "zoon-diakos" que significa rueda de los animales) es una banda que circunda la esfera celeste comprendiendo a la eclíptica y que es suficientemente ancha para contener al Sol. Comprende 13-14 constelaciones, debido a que la constelación de Cetus toca ligeramente la banda del zodíaco, por lo cual su inclución se halla en discusión.

En astrología, el zodíaco esta basado en la división en doce partes iguales de la banda celeste sobre la cual trazan sus trayectorias el Sol, la Luna, y los planetas, avanzando un sector por cada mes del año. Cada sector contiene la constelación tradicional a la que debe su nombre. Los babilonios y griegos dividieron esta banda en doce partes iguales, siendo cada una de ellas un sector del cielo de una extensión de treinta grados de arco, bautizadas con el nombre de las doce constelaciones más destacadas que veían en cada una de las subdivisiones. El zodiaco posee una importancia fundamental en la astrología occidental. Otras culturas con tradición astrológica como la china otorgan también una importancia especial a esta región del cielo, aunque definen un zodiaco diferente.

Contenido

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Etimología [editar]

El nombre zodiaco proviene del hecho de que la mayoría de estas constelaciones tienen nombres de animales derivándose la palabra zodíaco de la palabra griega zoon ('animal'). Etimológicamente es más correcto escribir zodíaco con tilde, aunque zodiaco también es una palabra aceptada por la Real Academia Española.

Isaac Newton propuso la teoría de que los doce nombres de las antiquísimas constelaciones zodiacales rendían homenaje al mito de Jasón y los argonautas y su viaje en pos del vellocino de oro. Así Aries hace referencia al propio vellocino, Leo al héroe Heracles (Hércules romano), que vestía la piel del león de Citerón, Géminis a los gemelos Cástor y Pólux, Virgo a la sacerdotisa del templo donde se custodiaba el vellocino, etc.

  • Aries : El carnero con el que viajaron Frixio y Hele, cuando salieron de su país natal para llegar a la Colquide. Fue posteriormente el vellocino de oro.
  • Tauro: Existen dos versiones 1) El Toro de Creta, una bestia mítica que habitaba en aquella zona. 2) La forma que adoptó Zeus cuando raptó a Europa.
  • Géminis: Los gemelos Cástor y Pólux. Cástor era inmortal, no así su hermano Pólux. Cuando Pólux murió, Cástor ofreció su inmortalidad por salvar a su hermano.
  • Cáncer: El cangrejo que envió Hera a ayudar a la Hidra de Lerna, cuando ésta luchaba contra Hércules. El héroe lo envió de una patada a la cúpula celeste.
  • Leo: El León de Nemea, muerto a manos de Hércules, que lo estranguló, pues su piel era impenetrable. El héroe lo despellejó con sus propias garras (lo único que podía herirlo) y se quedó la piel como su símbolo.
  • Virgo: El mito es el de Astrea, hija de Zeus, única diosa virgen.
  • Libra: Mito que se atribuye a Dice, la diosa de la Justicia, también hija de Zeus.
  • Escorpio: Escorpión que la diosa Artemis envió contra el gigante cazador Orión. Como este era un poco corto de mentes, lo pisó y este le clavó el aguijón. Como ambos murieron, Zeus puso a cada uno en frente del otro, para que no se peleasen.
  • Sagitario: El centauro Quirón, médico de los médicos, cansado de su condición de inmortal, decidió cambiarla por la salvación de Prometeo. Cuando el trato estuvo formalizado, Prometeo le preguntó ¿Por qué lo has hecho?, Ahora que estás muerto, por mucho que te canses, no vas a poder cambiarlo...
  • Capricornio: Representación de la Cabra Amaltea, la que amamantó a Zeus cuando su madre Rea lo escondió de la vista de su padre Cronos.
  • Acuario: El joven Ganímedes, el escanciador de los dioses en el Olimpo. Un joven de extremada belleza que consiguió el amor del Dios Zeus.
  • Piscis: Cuando los dioses huyeron del titán Tifón, muchos adoptaron formas animales. Ares y Afrodita lo hicieron en forma de peces y fueron pescados por un pescador. Otras fuentes dicen que fueron los malditos Cadmo y Harmonía los que fueron pescados.

DEFINICION

El concepto de zodíaco fue originariamente propuesto por los Babilonios, antes del 2000 a. C., como un calendario con el que visualizar el paso del tiempo.

"El significado original de zooidion, que es un diminutivo de zoon, es una figura pequeña, pintada o tallada, y así los usa Heródoto (Historias, I.7o). Más tarde se le dio también a grandes figuras. Lo usa por primera vez Aristóteles... El término zodíaco deriva, por tanto, de las figuras pintadas en él, y es un error etimológico, muy común, perpetuado en el alemán Tierkries, suponer que las figuras deben ser de animales".
E. J. Webb, Los nombres de las estrellas.

Astrología [editar]

Véase también: Zodiaco occidental

En astrología las constelaciones del zodíaco definen los doce signos zodiacales utilizándose históricamente como método de adivinación y confección de horóscopos. El signo presente en la fecha de nacimiento se vinculaba al ser que acababa de nacer, "marcándole" de por vida.

Tabla de Fechas [editar]

NombreSigno AstrológicoConstelacion[1] [2]
SímboloFechas
IAU límites de las constelaciones (2010)PeriodoEstrella más brillante
AriesAries21 de marzo - 20 de abril19 de abril -14 de mayo25.5 daysHamal
TauroTaurus20 de abril - 21 de mayo14 de mayo - 21 de junio38.2 daysAldebaran
GeminisGemini22 de mayo - 21 de junio21 de junio - 21 de julio29.3 daysPólux
CáncerCancer22 de junio - 22 de julio21 de julio - 11 de agosto21.1 daysAl Tarf
LeoLeo23 de julio - 23 de agosto11 de agosto - 17 de septiembre36.9 daysRegulus
VirgoVirgo24 de agosto - 23 de septiembre17 de septiembre - 31 de octubre44.5 daysSpica
LibraLibra24 de septiembre - 23 de octubre31 de octubre - 21 de noviembre21.1 daysZubeneschamali
EscorpioScorpio24 de octubre - 22 de noviembre21 de noviembre - 30 de noviembre8.4 daysAntares
OfiucoSerpentarius24 de noviembre - 17 de diciembre30 de noviembre - 18 de diciembre18.4 daysRasalhague
SagitarioSagittarius23 de noviembre - 22 de diciembre18 de diciembre - 21 de enero33.6 daysKaus Australis
CapricornioCapricornus23 de diciembre - 20 de enero21 de enero - 17 de febrero27.4 daysDeneb Algedi
AcuarioAquarius21 de enero - 19 de febrero17 de febrero - 13 de marzo23.9 daysSadalsuud
PiscisPisces20 de febrero - 20 de marzo13 de marzo - 20 de abril37.7 daysEta Piscium

La constelación de Cetus se encuentra detrás del Sol durante un breve periodo de 12 horas, alrededor del 27 de marzo.

Arte [editar]

En la portada románica de la iglesia de Miñón, realizada en hacia el año 1200, en doce medallones se grabaron los signos del Zodiaco con sendos personajes que tañen sus instrumentos musicales..

Véase también [editar]

Referecias [editar]

Enlaces externos [editar]

PSICOLOGÍA6: EL ARTE DE DOMINARSE. SACA EL TIGRE QUE LLEVAS DENTRO. ¿CUAL ES TU SIGNO? Un signo zodiacal es cada una de las doce partes o divisiones iguales del zodiaco. De acuerdo con la astrología, los fenómenos celestes se reflejan o rigen las actividades humanas, de forma que se sostiene que los doce signos representan doce personalidades básicas o modelos de expresión característicos. En la astrología occidental y en la india, los doce signos se asocian con constelaciones, mientras que en la astrología china no existe conexión con ellas, sino que simplemente la línea del ecuador está dividida en doce segmentos iguales. En las primeras dos astrologías, se enfatiza el espacio, y el movimiento del sol, la luna y los planetas en el cielo a través de cada uno de los signos zodiacales. En la astrología china, por otra parte, el énfasis se encuentra en el tiempo, con el zodiaco operando en ciclos de años, meses y horas del día. Una característica común de las tres tradiciones, no obstante, es la importancia del signo ascendente, es decir, el signo zodiacal que está ascendiendo (según la rotación de la Tierra) en el horizonte oriental en el momento del nacimiento de la persona.

La triste realidad de un AFC o tipico man frustado



Sí así es, esta clase de gente le gusta siempre presumir de lo que tiene y de las conquistas que ha tenido sin mirar el porque de ello, claro lo importante es sobresalir de la manera mas baja posible. A estas personas les pica el humillar a otros en grupos sociales para sentirse importantes ya que ellos de por si no lo son, pero buscan ganar aportación y liderazgo a través de insultos.

Lo peor es que nunca lo admitirán , eso hay que darlo por hecho ..su gran " orgullo " los mantiene alejados de la cruda realidad día tras día. Pero así son felices saliendo cada fin de semana a " mirar" a las mujeres porque no tienen ni el valor de hablar con una en un estado sobrio. Hablo de mujeres desconocidas obviamente y en diversos lugares , no solo en discotecas.

En estos momentos recuerdo, que yo estaba en un grupo social con varios de ellos y cada uno con su respectiva " personalidad" forjada a raíz de la sociedad, no por su propio criterio. De igual forma hay ciertos puntos importantes para saberlos identificar facílmente, los voy a recalcar a continuación:

a) Esta clase de individuos dependen de sus amigos o amigas para expandir su circulo social y que si está de suerte encuentre una novia potencial o aventura.

b) Se la pasan en el msn, se emborrachan sin sentido, le echan la culpa a los demás, encuentran una excusa para todo. En vez de mirar como se pueden mejorar a sí mismos cada día.

c) No puede ver a otro saliendo adelante ya que su ego se interpone de sobremanera, entonces busca por todos los medios como limitarlo y hundirlo.

d) Siempre su vida depende de una novia, es decir radica todo su éxito en las mujeres, esto es tristemente aplicable al 99% de los idiotas de hoy en día.

e) Si escucha a alguien decir algo interesante, el trata de decir un comentario mejor pero alardeando y tratando de gustarle a los demás.

f) Se cree el duro con las viejas, dando consejos y presumiendo de sus ligues, pero nunca ha sabido con certeza como le ha hecho para que una mujer se interese en él.

g) Cuando se le presenta la oportunidad, sacrifica a sus amigos,familiares, roban las novias de sus compañeros, pagan citas caras mejor dicho de todo solo por el hecho de tener a una fémina al lado.

h) Piensa que la mujer le está haciendo un favor al salir con él y Utiliza la famosa frase de suplica " te gustaría salir conmigo a X lugar"

i) Si consigue una relación estable, solamente la tiene por su miedo al abandono y sus celos lo único que demuestra es inseguridad en sí mismo.

Y puedo seguir dando puntos todo el día, no se imaginan nisquiera que tan perdedores se ven al lado de la gente de la comunidad, que está en camino a volverse PUA ( pick up artist) artista de la conquista o ligue.


viernes 14 de diciembre de 2007

La magia de los Day2


De nuevo vuelve ese encanto por los day2 ( segundo encuentro o cita) en estos momentos, mientras escribo, me hace volver al pasado..sí a ese tiempo donde me encontraba tan nervioso y angustiado por preparar todo al milímetro para que nada me saliera mal.Pero el problema verdadero llegaba mucho después...ya que en medio de la platica se empezaba a morir la conversacion y comenzaban los famosos silencios incómodos, estos subcomunicaban varias cosas a la mujer:

* Eres aburrido y monotematico.

* Si tenias " química" , genial la acabas de mandar al carajo!...xD

*Tienes una vida social pobre

Por esta razón, es importante saber que aquellos momentos en los que no se dice nada..solo son para crear tensión sexual es decir que los dos estén mirándose profundamente y ella te mire la boca a veces, es señal de que estás creando deseo, aumentando la posibilidad del beso a un nivel alto.

Nunca te lanzes por juntar tu boca con la de ella, mantenla a la expectativa, esperando tu próximo movimiento, teniéndola en intriga..eso la cargara mucho mas emocinalmente.Por otro lado para llegar a esto hay que tener en cuenta muchas cosas, ya que no es tan fácil y nunca lo ha sido, por ello hay que tener varias estrategias en mente..cuales? ahí van:

1) Nunca desvies tu mirada cuando le dices algo importante o que lleve cierta emoción, esto crea la sensación de que eres sincero y seguro de ti mismo.

2) No andes como buitre mirando a las viejas del entorno que pasan por el lado o que están en el lugar, recuerda que es un momento para los dos por lo tanto evita ser el típico idiota que anda pendiente de quien llega en cualquier lugar.

3) Tocala!! mientras hablas con ella, agarrala de las manos o un toque sutil en el hombro sin pasarte claro esta, de paso aprovechas para calibrar la atracción que tiene por ti.Les juro que he visto muchas interacciones hombre-mujer en mi vida..y no he visto al primero que lo haga, parece como si les diera miedo.

4) Provoca una conversación interesante..como? demasiado fácil, los manes de hoy en día solo hablan de borracheras con los amigos, presumen de las viejas que han tenido, posesiones etc..pero tú no, eres diferente...no tienes porque seguir esos patrones.Habla sobre tus sueños, pasiones,vivencias de la infancia, cual fue el momento mas bochornoso de tu vida, sobre como el destino hizo que estuvieran cara a cara, uno que otro secreto entre otras cosas.

5) Haz preguntas originales y que sean abiertas, como oye cuentame una cosa que es lo peor que te ha tocado vivir solo por tu apariencia? de seguro te dirá vaya nunca me lo habían dicho, además de que no se lo esperaba.

6) Habla de manera profunda y con un tono de voz adecuado, aprovecha que casi cualquier tema puede ser utilizado de esta forma.

7) Olvidate de los consejos de tus amigos AFC, ninguno funciona..ellos piensan que con el esquema que tuvieron con una relación estable..de chiripa por cierto..sirve con el resto de mujeres sobre el planeta tierra.

8) Metele humor moderado al encuentro, ya que si te pasas quedaras como el payaso de turno.

9) aplica juegos de cualquier clase en la interacción, esto tampoco ninguno lo hace, así que da por hecho que con esto te desmarcas bastante.

Y muchas otras más, que descubrirás tu mismo a lo largo del camino, como mirar su nivel de interés a través de su lenguaje corporal y demás.

Un saludo y éxitos.

jueves 13 de diciembre de 2007

Concepto personal sobre el PUA


Para mí, el concepto de pick up artist es muy diferente al de muchos, supongo que hay gente que piensa que aquel hombre es solo el que le entra a mujeres desconocidas y tiene miles detrás de él.Pero no es así, no es solo eso, tan solo es una parte de la vida del mismo, como las mujeres ya que hay más cosas por hacer como fortalecer los ingresos, continuar mejorando la personalidad, calibrar la actitud y decisiones correctas en cada situación.

Conozco personas que radica todo su éxito en las féminas, como si eso les ayudara mas adelante con su futuro y vida social ( realmente patético).Lo peor es que hay millones allá afuera con ese pensamiento, "dicen entre mas mujeres tengo soy el mejor"...pero lo que no tienen en cuenta es que la mayoría de sus conquistas fueron de chiripa o por cuestiones de suerte, sin embargo les gusta seguir alardeando de ello por años.

Personalmente, creo que los que se han vuelto un PUA de verdad, saben muy bien de lo que les hablo, estar saliendo todos los días dejando de lado el ego y tontadas de esas no es nada fácil, sobretodo cuando tienes que desde el principio aceptar que tu juego es malo con las chicas y ya eso de por sí es un paso grandisímo, esto me hace acordar de hombres que dicen " yo no necesito de eso" bla bla bla..su orgullo saliendo a flote y subestimando la información que tienen en frente, que para cualquiera suficientemente inteligente sabrá que acaba de desvelar un mundo totalmente nuevo ante sus ojos.

Este articulo lo hago para la comunidad que merece muchisimo respeto y para mi mismo también, ya que los que estamos en esto..merecemos ese valor de por sí, la razón? sencilla, cambiar algunas cosas de nuestra personalidad por otras más atractivas es sumamente difícil por lo que estabas acostumbrado a vivir en la zona de confort dejando que el destino decidiera por ti hasta que te enfrentaste al mundo y empezaste tu transformación, sacrificando muchas cosas en el camino ( hasta amigos tuyos), por otro lado enfrentar el doble de rechazos que recibiría un AFC común y silvestre no lo hace CUALQUIERA mejor dicho casi nadie.

Así que antes de llamarte de esta forma, piensalo dos veces y si estás haciendo las cosas correctas.Hoy en día en mi país Colombia hay varios "gurus de pc" que porque tienen un blog ya son PUA´s y sobre todo que nunca se les ha visto salir a practicar, ni que se contacten con alguno para sargear.

jueves 15 de noviembre de 2007

Material enlatado vs historias naturales


Recuerdo que cuando empecé mis primeros abordajes estaba tan asustado y nervioso, que solo con mi lenguaje corporal asustaba a las hb´s, ni hablar de lo que ocurría cuando abría la boca para pronunciar las palabras del opener..me trababa tanto que hasta me podía morder la lengua con mucha facilidad.Aquellos 2 primeros meses de solo practica y con dos libros en mente ( el venusian y el método) fueron horribles para mí, tanto que había pensado retirarme de una vez por todas de esto de la seducción, decía como " ah esto es pura mierda, no sirve para nada" y pues que te pisotearan tu orgullo, dignidad y ego no era nada bueno desde el punto de vista de avance hacia los resultados, aunque desde el principio uno sabe lo que tiene que arriesgar para ser un maestro del pick up.

El problema es que cuando ya pierdes el miedo y ansiedad a entrarle a personas desconocidas surge un nuevo problema, es decir otra dificultad la cual es establecer rapport con la gente o esa conección con la otra persona.Porque surge este obstáculo? sencillo tu te vas como un robot a soltar openers y rutinas, hasta que intentas cambiar de fase pero sientes que algo no está bien ya sea por falta de material o tu nivel te da para darte cuenta de la incongruencia que estás haciendo..claro es que te vas como un cyborg programado al pie de la letra de lo que te dice el libro, entonces cuando quieres ser un humano y compartir sentimientos en común, te salen fatales las cosas..tanto que la mujer está muy confundida pensando el porque está atraída hacia ti y PUM...vives la famosa experiencia del remordimiento de comprador.Veamos un ejemplo:

Pua1:hey señoritas, necesito una opinión femenina!

Hb´s: dinos

Pua1: quien miente más los hombres o las mujeres?

hb´s: se ríen y dan sus opiniones ( su humor no viene por el opener, sino de ti por sacar una pregunta de la nada como típico encuestador o friki).

Pua2: hey chicas (pausa)

HB´s: si?

Pua2: es que ayer estaba discutiendo con varios amigos sobre un tema bastante curioso y la verdad no llegamos a ninguna conclusión, así que estaba buscando una opinión femenina..además parecen simpáticas.

HB´s: si dinos de que se trataba ese tema ( una cosa en las mujeres es que su curiosidad no puede con ellas y hubo enganche total).

Pua2: imaginense que el tema se basaba, en que el jueves me fui a cortarme el cabello pero el local estaba repleto, así que decidí sentarme a esperar mi turno y cogí una de esas revistas para pasar el tiempo.Cuando veo un articulo bastante interesante, hablaba sobre quienes mentían más los hombres o las mujeres?

La diferencia entre el Pua 1 y 2 es bastante clara, siempre pero siempre haz una introducción antes de soltar una pregunta, esto te hará ver muy casual y sumamente natural, tanto que ella se soltará a hablar desde que sepas picar en sus open loops.Por ultimo les dejo un ejercicio escrito por juggler:

-Todos los días por la tarde, piensa en lo que hiciste ese día y lo empaquetas en una historia.Practicalo algunas veces y entonces sal a contarla.

miércoles 14 de noviembre de 2007

Un oscuro pasado


Bueno es hora de que les cuente de que todo en mi vida no es color de rosa ni mucho menos, creo que he tenido momentos muy difíciles que veía practicamente imposibles de superar y hoy es el día del que me río de ellos.Verán tuve una infancia durisíma en el que mis padres se separaron cuando yo tenia unos 8 años mas o menos, me dijeron algo que me pareció fatal aún teniendo tal mentalidad a esa edad..me pusieron en el centro..mi papa al extremo derecho y mi mamá al izquierdo con lo cual me mencionaron las palabras que nunca olvidaré en toda mi vida " Diego con quien te quedas con X o con Y " me sentí terriblemente mal..aunque mi instinto maternal a tan cortos años de vida me guiaba por mi madre.Después de unos años me di cuenta de la gravedad del asunto ya con un pensamiento mas "maduro" por decirlo así, sentía la ausencia de mi padre por todas partes, los flashes de sus recuerdos y momentos atormentaban mi mente días tras día..en esas circunstancias nunca tuve el control de la situación siempre lo decidían factores que no tenían nada que ver con el problema.Mi refugio fueron mis amigos,familiares,novias..eran una forma de resolver la falta de un padre de una forma muy cobarde pero confortable..igual..no podía hacer nada en ese tiempo..solo recibir ordenes..estudiar y jugar al fútbol.

Mas adelante se dio pie a mi rebeldía estúpida " sin causa" , lo peor es que la verdad no tenia razón de ser comportarme así, pienso que fue un estallido de rencor hacia mis padres por la decisión de desequilibrarme emocionalmente siendo tan niño, mi ex-novia siempre me lo refutaba y me echaba en cara mis mal genios " repentinos". Recuerdo que era un insensible en toda regla, tanto que no me quería ni yo mismo......solía ser muy analítico hasta el punto de quedarme apacible toda una tarde pensando en que hacer con todo esto que comía mis adentros.A veces mi padre me enviaba cartas realmente impresionantes..que me hacían estallar a lágrimas ya que tenían la habilidad de romper el hielo en mi corazón.

Este periodo duro un año y medio de verdadera amargura, hasta que me llego la one-itis mas hijueputa de toda mi vida, ella practicamente me había cambiado el mundo de perspectiva..compartiamos muy buenos momentos juntos..en fin bien enamorado si estaba y sobra decir la razón..que una persona tuviera el poder para abrirme los ojos de alguna manera es mucho decir..hasta que viene el buen lema de que " lo bueno dura poco". Si señores, una relación de 3 meses enviada a la mierda por un tal "Andrés", lo peor es que me sale con la excusa nunca escuchada y mas original de todos los tiempos " bebé necesito que nos demos un tiempo porque bla bla bla " yo increíblemente siendo AFC sabía a donde apuntaba todo eso.

Resumiendo, me volví mierda cuando me terminó.En esos tiempos estaba muy solitario...buscando un camino, una salida a todo esto,quería afrontar el destino..hacerme mis propias oportunidades hasta que encontré la comunidad y mi vida cambió para siempre..les debo mucho..solo les puedo pagar haciendo este post con algunas confesiones y un profundo agradecimiento.

Cultivando una nueva personalidad ( saca el tigre que hay en ti )


Sí asi es, saca el tigre que hay en ti escuche una vez de niño en una propaganda de la reconocida marca de cereales kelogg`s..y no fue hasta ahora que me di cuenta el gran significado que esa frase poseia.Mucha gente suele condicionarse muchisimo por su circulo social o una sola persona en general ocupandose de su aprobacion y olvidandose de ser quien quiere ser, yo pase por esas circunstancias proyectando una imagen tan falsa e idiota .."que recuerdos aquellos"..malos pero significativos en el sentido de aprendizaje a lo largo de la vida.

En estos momentos recuerdo que era una de las personas que le echaba la culpa a los demás o al ambiente por lo malo que me pasara.Esto se aplica a pensamientos del tipo romantico o de competitividad tales como:

*Mi novia me dejo porque es una zorra.( este comentario lo he escuchado como unas 900 veces de tipos diferentes) nunca se detienen a pensar que he hecho mal? porque nuestro rompimiento? hice algo mal? cometi un error? NO, se dedican es a proteger su ego de los factores tanto internos como externos.

*Sargeadores que entran a un set, no enganchan y empiezan las excusas maravillosas "eran muy feas" o "esas viejas eran unas antisociales" siempre echandole la culpa al set..nunca a ellos mismos.

Bueno volviendo al tema, para cultivar una personalidad atractiva hay que hacer cosas emocionantes e interesantes en tu vida..dime como pretendes tener esas cualidades si te la pasas en el msn, videojuegos, anime o en tu casa pensativo..sin hacer que nada ocurra(El que lo haya hecho que me mande un correo o deje un comentario porque tengo que ver eso en persona).Hay que comenzar por tener buenos objetivos y ambiciones que te hagan involucrar de una manera positiva.Acá hay unas preguntas bastantes buenas para empezar a analizarte como individuo en el mundo de la seducción:

-¿Que pasiones definitivamente llaman mi atencion aprender o que ya las tengo pero no las he explotado al maximo?

-¿Que busco en una mujer que generen un interes genuino en mí?

-¿Que ropa reflejaría mi personalidad?

-¿Deberia quedarme en mi zona de confort, esperando a que el destino decidiera por mí?

-¿ Cuales son los aspectos negativos que tengo al comunicarme con la gente?

Al plantearte esto, verás que la seducción es un estilo de vida por lo tanto no solo consiste en salir y soltar rutinas,negs,test como un androide..tambien es un giro a tu vida de unos 360º.Así que concentrate en mejorar tus dias y aprende cosas que fortalezcan no solo tu juego, tambien la personalidad o tu competitividad a nivel cognitivo.La gente que sabe de todo un poco es muy apreciada por la sociedad, hay varias cosas para hacer que estoy explotando y que a los ojos de las mujeres les resulta sumamente original y atractivo como:

1.Magia.

2.Clases de Culinaria( sumamente importante, con esto te das muchisimos puntos además de que los day2 los podrias tener en tu casa).

3.Ser muy sociable.

4.PNL

5.Curso de baile

Un saludo y éxitos.

miércoles 7 de noviembre de 2007

Cambiando mi estilo al vestir


Algo que me he planteado desde hace poco es de aumentar mi atractivo visual a través de mi ropa, me he dado cuenta que la mayoría de hombres que tienen buen gusto al elegir sus "atuendos" resaltan sobre el 70% de la población.Así que,desde ahora compraré ropa muy llamativa en el buen sentido de la palabra..ya que siempre he sido de un estilo muy clásico tirando a aburrido y rutinario.

Aquí van algunos consejos que les puedo mencionar y que obviamente yo también aplicaré:

1) Nunca pero nunca, dejen que sus mamas los acompañen a comprar algún accesorio o vestimenta.Ellas vivieron en una generación muy diferente a la actual por lo tanto todo les parece bonito y de " buen gusto".Lo mejor que puedes hacer es llevar a una amiga tuya para que te aconseje alguna pinta que vaya bien contigo y que te sientas muy cómodo en lo que llevas puesto.

2) Selecciona algo llamativo y original, de nada sirve tener buen look si la mayoría de gente lo usa todo el tiempo.

3) Amolda tu estilo a tu personalidad, no hay nada mejor que proyectar lo que eres con tu imagen.

4) Cuida mucho tu adsequibilidad, es decir tu poder económico..mucha gente piensa que la ropa mas "cool" es la de marca o mas costosa.Por experiencia puedo decir que es todo lo contrario he encontrado ropa bastante guay sin gastar mucho.

5) Comprate algún accesorio como un collar o pulsera que sea atractivo para las mujeres..por lo general te los van a elogiar o despertaran su terrible curiosidad.

6) Olvidate de los comentarios de la gente limitadora, que quieren que no resaltes ..que no seas tú mismo..que por desgracia quieren sumergirte en su miserable realidad.

7) Aprende mucho de la gente fashion y a combinar muy bien los tonos de colores en tu closet.

8) Decídete a cambiar por completo tu look, verás que tu antiguo armario estaba algo seco..y necesitaba una ola fresca de buenos atuendos.

9) Ve a donde un buen estilista y pídele que te haga un corte de pelo moderno sin descuidar que resalte tus faciones del rostro.

10) Come bien, ve a un gimnasio..ya que a nadie le gusta "colgarse la ropa" sino ponérsela.

Con todo esto tendrás un muy buen estado de autoestima y confort, Además de que subcomunicarás ello con tu nuevo aspecto.Notarás como te diferencias del resto de personas tanto interiormente como externamente.

En el próximo articulo hablaré sobre como definir la personalidad de una vez por todas.Siempre había estado en busca de aquella solución y ya que la encontré decidí compartirla en mi blog.

Un saludo y éxitos.